De wereld voor de zondvloed -The World Before the Flood

Van Wikipedia, de gratis encyclopedie

De wereld voor de zondvloed
Groot aantal halfnaakte mensen
De wereld voor de zondvloed, 1828, 140 bij 202,3 cm (55,1 bij 79,6 inch)
Artiest William Etty
Jaar 1828 ( 1828 )
Medium Olieverf op canvas
Dimensies 140 cm x 202,3 cm (55 inch x 79,6 inch)
Plaats Kunstgalerie en museum Russell-Cotes

The World Before the Flood is een olie-op-canvas schilderij van de Engelse kunstenaar William Etty, voor het eerst tentoongesteld in 1828 en momenteel in de Southampton City Art Gallery . Het toont een scène uit John Milton 's Paradise Lost waarin hij, naast een reeks visioenen van de toekomst die aan Adam wordt getoond, de wereld ziet onmiddellijk voor de zondvloed. Het schilderij illustreert de stadia van verkering zoals beschreven door Milton; een groep mannen selecteert echtgenotes uit een groep dansende vrouwen, sleept hun gekozen vrouw uit de groep en vestigt zich in het huwelijksleven. Achter de vrijende groep doemt een naderende storm op, een voorbode van de vernietiging die de dansers en geliefden over zichzelf zullen brengen.

Toen het schilderij voor het eerst werd tentoongesteld op de 1828 Royal Academy Summer Exhibition, trok het een grote menigte en een sterk verdeelde kritische mening. Het werd zeer geprezen door vele critici, die het tot de mooiste kunstwerken van het land rekenden. Andere recensenten veroordeelden het als grof, smakeloos, aanstootgevend en slecht uitgevoerd.

Het schilderij werd op de Zomertentoonstelling gekocht door de Markies van Stafford . Het werd verkocht in 1908, lang nadat Etty uit de mode was geraakt, met een aanzienlijk verlies, en in 1937 opnieuw verkocht voor nog een aanzienlijk verlies aan de Southampton City Art Gallery, waar het nog steeds staat. Een ander werk van Etty, in 1830 verkocht als A Bacchanalian Scene en later omgedoopt tot Landscape with Figures, werd in 1953 geïdentificeerd als een voorlopige olieverfschets voor The World Before the Flood en gekocht door de York Art Gallery . De twee schilderijen werden samen tentoongesteld als onderdeel van een grote overzichtstentoonstelling van Etty's werk in 2011-2012.

Achtergrond

man die op een ezel staat
William Etty, 1844

William Etty werd geboren in 1787 als zoon van een bakker en molenaar uit York . Op 8 oktober 1798, op 11-jarige leeftijd, ging hij in de leer als drukker bij Robert Peck of Hull, uitgever van de plaatselijke krant The Hull Packet . Na het voltooien van zijn zevenjarige leertijd verhuisde hij op 18-jarige leeftijd naar Londen, met de bedoeling een historieschilder te worden in de traditie van de oude meesters . Sterk beïnvloed door de werken van Titiaan en Rubens, diende hij schilderijen in bij de Royal Academy of Arts en de British Institution, die allemaal werden afgewezen of weinig aandacht kregen toen ze werden tentoongesteld.

In 1821 aanvaardde en exposeerde de Koninklijke Academie een van Etty's werken, The Arrival of Cleopatra in Cilicia (ook bekend als The Triumph of Cleopatra ). Het schilderij werd buitengewoon goed ontvangen en veel van Etty's collega-kunstenaars bewonderden hem enorm. Hij werd in 1828 verkozen tot volwaardig Royal Academician, in die tijd de meest prestigieuze onderscheiding die een kunstenaar kon krijgen. Hij werd zeer gerespecteerd vanwege zijn vermogen om huidtinten nauwkeurig vast te leggen en vanwege zijn fascinatie voor contrasten in huidtinten. In het decennium na de tentoonstelling van Cleopatra probeerde Etty het succes te herhalen door naakte figuren te schilderen in bijbelse, literaire en mythologische settings.

Hoewel sommige naakten van buitenlandse kunstenaars in Engelse privécollecties werden bewaard, had het land geen traditie van het afbeelden van ongeklede figuren en de vertoning en verspreiding van dergelijk materiaal aan het publiek was sinds de Proclamatie tot ontmoediging van ondeugd in 1787 onderdrukt . Etty was de eerste Britse kunstenaar die zich specialiseerde in schilderijen van naakten, en de reactie van ongeschoold publiek op deze schilderijen baarde in de 19e eeuw zorgen. Veel critici veroordeelden zijn herhaalde afbeeldingen van vrouwelijk naakt als onfatsoenlijk, hoewel zijn portretten van mannen in een vergelijkbare staat van uitkleden over het algemeen goed werden ontvangen.

Onderwerp

Zij op de vlakte
hadden lang niet gelopen, toen aanschouwen vanuit de tenten
een beavie van schone vrouwen, rijkelijk vrolijk
in edelstenen en baldadige kleding; voor de harp zongen ze
Soft amourous Ditties, en in dans kwam op:
De mannen hoewel ernstig, ey'd hen, en lieten hun ogen
zwerven zonder teugel, totdat in het amoureuze Net
Fast gevangen, ze lik'd, en ieder zijn gading koos;
En nu van liefde trakteren ze tot de Eevning Star
Loves Harbinger verscheen; dan allen in hitte.
Ze steken de huwelijksfakkel aan en roepen
Hymen aan, en dan eerst de huwelijksrituelen aanroepen;
Met Feest en Muziek klinken alle Tenten.
Zo'n gelukkig interview en eerlijke gebeurtenis
Van liefde en jeugd niet verloren, Liederen, Slingers, Meel
En charmante Symfonieën bevestigden het hart
van Adam, spoedig geneigd om verrukking toe te geven,
De neiging van de Natuur; die hij aldus uitdrukte.

Paradise Lost, Boek XI, regels 580-597

The World Before the Flood illustreert regels 580-597 uit Boek XI van John Milton 's Paradise Lost . Onder de visioenen van de toekomst die de aartsengel Michaël aan Adam laat zien, is de wereld na de verdrijving uit de Hof van Eden maar vóór de zondvloed . Dit deel van Paradise Lost weerspiegelt een passage uit het zesde hoofdstuk van het boek Genesis : "Dat de zonen van God de dochters van de mensen zagen dat ze mooi waren; en ze namen voor hen vrouwen van alles wat ze kozen", een daad die zou er binnenkort voor zorgen dat God spijt krijgt van de schepping van de mensheid en dat hij de aarde reinigt in de zondvloed.

Het schilderij toont de stadia van verkering zoals beschreven door Milton, wanneer mannen worden verleid door vrouwen en van het gezelschap van andere mannen overgaan in het huwelijksleven. Etty werkte verschillende configuraties uit voor de personages in het schilderij voordat hij tot zijn definitieve ontwerp kwam.

Samenstelling

The World Before the Flood wordt sterk beïnvloed door A Bacchanalian Revel Before a Term of Pan (1632-1633) van Nicolas Poussin, die Etty enorm bewonderde en van wiens werken hij eerder verschillende kopieën had gemaakt; dit schilderij was in 1826 gekocht door de National Gallery. Adam en Michael zijn niet zichtbaar op het schilderij. In plaats daarvan ziet de kijker de scène vanuit het oogpunt van Adam.

vrouw met blote borsten op een boot, omringd door naakte en halfnaakte mensen
Etty hergebruikte de figuur van de zittende zwarte soldaat uit zijn The Triumph of Cleopatra (1821).

Etty's schilderij is een Bacchanaal tafereel, gecentreerd op een groep van zes schaars geklede dansende vrouwen, terwijl een groep mannen toekijkt. De wangen van de vrouwen gloeien zowel van de inspanning van hun dansen als van hun wellustige pogingen om de kijkende mannen te verleiden. De mannen "laten hun ogen dwalen zonder teugel", elk kiezend de vrouw met wie hij wil zijn.

Links kijken vijf mannen naar de zes dansende vrouwen. Drie van de mannen bespreken hun vrouwenkeuze, terwijl de andere twee alleen naar de dansgroep kijken. De mannelijke figuur die het dichtst bij de kijker stond, een zittende zwarte man, was eerder als soldaat verschenen in The Triumph of Cleopatra . Een zesde man heeft zijn keuze gemaakt en springt naar voren om de armen van een dansende vrouw met blote borsten te grijpen.

In het midden dansen de vrouwen. Hun in elkaar grijpende armen en handen creëren een patroon in het midden van het canvas, dat fungeert als de focus van het schilderij. Rechts van de centrale groep dansers sleept een jonge man een andere vrouw weg van de groep dansers, om zich bij een paar geliefden te voegen die samen rechts op het schilderij gaan liggen.

Over de hele breedte van de achtergrond voorspellen een donker wordende lucht en naderende onweerswolken de verwoesting die de dansers ongewild over zichzelf aanrichten.

In een voorstudie voor The World Before the Flood, nu in de York Art Gallery, lijkt de brede structuur op die van het voltooide werk, maar de focus ligt sterker op de centrale groep vrouwen. In Etty's olieverfschets en in voorlopige tekeningen kijkt de meest rechtse van de dansende figuren, gekleed in een groene rok, naar buiten met haar armen op haar rug en vormt samen met de centrale groep dansers een gesloten cirkel. In het voltooide werk gebaart ze vanuit de cirkel naar buiten, waardoor een duidelijke verhalende stroom ontstaat in de posities van de figuren: van de alleenstaande mannen aan de linkerkant, tot de man die een vrouw kiest, tot de groep dansende vrouwen, tot het paar dat vertrekt de cirkel van dansers om zich aan te sluiten bij de liggende geliefden uiterst rechts.

Groot aantal halfnaakte mensen, grof geschilderd
Voorlopige olieverfschets, c.  1828
Groot aantal halfnaakte mensen
De wereld voor de zondvloed, 1828
Het voltooide werk laat subtiele maar belangrijke veranderingen zien van voorbereidende schetsen, die veranderen van een focus op de centrale groep vrouwen in vroege versies naar een verhaal over het canvas in het voltooide werk.

Zoals het geval was met de meeste van zijn werken, gaf Etty het schilderij geen titel. Het werd aanvankelijk tentoongesteld als A Composition, ontleend aan het Elfde Boek van Milton's Paradise Lost, en werd door Etty zelf aangeduid als The Bevy of Fair Women en The Origin of Marriage . In 1862, toen het werd getoond op de Internationale Tentoonstelling, had het zijn huidige titel gekregen.

Ontvangst

groep dansende figuren
Een bacchanaal feest voor een periode van Pan, Nicolas Poussin, 1632-1633. Etty was een groot bewonderaar van Poussin en The World Before the Flood is sterk beïnvloed door zijn werk.

De kritische mening over The World Before the Flood was verdeeld toen het schilderij, samen met twee andere werken van Etty, werd tentoongesteld op de Royal Academy Summer Exhibition in 1828 . Sommige recensenten waren intens kritisch over het stuk. Een schrijver in de Literary Gazette noemde het schilderij een "doodzonde tegen de goede smaak", beschreef de achtergrond als "onnodig hard en grof" met "veel te verwijten en te klagen" en de dansende figuren "schandalig", klagend dat de vrouwen hem eraan herinnerden niet van Paradise Lost, maar van de schaars geklede heksen in Tam o' Shanter van Robert Burns .

Een anonieme criticus in het Monthly Magazine minachtte de "kronkels en kronkels" van de onderwerpen van het schilderij en beschreef ze als "zo dicht bij de onvergeeflijke grenzen als alles wat de laatste tijd de aandacht van het publiek heeft getrokken". Deze zelfde schrijver keurde de donkere huidskleuren van sommige figuren af, met het argument dat "het bruine gezicht van de zigeuner slechts een groezelig beeld geeft van de rozen en lelies die sinds onheuglijke tijden de charme van Britse schoonheid hebben gemaakt." De correspondent voor The London Magazine was van mening dat hoewel het schilderij "in veel opzichten bewondering waard was ... [er] een geest, een vrijmoedigheid en een verrassend effect is", het werk over het algemeen slecht werd uitgevoerd. De afbeelding van vrouwen wekte bijzondere woede: "de uitdrukking van de gezichten is vaag; de gelaatstrekken nogal huiselijk; de ledematen, hoewel niet slecht getekend, hebben niet die afwerking en het spel van de spieren, die alleen zorgen voor lichtheid en elasticiteit. Ze lijken met moeite opgeheven en gereed om te vallen." De recensie verweet Etty als een kunstenaar die "halverwege op zijn weg naar klassieke uitmuntendheid was gevorderd; en daar, toen hij met meer enthousiasme en meer zorgvuldige nauwkeurigheid had moeten doorgaan om zijn object te bekijken, is hij gestopt." Etty's collega-kunstenaar John Constable beschreef het werk persoonlijk als "een feest van Satyrs en lady bums zoals gewoonlijk".

Als Milton nu in leven was, bezat met zicht,
en zijn belichaamde schoonheden hier om te zien,
zou hij dit tafereel met trotse verrukking aanschouwen,
en erkennen dat Etty ook een dichter is.

Maar als Poussin uit het graf kon opstaan,
zou Zijn hart meteen een jaloerse doorn voelen,
Hij zou het werk met jaloerse ogen aanschouwen,
En kronkelend, wensend dat Etty nooit geboren werd.

Artiest! het is aan jou om de heroïsche sfeer te bereiken,
Of sport waar Graces and the Loves presideren;
Verheven of mooi verschijnen uw vormen,
door Genius warm'd, met de natuur nog steeds uw gids.

Op een afbeelding ter illustratie van enkele passages in Paradise Lost, geschilderd door William Etty, Esq., RA Elect, John Taylor, september 1828

Andere critici gaven een positievere indruk van het stuk. De examinator vierde dat Etty "zijn vroegere zelf en de meeste van zijn tijdgenoten overtrof". Een recensent in The Mirror of Literature, Amusement, and Instruction zei: "Weinig foto's hebben meer aandacht getrokken of verdienden meer aandacht dan deze meesterlijke productie", en beschreef de figuren als "sierlijk en elegant". Het Athenaeum vond het "ongetwijfeld de meest aantrekkelijke foto van de hele tentoonstelling", en merkte op dat hun beoordeling vertraging had opgelopen omdat in de openingsweek van de tentoonstelling "de menigte die er voortdurend voor stond het volkomen onmogelijk maakte om zo'n uitzicht te krijgen ervan als ons in staat zou stellen om het recht te doen." Colburn's New Monthly Magazine beschouwde het als "een ander voorbeeld van de snelle vorderingen die deze opkomende artiest maakt naar perfectie". De meest uitbundige lof werd in poëtische vorm aangeboden door John Taylor, die zich in september 1828 inbeeldde dat als Milton en Nicolas Poussin allebei in leven waren om het schilderij te zien, Milton het met "trots genoegen" zou bekijken, terwijl Poussin een "jaloerse doorn zou krijgen". " met het besef dat Etty's capaciteiten de zijne hadden overtroffen.

latere geschiedenis

The World Before the Flood werd op de tentoonstelling in 1828 gekocht door The Marquess of Stafford voor 500 guineas (ongeveer £ 46.000 in 2022-termen), om toe te voegen aan zijn collectie naakten van Titiaan. Etty was opgetogen over zijn succes op de tentoonstelling, waar alle drie de schilderijen die hij had tentoongesteld met succes werden verkocht aan prestigieuze kopers.

Ik weet dat u zich met ons allen zult verheugen wanneer ik u vertel dat het grootste deel van de lading van het schip "William Etty" (van wiens aankomst u op de hoogte was gesteld), nu geland op de Royal Academy Wharf, is verzonden naar de Hoogedelachtbare de Markies van Stafford, voor vijfhonderd guineas: de rest van de lading is al eigendom van Lord Normanton en Digby Murray, Esq. ... Nadat we zijn uitgeklaard, zullen we opnieuw de zee op gaan en hopen op een even gunstige stormen de volgende reis.

—  Brief van William Etty aan zijn neef Thomas Bodley over de verkoop van The World Before the Flood .

Vanaf 1832, aangewakkerd door herhaalde aanvallen van de pers op zijn vermeende onfatsoenlijkheid en smakeloosheid, deed Etty vaak een bewuste poging om een ​​morele dimensie in zijn werk te projecteren, hoewel hij een prominent naaktschilder bleef. Hij stierf in 1849, werkte en exposeerde tot aan zijn dood, ondanks dat hij door velen consequent als een pornograaf werd beschouwd. Charles Robert Leslie merkte kort na de dood van Etty op: "... [Etty] zelf, denkend en meende geen kwaad, was zich niet bewust van de manier waarop zijn werken door grovere geesten werden beschouwd." De belangstelling voor zijn werk nam af toen nieuwe stromingen de schilderkunst in Groot-Brittannië gingen kenmerken, en tegen het einde van de 19e eeuw waren de kosten van al zijn schilderijen tot onder de oorspronkelijke pr gedaald.

The World Before the Flood werd in 1908 verkocht aan FE Sidney voor 230 guineas (ongeveer £ 26.000 in 2022 termen), en verkocht aan de Southampton City Art Gallery in 1937 voor 195 guineas (ongeveer £ 13.000 in 2022 termen), waar vanaf 2016 blijft het. Na de eerste tentoonstelling in 1828 werd het schilderij in de 19e eeuw op een aantal belangrijke tentoonstellingen getoond. Etty's voorlopige olieverfschets kwam in de collectie van Etty's voormalige mentor Sir Thomas Lawrence . Na de dood van Lawrence in 1830, werd het verkocht als A Bacchanalian Scene voor 27 guineas (ongeveer £ 2.600 in 2022 termen), en doorverkocht als Landscape with Figures in 1908. In 1953 werd het geïdentificeerd als een studie voor The World Before the Flood, en gekocht door de York Art Gallery, waar het vanaf 2016 blijft. Beide versies van het schilderij werden samen getoond als onderdeel van een grote overzichtstentoonstelling van Etty's werk in de York Art Gallery in 2011-2012.

Zie ook

voetnoten

Referenties

Opmerkingen:

Bibliografie

  • Burnage, Sarah (2011a). "Etty en de meesters". In Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: kunst en controverse . Londen: Philip Wilson Publishers. blz. 154-97. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC 800599710 .
  • Burnage, Sarah (2011b). "Geschiedenis Schilderen en de critici". In Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: kunst en controverse . Londen: Philip Wilson Publishers. blz. 106-154. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC 800599710 .
  • Burnage, Sarah (2011c). "De levensklasse". In Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: kunst en controverse . Londen: Philip Wilson Publishers. blz. 198-227. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC 800599710 .
  • Burnage, Sarah (2011d). "Het naakt schilderen en 'Goddelijke wraak toebrengen aan de goddelozen'". In Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (eds.). William Etty: Art & Controversy . London: Philip Wilson Publishers. pp 31-46. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC 800599710 .
  • Burnage, Sarah (2011e). "Portret". In Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: kunst en controverse . Londen: Philip Wilson Publishers. blz. 228-250. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC 800599710 .
  • Burnage, Sara; Bertram, Beatrice (2011). "Chronologie". In Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: kunst en controverse . Londen: Philip Wilson Publishers. blz. 20-30. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC 800599710 .
  • Farr, Dennis (1958). Willem Etty . Londen: Routledge en Kegan Paul. OCLC 2470159 .
  • Groen, Richard (2011). "Etty en de meesters". In Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: kunst en controverse . Londen: Philip Wilson Publishers. blz. 61-74. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC 800599710 .
  • Jameson, Anna (1844). Metgezel van de meest gevierde privégalerieën voor kunst in Londen . Londen: Saunders en Otley.
  • Robinson, Leonard (2007). William Etty: Het leven en de kunst . Jefferson, NC: McFarland & Company. ISBN 978-0-7864-2531-0. OCLC 751047871 .
  • Smith, Alison (2001a). Exposed: The Victorian Nude . Londen: Tate Publishing. ISBN 1-85437-372-2.
  • Smith, Alison (2001b). "Privé genoegens?". In Rekeningen, Mark (red.). Kunst in het tijdperk van koningin Victoria: een schat aan afbeeldingen . Bournemouth: Russell-Cotes Art Gallery and Museum. ISBN 0-905173-65-1.
  • Smith, Alison (1996). Het Victoriaanse naakt . Manchester: Manchester University Press. ISBN 0-7190-4403-0.