Marilyn Monroe -Marilyn Monroe

A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából

Marilyn Monroe
Monroecirca1953.jpg
Monroe 1953-ban
Született
Norma Jeane Mortenson

( 1926-06-01 )1926. június 1
Los Angeles, Kalifornia, Egyesült Államok
Meghalt 1962. augusztus 4. (1962-08-04)(36 évesen)
Los Angeles, Kalifornia, Egyesült Államok
Halálok Barbiturát túladagolás
Pihenőhely Westwood Village Memorial Park temető
Más nevek Norma Jeane Baker
Foglalkozása
  • Színésznő
  • modell
  • énekes
aktív évek 1945–1962
Házastárs(ok)
Szülő(k)
Rokonok Berniece Baker Miracle (féltestvér)
Weboldal marilynmonroe .com
Aláírás
Marilyn Monroe Signature.svg

Marilyn Monroe (született : Norma Jeane Mortenson ; 1926. június 1. – 1962. augusztus 4.) amerikai színésznő, énekesnő és modell. A komikus " szőke bombázó " karakterek alakításáról híres, az 1950-es évek és az 1960-as évek elején az egyik legnépszerűbb szexszimbólum, valamint a korszak szexuális forradalmának emblémája lett . Egy évtizedig a legjobb színésznő volt, filmjei pedig 200 millió dollárt (2021-ben 2 milliárd dollárnak felel meg) 1962 -ben bekövetkezett haláláig . 1999-ben az Amerikai Filmintézet a hatodik helyre sorolta a Hollywood aranykorának legnagyobb női filmlegendáinak listáján .

Los Angelesben született és nőtt fel, Monroe gyermekkora nagy részét nevelőotthonokban és árvaházban töltötte ; tizenhat évesen férjhez ment. Egy gyárban dolgozott a második világháború alatt, amikor megismerkedett az Első Mozgókép-egység fotósával, és sikeres pin-up modellkarrierbe kezdett, ami rövid távú filmszerződéseket kötött a 20th Century Fox -szal és a Columbia Pictures -szel . Egy sor kisebb filmszerep után 1950 végén új szerződést írt alá a Foxszal. A következő két évben népszerű színésznővé vált számos vígjátékban, köztük az As Young as You Feelben és a Monkey Businessben, valamint drámákban. Clash by Night és a Don't bother to Knock . Botrány érte, amikor kiderült, hogy sztárrá válása előtt meztelen fotókon pózolt, de a történet nem rontott a karrierjén, hanem megnőtt a filmjei iránti érdeklődés.

1953-ra Monroe az egyik legkelendőbb hollywoodi sztár volt; főszerepei voltak a film noir Niagara című filmben, amely nyíltan a szexuális vonzerejére támaszkodott, valamint a Gentlemen Prefer Blondes és a How to Marry a Millionaire című vígjátékokban, amelyek "buta szőkeként" alakították ki sztárimázsát. Ugyanebben az évben meztelen képeit használták a Playboy első számának közepén és borítóján . Karrierje során jelentős szerepet játszott nyilvános arculatának kialakításában és irányításában, de csalódott volt, amikor gépelték, és alulfizették a stúdióban. 1954 elején rövid időre felfüggesztették, mert visszautasított egy filmprojektet, de visszatért a The Seven Year Itch (1955) főszereplőjeként, amely karrierje egyik legnagyobb kasszasikerje volt.

Amikor a stúdió még mindig vonakodott módosítani Monroe szerződését, 1954-ben megalapította saját filmgyártó cégét. 1955-öt a cég felépítésének szentelte, és az Actors Stúdióban Lee Strasberg irányításával kezdett el tanulni a színészet módszerét . Még ugyanebben az évben a Fox új szerződést kötött neki, ami nagyobb ellenőrzést és nagyobb fizetést biztosított számára. Későbbi szerepei között szerepelt a kritikusok által elismert teljesítmény a Buszmegállóban (1956) és az első önálló produkciója a The Prince and the Showgirl című filmben (1957). A legjobb színésznőnek járó Golden Globe-díjat nyert a Some Like It Hot (1959) című filmben nyújtott alakításáért, amely kritikai és kereskedelmi siker volt. Utolsó befejezett filmje a The Misfits (1961) című dráma volt.

Monroe zaklatott magánélete nagy figyelmet kapott. Függőséggel és hangulati zavarokkal küzdött . A nyugalmazott baseballsztárral, Joe DiMaggióval és Arthur Miller drámaíróval kötött házassága nagy nyilvánosságot kapott, de válással végződtek. 1962. augusztus 4-én 36 évesen meghalt barbiturát túladagolás következtében Los Angeles-i otthonában. Halálát valószínűleg öngyilkosságnak minősítették.

Élet és karrier

1926–1943: Gyermekkor és első házasság

Monroe csecsemőként, fehér ruhát visel és báránybőr szőnyegen ül
Monroe csecsemőként, c.  1927

Monroe Norma Jeane Mortenson néven született 1926. június 1-jén a Los Angeles-i megyei kórházban, Los Angelesben, Kaliforniában. Édesanyja, Gladys Pearl Baker (született Monroe) a mexikói Coahuila állambeli Piedras Negrasban született egy szegény középnyugati családban, akik a századfordulón Kaliforniába vándoroltak. Gladys 15 évesen feleségül vette John Newton Bakert, egy nála kilenc évvel idősebb erőszakos férfit. Két gyermekük született, Robert (1917–1933) és Berniecke (1919–2014). 1923-ban sikeresen beadta a válókeresetet és az egyedüli felügyeleti jogot, de Baker nem sokkal ezután elrabolta a gyerekeket, és hazájába, Kentuckyba költözött velük .

Monroe-nak 12 éves koráig nem mondták, hogy van egy nővére, és felnőttként találkozott először Bernieciával. A válást követően Gladys filmnegatív vágóként dolgozott a Consolidated Film Industries- nél . 1924-ben feleségül vette Martin Edward Mortensent, de csak néhány hónappal később váltak el, és 1928-ban elváltak. 2022-ben a DNS-vizsgálat kimutatta, hogy Monroe apja Charles Stanley Gifford volt, Gladys munkatársa, akivel 1925-ben viszonyt folytatott.

Bár Gladys lelkileg és anyagilag felkészületlen volt egy gyerekre, Monroe korai gyermekkora stabil és boldog volt. Gladys evangéliumi keresztény nevelőszülőkhöz, Albert és Ida Bolenderhez helyezte el lányát Hawthorne vidéki városában . Ott is élt az első hat hónapban, mígnem munka miatt kénytelen volt visszaköltözni a városba. Ezután hétvégenként látogatni kezdte a lányát. 1933 nyarán Gladys a Home Owners' Loan Corporation kölcsönéből vett egy kis házat Hollywoodban, és magához költöztette a hétéves Monroe-t.

A házat albérlőkkel, George és Maude Atkinson színészekkel, valamint lányukkal, Nellie-vel osztották meg. 1934 januárjában Gladys lelki összeomlást szenvedett, és paranoid skizofréniával diagnosztizálták . Több hónapos pihenőotthon után a Fővárosi Állami Kórházba került . Élete hátralévő részét kórházakban és kórházakon kívül töltötte, és ritkán került kapcsolatba Monroe-val. Monroe az állam védőszentje lett, és anyja barátja, Grace Goddard vállalta a felelősséget az ő és az anyja ügyeiért.

Monroe első férjével, James Doughertyvel, c.  1943–44 . 16 éves korában házasodtak össze.

A következő négy évben Monroe élethelyzete gyakran változott. Az első 16 hónapban továbbra is Atkinson családdal élt, és ez idő alatt szexuálisan bántalmazhatták . Mindig félénk lány volt, mostanra dadogni kezdett, és visszahúzódott. 1935 nyarán rövid ideig Grace-nél és férjénél, Erwin "Doc" Goddardnál és két másik családnál maradt. 1935 szeptemberében Grace a Los Angeles-i Árvaotthonban helyezte el. Az árvaház "mintaintézmény" volt, és társai pozitívan jellemezték, de Monroe elhagyatottnak érezte magát.

Az árvaház dolgozóitól felbátorodva, akik úgy gondolták, hogy Monroe boldogabb lesz családban élni, Grace 1936-ban a törvényes gyámja lett, de csak 1937 nyarán vitte ki az árvaházból. Monroe második tartózkodása Goddardéknál csak néhány ideig tartott. hónap, mert a doki molesztálta . Ezután rövid időszakokat élt rokonainál, Grace barátainál és rokonainál Los Angelesben és Comptonban .

Monroe gyerekkori élményei késztették először arra, hogy színész legyen: "Nem szerettem a körülöttem lévő világot, mert olyan zord volt... Amikor meghallottam, hogy ez a színészet, azt mondtam, ez akarok lenni ... Néhány nevelőcsaládom moziba küldött, hogy kihozzanak a házból, és ott ültem egész nap és zakába nyúlóan. egyedül, és imádtam."

Monroe 1938 szeptemberében talált állandó otthonra, amikor Grace nagynénjénél, Ana Lowernél kezdett élni Sawtelle -ben . Beiratkozott az Emerson Junior High School -ba, és hetente járt keresztény tudományos szolgálatokra Lowernél. Monroe egyébként középszerű tanuló volt, de az írásban jeleskedett, és közreműködött az iskolaágban. Az idős Lower egészségügyi problémái miatt Monroe 1941 elején visszatért Goddardékhoz Van Nuysba .

Ugyanebben az évben a Van Nuys High Schoolba kezdett járni . 1942-ben a Doc Goddardot alkalmazó cég áthelyezte őt Nyugat-Virginiába . A kaliforniai gyermekvédelmi törvények megakadályozták, hogy Goddardék kivonják Monroe-t az államból, és vissza kellett térnie az árvaházba. Megoldásként férjhez ment szomszédaik 21 éves fiához, James Dougherty gyári munkáshoz 1942. június 19-én, közvetlenül a 16. születésnapja után.

Monroe később abbahagyta a középiskolát, és háziasszony lett. Úgy találta, hogy Dougherty és Dougherty nem illettek egymáshoz, és később kijelentette, hogy "hal az unalomtól" a házasság során. 1943-ban Dougherty beállt a Kereskedelmi Tengerészgyalogsághoz, és a Santa Catalina-szigeten állomásozott, ahová Monroe is vele költözött.

1944–1948: Modellek és első filmszerepek

Monroe 20 éves portréja, a Radioplane Munitions Factory-ban készült
Egy fotó Monroe-ról, amelyet David Conover készített 1944 közepén a Radioplane Company-nál

1944 áprilisában Doughertyt a Csendes -óceánba szállították, és a következő két év nagy részében ott is marad. Monroe a sógoraihoz költözött, és a Radioplane Company -nál kezdett dolgozni, egy lőszergyárban Van Nuysban. 1944 végén találkozott David Conover fotóssal, akit az amerikai hadsereg első mozgókép-egysége küldött a gyárba, hogy női munkásokról készítsen moráljavító képeket. Bár egyik képét sem használták fel, 1945 januárjában felmondott a gyárban, és modellkedni kezdett Conovernek és barátainak. Dacolva kiküldött férjével, egyedül költözött, és 1945 augusztusában szerződést írt alá a Blue Book Modellügynökséggel.

Az ügynökség Monroe alakját inkább pin-up-ra, mint high fashion modellkedésre ítélte, és leginkább reklámokban és férfimagazinokban szerepelt. Hogy jobban foglalkoztatható legyen, megigazította a haját, és szőkére festette. Emmeline Snively, az ügynökség tulajdonosa szerint Monroe gyorsan az egyik legambiciózusabb és legszorgalmasabb modelljévé vált; 1946 elejére 33 magazin címlapján jelent meg olyan kiadványoknál, mint a Pageant, a US Camera, a Laff és a Peek . Modellként Monroe időnként a Jean Norman álnevet használta.

Egy mosolygó Monroe a tengerparton ül, és hátradől a karján. Bikinit és ékszandált visel.
Monroe, aki pin-up modellnek pózol egy képeslapfotóhoz c.  1940-es évek

A Snively révén Monroe 1946 júniusában szerződést írt alá egy színészügynökséggel. A Paramount Picturesnél adott sikertelen interjú után Ben Lyon, a 20th Century-Fox egyik vezetője képernyőtesztet kapott . Darryl F. Zanuck vezető ügyvezető nem volt lelkesedve a dologért, de szokásos hat hónapos szerződést kötött vele, hogy elkerülje, hogy a rivális RKO Pictures stúdió szerződtesse . Monroe szerződése 1946 augusztusában kezdődött, és Lyonnal együtt választották a "Marilyn Monroe" művésznevet . Az első nevet Lyon választotta, akiről a Broadway sztárja, Marilyn Miller jutott az eszébe ; az utolsó Monroe anyjának leánykori neve volt. 1946 szeptemberében elvált Doughertytől, aki ellenezte karrierjét.

Monroe az első hat hónapját a Foxnál töltötte azzal, hogy színészetet, éneklést és táncot tanult, valamint a filmkészítési folyamat megfigyelésével. Szerződését 1947 februárjában megújították, és megkapta első filmszerepeit, apró részeket a Veszélyes évek (1947) és a Scudda Hoo! Scudda Hay! (1948). A stúdió beiskolázta az Actors' Laboratory Theatre -be is, egy színésziskolába, ahol a Csoportszínház technikáit tanítják ; később kijelentette, hogy "ez volt az első ízelítőm abból, hogy milyen is lehet egy igazi színészi játék egy igazi drámában, és elkaptam magam". Lelkesedése ellenére tanárai túl szégyenlősnek és bizonytalannak tartották ahhoz, hogy a színészetben legyen jövője, és Fox 1947 augusztusában nem hosszabbította meg a szerződését. Visszatért a modellkedéshez, és alkalmanként filmstúdióknál is végzett alkalmi munkákat, például táncosként dolgozott. "pacer" a színfalak mögé, hogy a zenei szetteknél az élen maradjon.

Monroe egy 1948-ban készült reklámfotón

Monroe elhatározta, hogy színésznő lesz, és tovább tanult az Actors' Lab-ban. Volt egy kis szerepe a Glamour Preferred című darabban a Bliss-Hayden Theatre- ben, de ez néhány előadás után véget ért. A hálózatépítés érdekében gyakran járt produceri irodákban, barátságot kötött Sidney Skolsky pletyka rovatvezetővel, és befolyásos férfivendégeket szórakoztatott stúdiókonferenciákon, amit a Foxnál kezdett el. A Fox vezetőjének, Joseph M. Schencknek a barátja és alkalmi szexpartnere is lett, aki 1948 márciusában rávette barátját, Harry Cohnt, a Columbia Pictures vezetőjét, hogy szerződtesse őt.

A Columbiában Monroe megjelenését Rita Hayworth után mintázták, haját pedig platinaszőkére szőkítették. A stúdió vezető drámaedzőjével, Natasha Lytess -szel kezdett dolgozni, aki 1955-ig mentora maradt. Egyetlen filmje a stúdióban a Ladies of the Chorus (1948) alacsony költségvetésű musical volt, amelyben első főszerepét kapta. egy kóruslány, akinek egy gazdag férfi udvarol. A Born Yesterday (1950) főszerepéért is tesztelt, de szerződését 1948 szeptemberében nem hosszabbították meg. A Ladies of the Chorus a következő hónapban jelent meg, és nem járt sikerrel.

1949–1952: áttörés évei

Monroe az Aszfaltdzsungelben. Fekete ruhát visel, és az ajtóban áll, szemben egy kabátot és fedorát viselő férfival
Monroe az Aszfaltdzsungelben (1950), az egyik legkorábbi alakítása, amely felkeltette a filmkritikusok figyelmét.

Amikor lejárt szerződése a Columbiánál, Monroe ismét visszatért a modellezéshez. Reklámot forgatott a Pabst sörhöz, és Tom Kelley művészi aktjain pózolt a John Baumgarth-naptárak számára ("Mona Monroe" néven). Monroe korábban félmeztelenül vagy bikiniben pózolt más művészeknek, például Earl Morannak, és jól érezte magát a meztelenségben. Röviddel azután, hogy elhagyta Columbiát, megismerkedett Johnny Hyde -nak, a William Morris Ügynökség alelnökének a pártfogoltja és szeretője .

Hyde révén Monroe számos filmben kapott kisebb szerepet, köztük két kritikusok által is elismert alkotásban: Joseph Mankiewicz All About Eve című drámájában (1950) és John Huston film noirjában, Az aszfaltdzsungelben (1950). Annak ellenére, hogy az utóbbiban csak néhány percet töltött a képernyőn, a Photoplay -ben említést kapott, és Donald Spoto életrajzírója szerint "filmmodellből hatékonyan komoly színésznővé vált". 1950 decemberében Hyde hétéves szerződést kötött Monroe-val a 20th Century-Foxszal. Feltételei szerint a Fox dönthet úgy, hogy nem újítja meg a szerződést minden év után. Hyde csak napokkal később szívrohamban halt meg, aminek következtében Monroe tönkrement.

1951-ben Monroe három közepesen sikeres Fox-vígjátékban kapott mellékszerepet: As Young as You Feel, Love Nest és Let's Make It Legal . Spoto szerint mindhárom filmben "alapvetően szexi díszként" szerepelt, de kapott némi dicséretet a kritikusoktól: Bosley Crowther, a The New York Times "kiválónak" írta le az As Young As You Feel című filmben és Ezra Goodman A Los Angeles Daily News "az egyik legfényesebb feltörekvő [színésznőnek]" nevezte a Love Nest című filmben .

Népszerűsége a közönség körében is nőtt: hetente több ezer rajongói levelet kapott, és a Stars and Stripes katonai ág "1951 kisasszony sajttortájának " nyilvánította, tükrözve a katonák preferenciáit a koreai háborúban . 1952 februárjában a Hollywood Foreign Press Association Monroe-t a "legjobb fiatal box office személyiségnek" nevezte. Magánéletében Monroe rövid kapcsolatot ápolt Elia Kazan rendezővel, és rövid ideig randevúztak több férfival is, köztük Nicholas Ray rendezővel, valamint Yul Brynner és Peter Lawford színészekkel . 1952 elején nagy nyilvánosságot kapott románcba kezdett a New York Yankees visszavonult baseballsztárjával, Joe DiMaggióval, a korszak egyik leghíresebb sportszemélyiségével.

Monroe Keith Andesszel a Clash by Night -ban (1952). A film lehetővé tette Monroe-nak, hogy drámai szerepben többet jelenítsen meg színészi köréből.

Monroe 1952 márciusában egy botrány középpontjában találta magát, amikor nyilvánosan felfedte, hogy 1949-ben egy meztelen naptárhoz pózolt. A stúdió tudomást szerzett a fényképekről, és néhány héttel korábban nyilvánosan pletykák szerint ő a modell. Monroe-val együtt úgy döntöttek, hogy nehogy kárt tegyenek a karrierjében, legjobb, ha beismerik nekik, miközben hangsúlyozzák, hogy akkoriban tönkrement. A stratégia elnyerte a közvélemény szimpátiáját, és fokozta az érdeklődést filmjei iránt, amelyekért most a legmagasabb számlát kapta . A botrány nyomán Monroe a Life címlapján szerepelt a "Talk of Hollywood" szerepében, és Hedda Hopper pletykák rovatvezetője a "sajttorta királynőjének" nyilvánította, akit "kasszarombolásra" vált. Monroe három filmje – zakai összecsapás, Ne fáradj a kopogtatással és Nem vagyunk házasok! — nem sokkal ezután szabadon engedték a közérdekből.

Annak ellenére, hogy szexszimbólumként újonnan népszerűvé vált, Monroe színészi köréből is többet szeretett volna bemutatni. Nem sokkal a Fox-szerződés megkötése után kezdett színészi tanfolyamokra járni Michael Csehovnál és Lotte Goslar mimmásnál, és a Clash by Night és a Don't bother to Knock különböző szerepekben mutatta be. Az előbbiben, a Barbara Stanwyck főszereplésével készült drámában, amelyet Fritz Lang rendezett, halkonzervgyári munkást alakított; A felkészüléshez Montereyben egy halkonzervgyárban töltötte az időt . Pozitív kritikákat kapott előadásáról: a The Hollywood Reporter kijelentette, hogy "kiváló tolmácsolásával megérdemli a főszereplő státuszt", a Variety pedig azt írta, hogy "könnyű a kézbesítés, ami miatt a népszerűsége miatt nem akar". Ez utóbbi egy thriller volt, amelyben Monroe mentálisan zavart bébiszitterként szerepelt, Zanuck pedig egy súlyosabb drámai szerepben próbálta ki képességeit. A kritikusok vegyes értékeléseket kapott, Crowther túl tapasztalatlannak találta a nehéz szerephez, a Variety pedig a forgatókönyvet okolta a film problémáiért.

Monroe három másik filmje 1952-ben folytatta a komikus szerepeket, amelyek kiemelték szexuális vonzerejét. In Nem vagyunk házasok! , a szépségverseny résztvevői szerepét kizárólag azért hozták létre, hogy „Marilynt két fürdőruhában mutassa be” – állítja Nunnally Johnson . A Howard Hawks Monkey Business című filmben, amelyben Cary Grant mellett szerepelt, egy titkárnőt alakított, aki "néma, gyerekes szőke, aki ártatlanul nincs tudatában annak, hogy szexisége milyen pusztítást okoz körülötte".

Az O. Henry telt házában Charles Laughtonnal egy elhaladó matricában 19. századi utcai sétálóként jelent meg. Monroe új szexszimbólum hírnevét népszerűsítési mutatványokkal növelte abban az évben: leleplező ruhát viselt, amikor nagymarsallként szerepelt a Miss America Pageant felvonuláson, és elmesélte Earl Wilson pletykalapírónak, hogy általában nem visel fehérneműt. Az év végére Florabel Muir pletyka rovatvezető Monroe-t 1952 " it lányának " nevezte.

Ebben az időszakban Monroe olyan hírnevet szerzett magának, hogy nehéz vele dolgozni, ami a karrierje előrehaladtával csak romlott. Gyakran késett, vagy egyáltalán nem jelent meg, nem emlékezett a soraira, és többször is újra kellett venni, mielőtt elégedett lett volna a teljesítményével. A színészi edzőitől – Natasha Lytesstől, majd Paula Strasbergtől – való függése szintén irritálta a rendezőket. Monroe problémáit a perfekcionizmus, az alacsony önbecsülés és a színpadi félelem kombinációjának tulajdonítják.

Nem tetszett neki, hogy nincs kontrollálva a filmes díszletek felett, és soha nem tapasztalt hasonló problémákat a fotózások során, amelyekben több beleszólása volt a teljesítményébe, és spontánabb tudott lenni a forgatókönyv követése helyett. Szorongásának és krónikus álmatlanságának enyhítésére barbiturátokat, amfetaminokat és alkoholt kezdett használni, ami szintén súlyosbította a problémáit, bár csak 1956-ban vált súlyos függővé. Sarah Churchwell szerint Monroe viselkedésének egy része, különösen karrierje későbbi szakaszában, szintén válasz volt férfi sztártársai és rendezőinek leereszkedésére és szexizmusára. Hasonlóképpen, Lois Banner életrajzíró is kijelentette, hogy sok rendezője zaklatta őt.

1953: Feltörekvő csillag

Monroe Niagarában. Közeli kép az arcáról és a válláról; arany karikás fülbevalót és megrázó rózsaszín felsőt visel
Monroe a Niagarában (1953), amely a szexuális vonzerején foglalkozott
Monroe a Gentlemen Prefer Blonds. Sokkoló rózsaszín ruhát visel, hozzáillő kesztyűkkel és gyémánt ékszerekkel, és szmokingos férfiak veszik körül.
Monroe előadja a " Diamonds Are a Girl's Best Friend " című dalt a Gentlemen Prefer Blondes (1953) című filmben.
Monroe a Hogyan házasodjunk össze egy milliomoshoz. Narancssárga fürdőruhát visel, és Betty Grable mellett ül, aki rövidnadrágot és inget visel, valamint Lauren Bacall mellett, aki kék ruhát visel.
Monroe, Betty Grable és Lauren Bacall a How to Marry a Millionaire című filmben, 1953 legnagyobb kasszasikerében

Monroe három filmben szerepelt, amelyeket 1953-ban mutattak be, és a szexszimbólum egyik főszereplőjeként és Hollywood egyik leginkább banki előadójává vált. Az első a Technicolor film noir Niagara volt, amelyben egy femme fatale -t alakított, aki férje meggyilkolására törekedett, Joseph Cotten alakításában . Addigra Monroe és sminkmestere, Allan "Whitey" Snyder kidolgozta "védjegyeként" ismert smink megjelenését: sötét ívelt szemöldök, sápadt bőr, "csillogó" vörös ajkak és szépségjegy . Sarah Churchwell szerint a Niagara Monroe karrierjének egyik legnyilvánvalóbban szexuális filmje volt. Egyes jelenetekben Monroe testét csak lepedő vagy törölköző takarta, amit a kortárs közönség sokkolónak tartott. Niagara leghíresebb jelenete egy 30 másodperces hosszú felvétel Monroe mögött, ahol imbolygó csípővel sétálni látják, amit nagymértékben felhasználtak a film marketingjében.

Amikor 1953 januárjában megjelent a Niagara, a női klubok erkölcstelenség miatt tiltakoztak ellene, de népszerűnek bizonyult a közönség körében. Míg a Variety ezt "klisésnek" és "morbidnak" ítélte, a The New York Times megjegyezte, hogy "az esések és Miss Monroe van valami látnivaló", mert bár Monroe nem "a tökéletes színésznő jelenleg... de csábító tud lenni" – még akkor is, ha sétál." Monroe továbbra is leleplező ruhák viselésével hívta fel magára a figyelmet, leghíresebben az 1953. januári Photoplay díjátadón, ahol elnyerte a "Leggyorsabban emelkedő csillag" díjat. A William Travilla által a Gentlemen Prefer Blondes számára tervezett, de a filmben alig látható, de a filmben alig látható redőzött, deréktűrő, mély dekoltázsú, aranyszínű lamé ruha . Az ilyen képek hatására a veterán sztár, Joan Crawford nyilvánosan "színésznőhöz és hölgyhöz nem illőnek" nevezte a viselkedést.

Míg Niagara Monroe-t szexszimbólummá tette, és megalapozta "kinézetét", 1953-ban készült második filmje, a Gentlemen Prefer Blondes című szatirikus zenés vígjáték, a " buta szőke " szerepét beerősítette a képernyőn. Az Anita Loos regényén és annak Broadway-változatán alapuló film két " aranyásó" showgirlre összpontosít, akiket Monroe és Jane Russell alakít . Monroe szerepét eredetileg Betty Grable -nek szánták, aki a 20th Century-Fox legnépszerűbb " szőke bombázója " volt az 1940-es években; Monroe gyorsan elhanyagolta őt a férfi és a női közönség számára vonzó sztárként.

A film reklámkampányának részeként ő és Russell júniusban nedves betonba nyomták a kezüket és lábnyomaikat a Grauman's Chinese Theatre előtt. A Gentlemen Prefer Blondes nem sokkal később megjelent, és az év egyik legnagyobb kasszasikerévé vált. Crowther a The New York Timesból és William Brogdon ( Variety ) egyaránt kedvezően nyilatkozott Monroe-ról, különös tekintettel a „ Diamonds Are a Girl's Best Friend ” című előadására; Utóbbi szerint „jelenlétével azt a képességet mutatta be, hogy „tud szexelni egy dalt, és felmutatja egy jelenet szemrevalóságát”.

Szeptemberben Monroe debütált a televízióban a Jack Benny Show -ban, Jack fantasy nőjét alakítva a "Honolulu Trip" című epizódban. Betty Grable-lel és Lauren Bacalllal együtt szerepelt idei harmadik filmjében, a How to Marry a Millionaire című, novemberben bemutatott filmben. Monroe naiv modellként szerepelt benne, aki a barátaival összefogva gazdag férjeket keres, megismételve a Gentlemen Prefer Blondes sikeres képletét . Ez volt a második film, amelyet valaha is bemutattak a CinemaScope -ban, egy szélesvásznú formátumban, amelytől a Fox azt remélte, hogy visszacsábítja a közönséget a mozikba, mivel a televízió veszteségeket kezdett okozni a filmstúdióknak. A vegyes kritikák ellenére a film volt Monroe legnagyobb kasszasikere karrierjének akkori szakaszában.

Monroe 1953-ban és 1954- ben is szerepelt a Top Ten Money Making Stars Poll -on, és a Fox történésze szerint Aubrey Solomon a stúdió „legnagyobb értékévé” vált a CinemaScope mellett. Monroe vezető szexszimbólum pozícióját 1953 decemberében erősítették meg, amikor Hugh Hefner a borítón és a Playboy első számának középpontjában szerepelt ; Monroe nem járult hozzá a közzétételhez. A borítókép egy 1952-es Miss America Pageant felvonuláson készült fénykép volt, a közepén pedig az egyik 1949-es aktfotója látható.

1954–1955: Konfliktusok a 20th Century-Foxszal és házasság Joe DiMaggióval

Monroe a 20th Century-Fox egyik legnagyobb sztárja lett, de a szerződése 1950 óta nem változott, ami azt jelenti, hogy sokkal kevesebb fizetést kapott, mint a többi sztár, és nem választhatta ki projektjeit. Kísérleteit, hogy olyan filmekben szerepeljen, amelyekben nem ő volt a hangsúly, a stúdió vezetője, Darryll F. Zanuck meghiúsította, aki erős személyes ellenszenvet érzett iránta, és nem hitte, hogy ennyit fog keresni a stúdióban. bevétel más típusú szerepekben. A stúdió tulajdonosa, Spyros Skouras nyomására Zanuck úgy döntött, hogy a Foxnak kizárólag a szórakoztatásra kell összpontosítania a profit maximalizálása érdekében, és lemondott minden „komoly film” gyártását. 1954 januárjában felfüggesztette Monroe-t, amikor az nem volt hajlandó elkezdeni egy újabb zenés vígjáték, a Rózsaszín harisnyanadrágos lány forgatását .

Közeli kép Monroe és DiMaggio csókolózásáról; ő sötét öltönyt visel fehér szőrgallérral, ő pedig sötét öltönyt.
Monroe és Joe DiMaggio, miután 1954 januárjában összeházasodtak a San Francisco-i Városházán

Ez a hír a címlapon volt, és Monroe azonnal intézkedett a negatív nyilvánosság ellen. Január 14-én ő és Joe DiMaggio összeházasodtak a San Francisco-i Városházán . Ezután Japánba utaztak, és egy nászútot üzleti útjával kombináltak. Tokióból egyedül utazott Koreába, ahol részt vett egy USO show-ban, és négy nap alatt több mint 60 000 amerikai tengerészgyalogosnak énekelt dalokat filmjeiből. Miután visszatért az Egyesült Államokba, elnyerte a Photoplay " Legnépszerűbb női sztárja" díját. Monroe márciusban leszámolt Foxszal, új szerződés ígéretével, 100 000 dolláros bónusz, valamint főszerep a Broadway-siker A hétéves viszketés filmadaptációjában .

1954 áprilisában mutatták be Otto Preminger westernjét, a River of No Return című filmet, az utolsó filmet, amelyet Monroe a felfüggesztés előtt forgatott. " Z-kategóriás cowboy-filmnek nevezte, amelyben a színészi játék a díszlet és a CinemaScope folyamat után a második helyen végzett", de népszerű volt a közönség körében. Az első film, amit a felfüggesztés után készített, a There's No Business Like Show Business című musical volt, ami nagyon nem tetszett neki, de a stúdió megkövetelte tőle, hogy eldobja A lány rózsaszín harisnyát . 1954 végén nem járt sikerrel, Monroe előadását sok kritikus vulgárisnak tartotta.

Monroe a fotósoknak pózol, fehér nyakú ruhát visel, amelynek szegélyét a levegő egy metrórácsról fújja fel, amelyen áll.
Monroe fotósoknak pózol a The Seven Year Itch (1955) című filmben

1954 szeptemberében Monroe elkezdte forgatni Billy Wilder The Seven Year Itch című vígjátékát, amelyben Tom Ewell mellett olyan nőt alakított, aki házas szomszédja szexuális fantáziájának tárgyává válik. Bár a filmet Hollywoodban forgatták, a stúdió úgy döntött, hogy előmozdítja a nyilvánosságot egy olyan jelenet forgatásán, amelyben Monroe a manhattani Lexington Avenue - n egy metró rácsán áll, miközben a levegő felfújja fehér ruhája szoknyáját. A forgatás több órán át tartott, és közel 2000 nézőt vonzott. A "metró rostélyos jelenete" Monroe egyik leghíresebb filmje, a The Seven Year Itch pedig az év egyik legnagyobb kereskedelmi sikere lett 1955 júniusában.

A reklámfogás Monroe-t a nemzetközi címlapokra helyezte, és ez jelentette a házassága végét is DiMaggióval, akit ez feldühített. A szakszervezetet kezdettől fogva zavarta féltékenysége és uralkodó magatartása; fizikailag is bántalmazta. Miután 1954 októberében visszatért New York-ból Hollywoodba, Monroe mindössze kilenc hónapnyi házasság után válókeresetet nyújtott be.

A The Seven Year Itch forgatása után 1954 novemberében Monroe elhagyta Hollywoodot a keleti partra, ahol Milton Greene fotóssal megalapította saját produkciós cégét, a Marilyn Monroe Productions-t (MMP) – ezt az akciót később "instrumentálisnak" nevezték. a stúdiórendszer összeomlásában . Monroe kijelentette, hogy "elege van a régi szexszerepekből", és azt állította, hogy már nem áll szerződésben a Fox-szal, mivel az nem teljesítette kötelezettségeit, például nem fizette ki neki az ígért bónuszt. Ezzel 1955 januárjában egy évig tartó jogi csata kezdődött közte és Fox között. A sajtó nagyrészt kigúnyolta Monroe-t, és a Broadway című darabban parodizálták a Siker elrontja a rockvadászt? (1955), amelyben Jayne Mansfield egy buta színésznőt alakít, aki saját produkciós céget alapít.

Monroe, aki szoknyát, blúzt és kabátot visel, a Színészstúdió tábla alatt áll, és feléje néz
Monroe az Actors Stúdióban 1961-ben

Az MMP megalapítása után Monroe Manhattanbe költözött, és 1955-ben színészetet tanult. Constance Collier óráira járt, és a Lee Strasberg által vezetett Actors Stúdió műhelyszínészi workshopjain vett részt . Strasberghez és feleségéhez, Paulához nőtt, félénksége miatt magánleckéket kapott otthonukban, és hamarosan családtag lett. Régi színészedzőjét, Natasha Lytesst Paulára cserélte; Strasbergék fontos befolyást gyakoroltak karrierje hátralévő részében. Monroe pszichoanalízisnek is alávetette magát, mivel Strasberg úgy gondolta, hogy a színésznek szembe kell néznie érzelmi traumáival, és fel kell használnia azokat előadásaiban.

Monroe a folyamatban lévő válási folyamat ellenére folytatta kapcsolatát DiMaggióval; Marlon Brando színésszel és Arthur Miller drámaíróval is járt . Először Elia Kazan mutatta be Millernek az 1950-es évek elején. Monroe és Miller viszonya 1955 októbere után vált egyre komolyabbá, amikor a nő válását véglegesítették, és elvált feleségétől. A stúdió sürgette, hogy fejezze be, mivel Miller ellen az FBI kommunizmus vádja miatt nyomozott, és a képviselőház Amerika-ellenes tevékenységi bizottsága beidézte, de Monroe visszautasította. A kapcsolat oda vezetett, hogy az FBI aktát nyitott róla.

Az év végére Monroe és Fox új hétéves szerződést írt alá, mivel az MMP nem tud egyedül filmeket finanszírozni, a stúdió pedig nagyon szerette volna, hogy Monroe ismét nekik dolgozzon. Fox 400 000 dollárt fizetett neki négy film elkészítéséért, és megadta neki a jogot, hogy saját projektjeit, rendezőit és operatőreit válassza ki. Szabadon készíthetne egy filmet MMP-vel minden egyes elkészült film után a Fox számára.

1956–1959: Kritikusok elismerése és házasságkötés Arthur Millerrel

Vágott fotó Monroe-ról és Millerről, amint a tortát vágja az esküvőjükön. A lány fátyla lekerült az arcáról, és fehér inget visel sötét nyakkendővel.
Monroe és Arthur Miller az esküvőjükön 1956 júniusában

Monroe 1956-ban azzal kezdte, hogy bejelentette, hogy megnyerte a 20th Century-Foxot. A sajtó most kedvezően írt a stúdió elleni küzdelemről szóló döntéséről; A Time "ravasz üzletasszonynak" nevezte, Look pedig azt jósolta, hogy a győzelem "az elkövetkező években az egyén példája lesz a csordával szemben". Ezzel szemben Monroe Millerrel való kapcsolata néhány negatív megjegyzést váltott ki, például Walter Winchell kijelentését, miszerint "Amerika legismertebb szőke mozgóképes sztárja ma már a baloldali értelmiség kedvence".

Márciusban Monroe elkezdte forgatni a Bus Stop című drámát, ami az első filmje az új szerződés értelmében. Chérie-t alakította, egy szalonénekesnőt, akinek a sztárságról szóló álmait egy naiv cowboy bonyolítja, aki beleszeret. A szerephez Ozark akcentust tanult, olyan jelmezeket és sminket választott, amelyekből hiányzott korábbi filmjei csillogása, és szándékosan középszerű éneklést és táncot biztosított. Joshua Logan, a Broadway rendezője beleegyezett a rendezésbe, annak ellenére, hogy eleinte kételkedett színészi képességeiben, és tudta, hogy nehéz a hírneve.

A forgatás Idahóban és Arizonában zajlott, Monroe "technikailag felelős" az MMP vezetőjeként, időnként döntéseket hozott az operatőrről, Logan pedig alkalmazkodott krónikus késeihez és perfekcionizmusához. Az élmény megváltoztatta Logan Monroe-ról alkotott véleményét, és később Charlie Chaplinhez hasonlította abban a képességében, hogy ötvözi a komédiát és a tragédiát.

Monroe és Don Murray a buszmegállóban. Rongyos kabátot és szalagokkal átkötött kis kalapot visel, és veszekszik Murray-vel, aki farmert, farmerdzsekit és cowboykalapot visel.
Monroe drámai alakítása a Buszmegállóban (1956) eltért korábbi vígjátékaitól.

Június 29-én Monroe és Miller összeházasodtak a Westchester megyei bíróságon, White Plainsben, New York államban ; két nappal később zsidó szertartást tartottak Kay Brownnak, Miller irodalmi ügynökének otthonában Waccabucban, New Yorkban . A házasságkötéssel Monroe áttért a judaizmusra, ami miatt Egyiptom minden filmjét betiltotta. Monroe szexszimbólum státusza és Miller értelmiségi imázsa miatt a média nem illett egymáshoz a szakszervezetet, amint azt a Variety Egghead Weds Hourglass” című főcíme is bizonyítja.

A Bus Stop 1956 augusztusában jelent meg, és kritikai és kereskedelmi sikert aratott. A Saturday Review of Literature azt írta, hogy Monroe előadása "egyszer s mindenkorra eloszlatja azt az elképzelést, hogy ő csupán egy csillogó személyiség", és Crowther kijelentette: "Tartsatok a székeibe, mindenki, és készüljön fel egy zörgő meglepetésre. Marilyn Monroe végre színésznőnek bizonyult." A legjobb női alakításért Golden Globe -jelölést is kapott.

Augusztusban Monroe elkezdte forgatni az MMP első független produkcióját, a The Prince and the Showgirl -t az angliai Pinewood Studiosban . Terence Rattigan 1953-as színpadi darabja alapján készült, a rendező és a társproducer Laurence Olivier lett volna . A produkciót bonyolították a közte és Monroe közötti konfliktusok. Olivier, aki a színpadi darabot is rendezte és játszotta, azzal a patronáló kijelentéssel haragította fel, hogy "Csak annyit kell tenned, hogy legyél szexi", és követelésével megismételte Vivien Leigh karakterének színpadi értelmezését. Nem tetszett neki Paula Strasberg, Monroe megbízott edzőjének állandó jelenléte a forgatáson. Megtorlásul Monroe nem volt hajlandó együttműködni, és szándékosan későn érkezett, később kijelentve, hogy "ha nem tiszteli a művészeit, nem tudnak jól dolgozni".

Olivier és Monroe

Monroe más problémákat is tapasztalt a gyártás során. Gyógyszerfüggősége fokozódott, és Spoto szerint elvetélt. Ő és Greene azon is vitatkoztak, hogyan kell az MMP-t vezetni. A nehézségek ellenére a forgatás az ütemterv szerint 1956 végére befejeződött. A Herceg és a Showgirl című filmet 1957 júniusában adták fel vegyes kritikákra, és népszerűtlennek bizonyult az amerikai közönség körében. Európában jobban fogadták, ahol az olasz David di Donatello- és a francia Crystal Star -díjjal jutalmazták, valamint BAFTA -díjra jelölték .

Miután visszatért Angliából, Monroe 18 hónapos szünetet tartott, hogy a családi életre koncentrálhasson. Ő és Miller megosztották idejüket NYC, Connecticut és Long Island között . 1957 közepén méhen kívüli terhességet szenvedett, majd egy évvel később elvetélt; ezek a problémák nagy valószínűséggel az endometriózisához kapcsolódtak . Monroe rövid időre kórházba is került barbiturát-túladagolás miatt. Mivel ő és Greene nem tudták rendezni az MMP-vel kapcsolatos nézeteltéréseiket, Monroe megvásárolta a társaság részesedését.

Egy ukulele-játékos Monroe keresztbe öltözött Lemmonnal a basszusgitárban és Curtisszel a szaxofonban. Három másik nő is játszik különböző hangszereken.
Monroe Lemmonnal és Curtisszel a Some Like It Hot (1959) című filmben, amelyért Golden Globe -díjat nyert.

Monroe 1958 júliusában tért vissza Hollywoodba, hogy Jack Lemmon és Tony Curtis oldalán szerepeljen Billy Wilder nemi szerepekről szóló vígjátékában, a Some Like It Hotban . Sugar Kane szerepét egy másik "buta szőkének" tartotta, de Miller bátorítása és a film nyereségének tíz százalékának felajánlása miatt elfogadta a szokásos fizetésén felül. A film nehéz produkciója azóta „legendává” vált. Monroe több tucat újbóli felvételt követelt, és nem emlékezett a soraira, és nem viselkedett az utasítások szerint – Curtis híresen kijelentette, hogy a megcsókolása „olyan, mint Hitler megcsókolása ”, az ismételt felvételek száma miatt.

Monroe maga a produkciót egy süllyedő hajóhoz hasonlította, és így kommentálta színésztársait és rendezőit: "[de] miért aggódjak, nincs elveszteni való fallikus szimbólumom." A legtöbb probléma abból fakadt, hogy ő és Wilder – aki szintén nehéz ember hírében állt – nem értett egyet abban, hogyan játssza el a szerepet. Feldühítette őt azzal, hogy sok jelenet megváltoztatását kérte, ami viszont tovább rontotta a színpadi félelmet, és azt feltételezik, hogy szándékosan rontott el több jelenetet, hogy a maga módján játssza el őket.

Végül Wilder elégedett volt Monroe teljesítményével, és kijelentette: "Bárki emlékezhet a sorokra, de egy igazi művész kell a forgatásra, és nem ismeri a sorait, és mégis azt a teljesítményt nyújtja, amit ő!" A Some Like It Hot kritikai és kereskedelmi sikert aratott, amikor 1959 márciusában megjelent. Monroe teljesítményével Golden Globe-díjat kapott a legjobb női főszereplőnek járó kategóriában, és arra késztette a Variety -t, hogy „a szexuális vonzerő és az időzítés kombinációjával rendelkező komisznőnek” nevezze. megverni". A BBC, az American Film Institute és a Sight & Sound szavazásán az egyik legjobb filmnek választották .

1960–1962: A karrier hanyatlása és személyes nehézségek

Monroe és Montand egy zongora mellett állnak stúdió jellegű környezetben, és kottákat néznek.
Monroe Yves Montanddal a Szerelmeskedjünk (1960), amit csak azért vállalt el, hogy teljesítse a Fox-szal kötött szerződését.

A Some Like It Hot után Monroe újabb szünetet tartott 1959 végéig, amikor a Let's Make Love című zenés vígjátékban szerepelt . George Cukort választotta rendezőnek, Miller pedig újraírta a forgatókönyv egy részét, amit gyengének tartott. Kizárólag azért fogadta el a szerepet, mert lemaradt a Fox-szal kötött szerződésében. A film elkészítését késleltette, mert gyakori távolléte a helyszínről. A forgatás során Monroe házasságon kívüli viszonyt folytatott színésztársával, Yves Montanddal, amelyről a sajtó széles körben beszámolt, és felhasználta a film reklámkampányában.

A Szeressünk sikertelen volt 1960 szeptemberében. Crowther Monroe-t "meglehetősen rendezetlennek" és "hiányzónak... a régi Monroe-dinamizmusnak" nevezte, Hedda Hopper pedig "a valaha készült legvulgárisabb képnek [Monroe]" nevezte. . Truman Capote azért lobbizott, hogy Monroe alakítsa Holly Golightlyt a Reggeli a Tiffanynál című film adaptációjában, de a szerepet Audrey Hepburn kapta, mivel a producerek attól tartottak, hogy bonyolítja a produkciót.

Az utolsó film, amit Monroe befejezett, John Huston The Misfits című filmje volt, amelyet Miller írt, hogy drámai szerepet kapjon. Egy nemrég elvált nőt alakított, aki összebarátkozik három idősödő cowboy-val, akiket Clark Gable, Eli Wallach és Montgomery Clift alakít . A nevadai sivatagban 1960 júliusa és novembere közötti forgatás ismét nehéz volt. Monroe és Miller házassága gyakorlatilag véget ért, és új kapcsolatba kezdett Inge Morath díszletfotóssal .

Monroe a kezében kalapban áll az emberek tömegének közepén, szemben a kamerával. Jobb oldalán Gable, balján Winwood áll. A háttérben egy „BAR” felirat látható.
Monroe, Estelle Winwood, Eli Wallach, Montgomery Clift és Clark Gable a The Misfitsben (1961). Ez volt az utolsó befejezett film Monroe és Gable számára, akik két éven belül meghaltak.

Monroe nem szerette, hogy szerepét részben az ő életére alapozta, és úgy gondolta, hogy ez alacsonyabb rendű a férfiszerepeknél. Miller azon szokásával is küzdött, hogy a forgatás előtti este újraírja a jeleneteket. Egészségi állapota is megromlott: epekőfájdalmak voltak, drogfüggősége pedig olyan súlyos volt, hogy általában még aludt barbiturátok hatása alatt kellett sminkelni. Augusztusban leállították a forgatást, hogy egy hetet kórházi méregtelenítőben tölthessen . Problémái ellenére Huston kijelentette, hogy amikor Monroe színészkedett, "nem színlelte meg az érzelmeket. Ez volt az igazi. Mélyen lebukott önmagába, és megtalálta, és felhozta a tudatba".

Monroe és Miller a forgatás befejezése után elváltak, és 1961 januárjában mexikói válást szerzett. A Misfits című filmet a következő hónapban adták ki, kudarcot vallva a pénztárnál. A kritikák vegyesek voltak, a Variety a gyakran "szakadt" karakterfejlődésre panaszkodott, Bosley Crowther pedig "teljesen üresnek és kifürkészhetetlennek" nevezte Monroe-t, és kijelentette, hogy "a film szerkezete miatt sajnos minden rá fordul". A huszonegyedik században kedvezőbb kritikákat kapott. Geoff Andrew, a Brit Filmintézet munkatársa klasszikusnak nevezte, Tony Tracy, a Huston-kutató Monroe előadását "pályafutása legérettebb interpretációjának" minősítette, Geoffrey McNab, a The Independent munkatársa pedig dicsérte, hogy "rendkívüli" alakította a karaktert. az empátia ereje".

Monroe volt a következő főszereplő W. Somerset Maugham Rain for NBC televíziós adaptációjában, de a projekt meghiúsult, mivel a hálózat nem akarta felvenni az általa választott rendezőt, Lee Strasberget. Munka helyett 1961 első hat hónapját egészségügyi problémákkal töltötte. Kolecisztektómián és műtéten esett át endometriózisa miatt, és négy hetet töltött kórházban depresszió miatt. Segítségére volt férje, Joe DiMaggio volt, akivel újjáélesztette a barátságot, és barátjával, Frank Sinatrával több hónapig randevúztak. Monroe 1961-ben végleg visszaköltözött Kaliforniába, és 1962 elején vásárolt egy házat a 12305 Fifth Helena Drive szám alatt a Los Angeles-i Brentwoodban .

Monroe testhezálló fehér ruhát visel virágokkal és nyitott háttal. Ő áll, és mosolyog a válla fölött a kamerába.
Monroe a Something's Got to Give forgatásán . A produkció nagy részében betegség miatt hiányzott, és a Fox 1962 júniusában, két hónappal a halála előtt kirúgta.

Monroe 1962 tavaszán tért vissza a nyilvánosság elé. Megkapta a "Világkedvenc" Golden Globe-díjat, és elkezdett forgatni egy filmet a Foxnak, a Something's Got to Give -nek, ami a Kedvenc feleségem (1940) remake-je . A filmet az MMP társproducere, George Cukor rendezte, valamint Dean Martin és Cyd Charisse társszereplője . Napokkal a forgatás kezdete előtt Monroe arcüreggyulladást kapott . A gyártás elhalasztására vonatkozó orvosi tanács ellenére a Fox a tervek szerint április végén megkezdte.

Monroe túlságosan beteg volt ahhoz, hogy a következő hat hét nagy részében dolgozzon, de annak ellenére, hogy több orvos is megerősítette, a stúdió nyomást gyakorolt ​​rá azzal, hogy nyilvánosan azt állította, hogy hamis. Május 19-én egy kis szünetet tartott, hogy elénekelje a " Boldog születésnapot, Mr. President " című dalt John F. Kennedy elnök korai születésnapi ünnepségén a New York-i Madison Square Gardenben . Jelmezével hívta fel magára a figyelmet: egy bézs színű, testhez simuló, strasszokkal borított ruha, amitől meztelennek tűnt. Monroe New York-i útja még nagyobb irritációt váltott ki a Fox vezetőiben, akik azt akarták, hogy mondja le.

Monroe ezután egy jelenetet forgatott a Something's Got to Give című filmhez, amelyben meztelenül úszott egy úszómedencében. Az előzetes nyilvánosság megteremtése érdekében a sajtót felkérték fotózásra; ezek később a Life -ban jelentek meg . Ez volt az első alkalom, hogy egy jelentős sztár meztelenül pózolt karrierje csúcsán. Amikor ismét több napig betegszabadságon volt, Fox úgy döntött, hogy nem engedheti meg magának, hogy egy újabb filmet késve futhasson, amikor már a Kleopátra (1963) növekvő költségeivel küszködött. Június 7-én Fox kirúgta Monroe-t, és 750 000 dollár kártérítésre perelte be. Lee Remick váltotta, de miután Martin nem volt hajlandó Monroe-n kívül mással elkészíteni a filmet, a Fox őt is beperelte, és leállította a gyártást. A stúdió Monroe-t hibáztatta a film megszűnéséért, és negatív hírverést kezdett róla, még azt is állítva, hogy mentálisan zavart.

A Fox hamarosan megbánta döntését, és később júniusban újrakezdte a tárgyalásokat Monroe-val; megegyezés az új szerződésről, beleértve a Something's Got to Give újrakezdését és a What a Way to Go című fekete vígjáték főszerepét ! (1964), még azon a nyáron elérték. Azt is tervezte, hogy szerepel egy életrajzi filmben Jean Harlow -ról . Nyilvános imázsának javítása érdekében Monroe számos reklámozásban vett részt, többek között interjúkat adott a Life -nak és a Cosmopolitan -nek, valamint első fotózását a Vogue -nak . A Vogue -nál ő és Bert Stern fotós két fotósorozat elkészítésében működött közre, az egyik egy szokásos divatszerkesztő, a másik pedig a meztelenül pózol, amelyeket posztumusz tettek közzé The Last Sitting címmel .

Halál és temetés

Monroe (balról a harmadik) több színésszel pózol a Kipusztító
angyal forgatásán 1962-ben, mexikói látogatása során, ami az egyik utolsó médiaszereplése volt.

Utolsó hónapjaiban Monroe a 12305 Fifth Helena Drive szám alatt élt Los Angeles Brentwood negyedében . A házvezetőnője, Eunice Murray 1962. augusztus 4-én este az otthonában töltötte az zakát. Murray augusztus 5-én hajnali háromkor ébredt, és megérezte, hogy valami nincs rendben. Fényt látott Monroe hálószobája ajtaja alól, de nem tudott választ kapni, és az ajtót zárva találta. Murray ezután felhívta Monroe pszichiáterét, Ralph Greensont, aki nem sokkal később megérkezett a házhoz, és egy ablakon keresztül behatolt a hálószobába, és holtan találta Monroe-t az ágyában. Monroe orvosa, Hyman Engelberg hajnali 3:50 körül érkezett meg, és a helyszínen halottnak nyilvánította. Hajnali 4 óra 25 perckor értesítették az LAPD -t.

Monroe este 20:30 és 22:30 között halt meg . augusztus 4-én, és a toxikológiai jelentés kimutatta, hogy a halál oka akut barbiturátmérgezés volt . Vérében 8 mg% ( milligramm per 100 milliliter oldat) klorálhidrát és 4,5 mg% pentobarbitál (Nembutal), a májában pedig 13 mg% pentobarbitál volt. Az ágya mellett üres gyógyszeres üvegeket találtak. Kizárták annak lehetőségét, hogy Monroe véletlenül túladagolt volna, mert a szervezetében talált adagok többszörösen meghaladták a halálos határt.

A New York Daily Mirror címlapja 1962. augusztus 6-án. A főcím: "Marilyn Monroe megöli önmagát", alatta pedig ez áll: "Meztelenül találtam az ágyban... Kezében a telefonban... 40 tablettát vett be"
A New York Mirror címlapja 1962. augusztus 6-án

A Los Angeles-i megyei halottkémhivatalt a Los Angeles-i öngyilkosság-megelőzési csoport segítette a nyomozásban, akik szakértői ismeretekkel rendelkeztek az öngyilkosságról. Monroe orvosai azt állították, hogy „hajlamos volt súlyos félelmekre és gyakori depressziókra”, „hirtelen és kiszámíthatatlan hangulatváltozásokkal”, és a múltban többször is túladagolta, valószínűleg szándékosan. Ezen tények és a szabálytalanságra utaló jelek hiánya miatt Thomas Noguchi halottkém-helyettes valószínű öngyilkosságnak minősítette a halálát.

Monroe hirtelen halála a címlaphírek közé tartozott az Egyesült Államokban és Európában. Lois Banner szerint "az öngyilkosságok aránya Los Angelesben megduplázódott a halála utáni hónapban; a legtöbb ág példányszáma növekedett abban a hónapban", a Chicago Tribune pedig arról számolt be, hogy több száz telefonhívást kaptak a szövetség tagjaitól. a nyilvánosság tájékoztatást kér a haláláról. Jean Cocteau francia művész úgy nyilatkozott, hogy halála "szörnyű tanulságként kell hogy szolgáljon mindazok számára, akiknek főfoglalkozása a filmsztárok kémkedése és kínzása", korábbi színésztársa, Laurence Olivier "a balhé és a szenzáció teljes áldozatának" tartotta., és a Bus Stop igazgatója, Joshua Logan kijelentette, hogy ő "az egyik legértéktelenebb ember a világon".

Fénykép Monroe kriptájáról, 2005-ben. Egy emléktáblán a "Marilyn Monroe, 1926–1962" felirat szerepel. A kriptában van néhány rúzsnyomat, amelyet a látogatók hagytak, és virágokat helyeznek el a ráerősített vázában.
Monroe kriptája a Westwood Village Memorial Park temetőjében található Westwood Village-ben

Temetése, amelyet a Westwood Village Memorial Park temetőben tartottak augusztus 8-án, zártkörű volt, és csak a legközelebbi munkatársai vettek részt rajta. A szolgáltatást Joe DiMaggio, Monroe féltestvére, Berniece Baker Miracle és Monroe üzletvezetője, Inez Melson szervezte. Több száz néző tolongott a temető körüli utcákon. Monroe-t később az Emlékek Folyosójában, a 24-es kriptában temették el.

A következő évtizedekben számos összeesküvés-elmélet – köztük a gyilkosság és a véletlen túladagolás – került bevezetésre, amelyek ellentmondanak az öngyilkosságnak, mint Monroe halálának okának. Az a feltételezés, hogy Monroe-t meggyilkolták, először Norman Mailer Marilyn: A Biography című művének 1973-as kiadásával keltette fel a figyelmet, majd a következő években elég széles körben elterjedt ahhoz, hogy John Van de Kamp Los Angeles megyei körzeti ügyész elvégezze a "küszöböt". nyomozás” 1982-ben, hogy megtudják, kell-e bűnügyi nyomozást indítani. Nem találtak bizonyítékot szabálytalanságra.

A képernyő személye és a fogadtatás

Az 1940-es évek a keménynek és okosnak tartott színésznők virágkora volt – mint például Katharine Hepburn és Barbara Stanwyck –, akik a háború éveiben vonzódtak a nők által uralt közönséghez. A 20th Century-Fox azt akarta, hogy Monroe az új évtized sztárja legyen, aki a férfiakat vonzza a moziba, és az idősödő Betty Grable -t, az 1940-es évek legnépszerűbb "szőke bombáját" helyettesítette. Richard Dyer filmtudós szerint Monroe sztárképe leginkább a férfi tekintetére készült .

Jean Harlow színésznő 1934-ben, Monroe tőle merített ihletet sztárimázsának kialakításához.

Monroe kezdettől fogva jelentős szerepet vállalt nyilvános arculatának kialakításában, majd pályafutása vége felé szinte teljes kontrollt gyakorolt ​​felette. Számos reklámstratégiáját dolgozta ki, barátságot ápolt olyan pletyka rovatvezetőkkel, mint Sidney Skolsky és Louella Parsons, és ellenőrizte képeinek használatát. Grable mellett gyakran hasonlították egy másik ikonikus szőke, az 1930-as évek filmsztárjához, Jean Harlow -hoz . Az összehasonlítást részben Monroe késztette, aki Harlow-t nevezte gyermekkori bálványának, el akarta alakítani egy életrajzi filmben, és még Harlow fodrászát is felvette a haja színezésére.

Monroe képernyős személyisége szőke hajára és a hozzá kapcsolódó sztereotípiákra összpontosított, különösen a butaságra, a naivitásra, a szexuális elérhetőségre és a mesterségességre. Filmjeiben gyakran használt lélegzetelállító, gyerekes hangot, és az interjúk során azt a benyomást keltette, hogy minden, amit mondott, "teljesen ártatlan és kiszámíthatatlan", kettős szándékkal parodizálja magát, amelyek "monroeizmusok" néven váltak ismertté. Például, amikor megkérdezték tőle, mit csinált az 1949-es meztelen fotózáson, azt válaszolta: "Bekapcsoltam a rádiót".

Amint az a The Seven Year Itch (1955) reklámfotóján látható, Monroe alakhoz simuló ruhákat viselt, amelyek fokozták szexuális vonzerejét.

Monroe filmjeiben általában "a lányt" játszotta, akit kizárólag a neme határoz meg. Szerepei szinte mindig kóruslányok, titkárnők vagy modellek voltak; olyan foglalkozások, ahol "a nő van műsoron, ott a férfiak örömére". Monroe pin-up modellként kezdte karrierjét, és homokóra figurájáról ismerték fel. A filmjelenetekben gyakran úgy helyezték el, hogy íves sziluettje látható legyen, és gyakran úgy pózolt, mint egy pin-up a reklámfotókon. Jellegzetes, csípő lendületű sétája felhívta a figyelmet a testére is, és kiérdemelte a „vízszintes sétáló lány” becenevet.

Monroe gyakran viselt fehéret, hogy kihangsúlyozza szőkeségét, és felhívta magára a figyelmet azáltal, hogy leleplező ruhákat viselt, amelyek megmutatták az alakját. Reklámmutatványai gyakran a ruházata körül forogtak, vagy megdöbbentően árulkodóak, vagy éppen rosszul működtek, például amikor egy sajtótájékoztatón elszakadt a ruhájának vállpántja. A sajtótörténetekben Monroe-t az amerikai álom megtestesítőjeként mutatták be, egy lányként, aki nyomorúságos gyermekkorából hollywoodi sztársággá emelkedett. A nevelőcsaládokban és egy árvaházban töltött idejéről szóló történetek eltúlzottak, sőt részben kitaláltak. Thomas Harris filmtudós azt írta, hogy munkásosztálybeli gyökerei és a család hiánya miatt szexuálisan elérhetőbbé, "ideális játszótársnak" tűnt, ellentétben kortársával, Grace Kelly -vel, akit szintén vonzó szőkeként hirdettek, de neki köszönhető. a felsőbb osztálybeli hátteret kifinomult színésznőnek tekintették, aki a férfinézők többsége számára elérhetetlen.

Noha Monroe képernyőn megjelenő személyisége, mint egy gyengécske, de szexuálisan vonzó szőke, gondosan kidolgozott cselekedet volt, a közönség és a filmkritikusok azt hitték, hogy ez az igazi személyiség. Ez akadályt jelentett, amikor másfajta szerepeket akart betölteni, vagy üzletasszonyként tisztelni akart. Sarah Churchwell akadémikus tanulmányozta a Monroe-ról szóló narratívákat, és kijelentette:

A legnagyobb mítosz az, hogy buta volt. A második az, hogy törékeny volt. A harmadik az, hogy nem tudott fellépni. Korántsem volt buta, bár formálisan nem tanult, és nagyon érzékeny volt erre. De valóban nagyon okos volt – és nagyon kemény. Mindkettőnek kellett lennie ahhoz, hogy legyőzze a hollywoodi stúdiórendszert az 1950-es években. [...] A néma szőke szerep volt – színésznő volt, az ég szerelmére! Annyira jó színésznő, hogy ma már senki sem hiszi el, hogy más volt, mint amit a képernyőn ábrázolt.

Lois Banner életrajzíró azt írja, hogy Monroe gyakran finoman parodizálta szexszimbólum státuszát filmjeiben és nyilvános szerepléseiben, és hogy "az általa megalkotott "Marilyn Monroe" karakter zseniális archetípus volt, aki a huszadik századi hagyomány szerint Mae West és Madonna között áll. gender csalók." Monroe maga is kijelentette, hogy West hatással volt rá, „néhány trükköt tanult tőle – azt a benyomást, hogy nevet, vagy kigúnyolja saját szexualitását”. Vígjátékot tanult a komikus színpadi fellépéseiről híres mím és táncos Lotte Goslar óráin, és Goslar filmes forgatásokon is oktatta. A Gentlemen Prefer Blondes című filmben, amelyben egy archetipikus buta szőkét alakított, Monroe a karaktere soraihoz fűzte azt a mondatot, hogy "tudok okos lenni, ha fontos, de a legtöbb férfi nem szereti".

Monroe egy Louella Parsons -t ünneplő partira érkezik Ciro zakai klubjába 1953-ban

Dyer szerint Monroe az 1950-es években "gyakorlatilag a szex általános elnevezése" lett, és "képének az erkölcsről és a szexualitásról szóló eszmék áramlásában kell elhelyezkednie, amelyek Amerikában az ötvenes éveket jellemezték", mint például a freudi szexről alkotott elképzelések, Kinsey-jelentés (1953) és Betty Friedan The Feminine Mystique (1963) című műve. Azzal, hogy sebezhetőnek tűnt, és nem volt tudatában szexuális vonzerejének, Monroe volt az első szexszimbólum, aki a szexet természetesnek és veszélytelennek mutatta be, ellentétben az 1940-es évek femme fatales-eivel . Spoto is úgy írja le, mint "az amerikai lány háború utáni ideáljának megtestesülését, puha, átlátszóan rászoruló, férfiakat imádó, naiv, igények nélküli szexet", ami visszaköszön Molly Haskell azon kijelentésében, hogy "ő az ötvenes évek fikciója volt"., azt a hazugságot, hogy egy nőnek nem voltak szexuális szükségletei, hogy ő azért van, hogy kielégítse vagy fokozza a férfi szükségleteit." Monroe kortársa, Norman Mailer azt írta, hogy "Marilyn azt sugallta, hogy a szex nehéz és veszélyes lehet másokkal, de fagylalt vele", míg Groucho Marx úgy jellemezte őt, hogy " Mae West, Theda Bara és Bo Peep egybe forogtak ". Haskell szerint szexszimbólum státusza miatt Monroe kevésbé volt népszerű a nők körében, mint a férfiak körében, mivel "nem tudtak azonosulni vele, és nem támogatták", bár ez a halála után megváltozik.

Dyer azzal is érvelt, hogy Monroe szőke haja lett a meghatározó vonása, mert a polgárjogi mozgalom kezdetekor „fajilag egyértelművé” és kizárólagosan fehérré tette, és a huszadik századi populáris kultúrában a rasszizmus jelképeként kell tekinteni rá. Banner egyetértett abban, hogy nem véletlen, hogy Monroe a polgárjogi mozgalom idején elindította a platinaszőke színésznők irányzatát, de bírálta Dyert is, rámutatva arra, hogy nagy nyilvánosságot kapott magánéletében Monroe olyan emberekkel társult, akiket " fehérnek " tekintettek. etnikumok ", mint például Joe DiMaggio ( olasz-amerikai ) és Arthur Miller (zsidó). Banner szerint a reklámfotóin időnként megkérdőjelezte az uralkodó faji normákat; például a Lookban 1951-ben bemutatott képen leleplező ruhákban mutatták be, miközben Phil Moore afro-amerikai énekedzővel gyakorolt .

A fejlövés Monroe-ról, amint egy üveg sampont tart, és a kísérő szövegdobozban az olvasható, hogy "A LUSTRE-CREME az 5 legjobb hollywoodi sztárból 4 kedvenc szépségápoló samponja... és imádni fogja az új Lotion Formában is!" Az alábbiakban három kisebb képen egy barna modell látható a sampont használva. Mellettük van kép a két különböző tartályról, amibe a sampon kerül.
Monroe egy 1953-as Lustre-Creme samponreklámban

A Photoplay szerint Monroe-t kifejezetten amerikai sztárnak tartották, "egy nemzeti intézménynek, amely a hot dognak, az almás pitenek vagy a baseballnak is nevezhető" . Banner a populuxe szimbólumának nevezi, egy sztárnak, akinek örömteli és elbűvölő közképe "segítette a nemzetet megbirkózni az 1950-es években a hidegháborúval, az atombombával és a totalitárius kommunista Szovjetunióval kapcsolatos paranoiájával". Fiona Handyside történész azt írja, hogy a francia női közönség a fehérséget/szőkét az amerikai modernséggel és tisztasággal társította, így Monroe egy modern, "felszabadult" nőt szimbolizál, akinek élete a nyilvánosságban zajlik. Laura Mulvey filmtörténész az amerikai fogyasztói kultúra támogatásaként írta róla:

Ha Amerika exportálni akarná a csillogás demokráciáját a háború utáni, elszegényedett Európába, a filmek lehetnének a kirakata... Marilyn Monroe minden amerikai attribútumával és letisztult szexualitásával egyetlen képben megtestesítette ezt a bonyolult interfészt a gazdasági, politikai és erotikus. Az 1950-es évek közepére az osztály nélküli csillogás márkáját képviselte, amely mindenki számára elérhető volt, aki amerikai kozmetikumokat, nejlont és peroxidot használ.

A Twentieth Century-Fox tovább profitált Monroe népszerűségéből azáltal, hogy számos hasonló színésznőt nevel, mint például Jayne Mansfield és Sheree North . Más stúdiók is megpróbálták létrehozni saját Monroe-t: a Universal Pictures Mamie Van Dorennel, a Columbia Pictures Kim Novakkal és a The Rank Organization Diana Dorsszal .

Örökség

Monroe a Photoplay magazin reklámfotóján 1953-ban

A The Guide to United States Popular Culture szerint „mint az amerikai populáris kultúra ikonja, Monroe néhány riválisa a népszerűség tekintetében Elvis Presley és Mickey Mouse ... még egyetlen sztár sem inspirált ilyen sokféle érzelmet – a vágytól a szánalomig, az irigységtől a megbánásig." Gail Levin művészettörténész kijelentette, hogy Monroe lehetett "a 20. század legtöbbet fényképezett személye", és az Amerikai Filmintézet az amerikai filmtörténet hatodik legnagyobb női legendájának nevezte . A Smithsonian Institution felvette a „Minden idők 100 legjelentősebb amerikaija” listájára, és mind a Variety, mind a VH1 az első tíz közé helyezte a huszadik század legnagyobb populáris kulturális ikonjait tartalmazó rangsorában.

Több száz könyvet írtak Monroe-ról. Filmek, színdarabok, operák és dalok témája volt, és olyan művészekre és szórakoztatókra volt hatással, mint Andy Warhol és Madonna. Továbbra is értékes márka: imázsát és nevét több száz termékre engedélyezték, és olyan márkák reklámjaiban is szerepelt, mint a Max Factor, a Chanel, a Mercedes-Benz és az Absolut Vodka .

Monroe tartós népszerűsége ellentmondásos közképéhez kötődik. Egyrészt továbbra is szexszimbólum, szépségikon és a klasszikus hollywoodi mozi egyik leghíresebb sztárja . Másrészt zaklatott magánélete, bizonytalan gyermekkora, a szakmai tiszteletért folytatott küzdelem, valamint halála és az azt övező összeesküvés-elméletek is emlékeznek rá. A gender és a feminizmus iránt érdeklődő tudósok és ágírók írtak róla; ezek az írók közé tartozik Gloria Steinem, Jacqueline Rose, Molly Haskell, Sarah Churchwell és Lois Banner. Néhányan, mint például Steinem, a stúdiórendszer áldozatának tekintették. Mások, mint például Haskell, Rose és Churchwell, ehelyett Monroe proaktív szerepét hangsúlyozták karrierjében, és részvételét nyilvános személyiségének kialakításában.

Bal oldali panel
James Gill popművész Marilyn Triptych című festményéről (1962)

Sztársága és zaklatott magánélete közötti ellentét miatt Monroe szorosan kapcsolódik az olyan modern jelenségekről szóló tágabb vitákhoz, mint a tömegmédia, a hírnév és a fogyasztói kultúra. Susanne Hamscha akadémikus szerint Monroe továbbra is releváns volt a modern társadalomról folyó vitákban, és "soha nincs teljesen egy időben vagy helyen", hanem "olyan felületté vált, amelyen az amerikai kultúra narratívái (újra) felépíthetők"., és „más emberek által reprodukálható, átalakítható, új kontextusba fordítható és előadható kulturális típusként működik”. Hasonlóképpen, Banner Monroe-t "örök alakváltónak" nevezte, akit "minden nemzedék, sőt minden egyén... a saját igényei szerint" teremt újra.

Monroe továbbra is kulturális ikon, de a kritikusok megosztottak színésznői örökségével kapcsolatban. David Thomson "elégtelennek" nevezte munkásságát, Pauline Kael pedig azt írta, hogy nem tud színészkedni, inkább "színésznői képességeinek hiányát használta fel a közönség szórakoztatására. Volt benne esze, ostobasága vagy elkeseredettsége ahhoz, hogy a sajttortát színészkedéssé változtassa – és fordítva; megtette azt, amit másoknak nem volt „jó ízlésük”. Ezzel szemben Peter Bradshaw azt írta, hogy Monroe tehetséges komikus volt, aki "értette, hogyan éri el a vígjáték hatásait", Roger Ebert pedig azt írta, hogy "Monroe különcségei és neurózisai a forgatásokon hírhedtté váltak, de a stúdiók sokáig beletörődtek, miután bármely más színésznő tette volna. kifeketítették, mert varázslatos volt, amit visszakaptak a képernyőre." Hasonlóképpen, Jonathan Rosenbaum kijelentette, hogy "finoman felforgatta az anyag szexista tartalmát", és hogy "az a nehézség, amellyel egyesek szembesülnek Monroe színésznői intelligenciájával, úgy tűnik, egy elnyomó korszak ideológiájában gyökerezik, amikor a szupernőies nőknek nem kellett volna légy okos".

Filmográfia

Monroe a Some Like It Hot című filmben (1959)

Megjegyzések

Hivatkozások

Források

Külső linkek