Bob Dylan -Bob Dylan

Vikipedi, özgür ansiklopedi

Bob Dylan
Bob Dylan elektro gitar çalıyor.
Dylan, Haziran 2010'da Vitoria-Gasteiz, İspanya'daki Azkena Rock Festivali'nde
Doğmak
Robert Allen Zimmerman

( 1941-05-24 )24 Mayıs 1941 (81 yaşında)
Diğer isimler
Meslek
  • Şarkıcı-söz yazarı
  • sanatçı
  • yazar
aktif yıllar 1961–günümüz
eş(ler)
( m. 1965 ; bölüm 1977 )

( m. 1986 ; bölüm 1992 )
Çocuklar 6, Jesse ve Jakob dahil
Ödüller 2016 Nobel Edebiyat Ödülü
(diğerleri için listeye bakınız )
Müzik kariyeri
türler
Enstrümanlar
  • vokal
  • gitar
  • armonika
  • piyano
Etiketler
İnternet sitesi bobdylan .com
İmza
Bob Dylan imzası.svg

Robert Dylan (doğum adı Robert Allen Zimmerman ; 24 Mayıs 1941), Amerikalı şarkıcı-söz yazarı. Genellikle tüm zamanların en büyük şarkı yazarlarından biri olarak kabul edilen Dylan, 60 yılı aşkın kariyeri boyunca popüler kültürde önemli bir figür olmuştur. En ünlü çalışmalarının çoğu, 1960'larda, " Rüzgarda Üfleme " (1963) ve " Değişen Zamanlar " (1964) gibi şarkıların medeni haklar ve savaş karşıtı hareketler için marş haline geldiği 1960'lardan kalmadır. Bu dönemdeki şarkı sözleri, pop müzik geleneklerine meydan okuyan ve gelişen karşı kültüre hitap eden bir dizi politik, sosyal, felsefi ve edebi etkiyi içeriyordu .

1962'de, çoğunlukla geleneksel halk şarkılarından oluşan kendi adını taşıyan ilk albümünün ardından Dylan, ertesi yıl The Freewheelin' Bob Dylan'ın piyasaya sürülmesiyle söz yazarı olarak atılım yaptı . Albümde "Blowin' in the Wind" ve tematik olarak karmaşık " A Hard Rain's a-Gonna Fall " yer alıyor. Şarkılarının çoğu, eski türkülerin ezgilerini ve deyimlerini uyarladı. 1964'te politik olarak yüklü The Times They Are a-Changin' ve daha lirik olarak soyut ve içe dönük Bob Dylan'ın Başka Bir Yüzü'nü yayınlamaya devam etti. Dylan, 1965 ve 1966'da elektrikle güçlendirilmiş rock enstrümantasyonunu benimsediğinde halk safları arasında tartışmalara yol açtı, ve 15 aylık bir süre içinde 1960'ların en önemli ve etkili rock albümlerinden üçünü kaydetti: Bringing It All Back Home, Highway 61 Revisited (her ikisi de 1965) ve Blonde on Blonde (1966). Altı dakikalık single'ı " Like a Rolling Stone " (1965), popüler müzikte ticari ve yaratıcı sınırları genişletti.

Temmuz 1966'da bir motosiklet kazası Dylan'ın turdan çekilmesine neden oldu. Bu süre zarfında, daha önce turneye çıkmış olan Bando üyeleriyle çok sayıda şarkı kaydetti. Bu kayıtlar 1975'te ortak albüm The Basement Tapes olarak yayınlandı. 1960'ların sonlarında ve 1970'lerin başında Dylan, John Wesley Harding (1967), Nashville Skyline (1969) ve New Morning (1970) 'de country müzik ve kırsal temaları keşfetti. 1975'te, birçoğunun forma dönüş olarak gördüğü Blood on the Tracks'i çıkardı. 1970'lerin sonlarında, yeniden doğmuş bir Hıristiyan oldu ve 1980'lerin başında daha tanıdık rock tabanlı deyimine geri dönmeden önce bir dizi çağdaş gospel müziği albümü yayınladı. Dylan'ın 1997 albümü Time Out of Mind, kariyeri için bir rönesansın başlangıcı oldu. O zamandan beri, en son Rough and Rowdy Ways (2020) olmak üzere, eleştirmenlerce beğenilen orijinal materyalden beş albüm çıkardı. Ayrıca 2010'larda geleneksel Amerikan standartlarının versiyonlarını, özellikle Frank Sinatra tarafından kaydedilen şarkıları içeren üç albümlük bir seri kaydetti . Dylan, 1980'lerin sonundan beri, Never Ending Tour olarak bilinen turda sürekli gezdi .

Dylan, 1994'ten beri sekiz çizim ve resim kitabı yayınladı ve çalışmaları büyük sanat galerilerinde sergilendi. 125 milyondan fazla plak sattı ve onu tüm zamanların en çok satan müzisyenlerinden biri yaptı . Başkanlık Özgürlük Madalyası, on Grammy Ödülü, Altın Küre Ödülü ve Akademi Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül aldı . Dylan, Rock and Roll Onur Listesi'ne, Nashville Şarkı Yazarları Onur Listesi'ne ve Songwriters Onur Listesi'ne girdi . 2008'deki Pulitzer Ödül Kurulu, ona "olağanüstü şiirsel gücün lirik besteleriyle damgasını vuran, popüler müzik ve Amerikan kültürü üzerindeki derin etkisi" için özel bir alıntı yaptı. 2016 yılında Dylan, "Amerikan şarkı geleneğinde yeni şiirsel ifadeler yarattığı için" Nobel Edebiyat Ödülü'ne layık görüldü.

yaşam ve kariyer

1941–1959: Kökenler ve müzikal başlangıçlar

Hibbing, Minnesota'daki Zimmerman ailesinin evi

Bob Dylan, Robert Allen Zimmerman ( İbranice : שבתאי זיסל בן אברהם Shabtai Zisl ben Avraham ) 24 Mayıs 1941'de Duluth, Minnesota'da St. Mary Hastanesi'nde doğdu ve Superior Gölü'nün batısındaki Mesabi Sıradağları'nda Hibbing, Minnesota'da büyüdü . . Dylan'ın baba tarafından dedesi Anna Kirghiz ve Zigman Zimmerman, 1905'te Yahudilere karşı yapılan pogromların ardından Rusya İmparatorluğu'ndaki (şimdi Ukrayna ) Odessa'dan Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etti . 1902'de Amerika Birleşik Devletleri. Dylan, Chronicles: Volume One adlı otobiyografisinde, babaannesinin ailesinin aslen Türkiye'nin kuzeydoğusundaki Kars ilinin Kağızman ilçesinden olduğunu yazmıştır.

Dylan'ın babası Abram Zimmerman ve annesi Beatrice "Beatty" Stone, birbirine sıkı sıkıya bağlı küçük bir Yahudi topluluğunun parçasıydı. Dylan altı yaşına kadar Duluth'ta yaşadılar, babası çocuk felcine yakalandı ve aile, Dylan'ın çocukluğunun geri kalanını yaşadıkları annesinin memleketi Hibbing'e döndü ve babası ve amcaları bir mobilya ve beyaz eşya dükkanı işletti. İlk yıllarında, Louisiana, Shreveport'tan blues ve country istasyonları ve daha sonra, gençken, rock and roll radyo dinledi .

Dylan, Hibbing Lisesi'ne devam ederken birkaç grup kurdu . Altın Akorlar'da Little Richard ve Elvis Presley'in şarkılarını coverladı . Danny & the Juniors'ın lisedeki yetenek gösterilerindeki "Rock and Roll Is Here to Stay" performansı o kadar gürültülüydü ki müdür mikrofonu kesti. 1959'da Dylan'ın lise yıllığı "Robert Zimmerman: 'Little Richard'a katılmak için" başlığını taşıyordu . O yıl, Elston Gunnn olarak, Bobby Vee ile piyano çalarak ve alkışlayarak iki randevu gerçekleştirdi . Eylül 1959'da Dylan, Minneapolis'e taşındı ve Minnesota Üniversitesi'ne kaydoldu . 1985'teki bir röportajda açıkladığı gibi , rock and roll'a odaklanması Amerikan halk müziğine yol açtı:

Rock'n'roll ile ilgili olan şey şu ki, benim için zaten yeterli değildi... Harika sözler ve ani ritimler vardı... Ama şarkılar ciddi değildi ya da hayatı gerçekçi bir şekilde yansıtmadı. yol. Halk müziğine başladığımda bunun daha ciddi bir şey olduğunu biliyordum. Şarkılar daha çok umutsuzluk, daha çok hüzün, daha çok zafer, doğaüstüne daha çok inanç, çok daha derin duygularla dolu.

Yahudi merkezli kardeşlik Sigma Alpha Mu evinde yaşayan Dylan, kampüsten birkaç blok ötede bir kahvehane olan Ten O'Clock Scholar'da performans göstermeye başladı ve Dinkytown halk müziği çevresine dahil oldu . Bu dönemde kendisini "Bob Dylan" olarak tanıtmaya başladı. Anılarında, beklenmedik bir şekilde Dylan Thomas'ın şiirlerini görmeden ve daha az yaygın olan bu varyanta karar vermeden önce Dillon soyadını benimsemeyi düşündüğünü yazdı . 2004'te verdiği bir röportajda isim değişikliğini açıklarken, "Doğmuşsun, biliyorsun, yanlış isimler, yanlış anne babalar. Yani oluyor. ücretsiz."

1960'lar

New York'a taşınma ve rekor anlaşma

Mayıs 1960'ta Dylan, ilk yılının sonunda üniversiteden ayrıldı. Ocak 1961'de Greystone Park Psikiyatri Hastanesi'nde Huntington hastalığına yakalanan müzik idolü Woody Guthrie'yi ziyaret etmek için New York'a gitti . Guthrie, Dylan için bir vahiy olmuştu ve ilk performanslarını etkilemişti. Guthrie'nin etkisini açıklayarak şunları yazdı: "Şarkıların kendilerinde sonsuz bir insanlık taraması vardı... [O] Amerikan ruhunun gerçek sesiydi. Kendi kendime Guthrie'nin en büyük öğrencisi olacağımı söyledim". Dylan, Guthrie'yi hastanede ziyaret etmenin yanı sıra, Guthrie'nin koruyucusu Ramblin' Jack Elliott ile arkadaş oldu . Guthrie'nin repertuarının çoğu Elliott aracılığıyla kanalize edildi ve Dylan, Chronicles: Volume One'da Elliott'a haraç ödedi . Dylan daha sonra New York sokaklarında duyduğu Afrikalı-Amerikalı şairlerden, özellikle de Big Brown'dan etkilendiğini söyledi .

Şubat 1961'den itibaren Dylan, Greenwich Village çevresindeki kulüplerde çaldı ve Dave Van Ronk, Fred Neil, Odetta, New Lost City Ramblers ve İrlandalı müzisyenler Clancy Brothers ve Tommy Makem gibi halk şarkıcılarıyla arkadaş oldu ve onlardan materyal topladı . Sık sık mızıkada diğer müzisyenlere eşlik etti, bu da Dylan'ın Harry Belafonte'nin 1962 albümü Midnight Special'da hasta Sonny Terry'nin yerine geçmesine yol açtı . Dylan daha sonra bu oturumu "profesyonel kayıt başlangıcım" olarak nitelendirdi. Eylül ayında, The New York Times eleştirmeni Robert Shelton, Gerde's Folk City'deki performansının çok coşkulu bir incelemesiyle Dylan'ın kariyerini güçlendirdi: "Bob Dylan: Ayırt Edici Bir Halk Şarkısı Stilisti". O ay Dylan, halk şarkıcısı Carolyn Hester'ın üçüncü albümünde armonika çalarak, Dylan'ı Columbia Records'a imzalayan albümün yapımcısı John Hammond'ın dikkatini çekti . Dylan'ın 19 Mart 1962'de piyasaya çıkan ilk albümü Bob Dylan, sadece iki orijinal beste ile tanıdık folk, blues ve gospel'den oluşuyordu. Albüm, ilk yılında 5.000 kopya sattı, hatta kırılmaya yetecek kadar.

Dylan oturuyor, şarkı söylüyor ve gitar çalıyor. Sağında oturan ve yukarı bakan ve onunla şarkı söyleyen bir kadın.
Dylan, Joan Baez ile medeni haklar sırasında " Washington'da İş ve Özgürlük için Mart ", 28 Ağustos 1963

Ağustos 1962'de yasal olarak adını Robert Dylan olarak değiştirdi ve Albert Grossman ile bir yönetim sözleşmesi imzaladı . Grossman, 1970 yılına kadar Dylan'ın yöneticisi olarak kaldı ve bazen çatışmacı kişiliği ve koruyucu sadakati ile tanınıyordu. Dylan, "Bir nevi Albay Tom Parker figürü gibiydi... gelişinin kokusunu alabiliyordunuz," dedi. Grossman ve John Hammond arasındaki gerginlik, ikincisinin Dylan'ın ikinci albüm için resmi bir kredi olmadan birkaç parça üreten genç Afrikalı-Amerikalı caz yapımcısı Tom Wilson ile çalışmasını önermesine yol açtı. Wilson, Dylan'ın kaydettiği sonraki üç albümü üretti.

Dylan, Birleşik Krallık'a ilk seyahatini Aralık 1962'den Ocak 1963'e kadar yaptı. Televizyon yönetmeni Philip Saville tarafından, Saville'in BBC Televizyonu için yönettiği Madhouse on Castle Street adlı dramada oynaması için davet edilmişti . Oyunun sonunda, Dylan ilk halka açık performanslarından biri olan " Rüzgarda Üfleme " yi seslendirdi. Londra'dayken Dylan , Troubadour, Les Cousins ​​ve Bunjies dahil olmak üzere Londra halk kulüplerinde sahne aldı . Ayrıca Martin Carthy de dahil olmak üzere İngiltere'deki sanatçılardan materyal öğrendi .

Dylan'ın ikinci albümü The Freewheelin' Bob Dylan'ın Mayıs 1963'te piyasaya sürülmesiyle birlikte, bir şarkıcı-söz yazarı olarak adını duyurmaya başladı. Albümdeki birçok şarkı, kısmen Guthrie'den ilham alan ve Pete Seeger'ın güncel şarkılara olan tutkusundan etkilenen protesto şarkıları olarak etiketlendi. "Oxford Town", James Meredith'in Mississippi Üniversitesi'ne kaydolma riskini göze alan ilk siyah öğrenci olarak yaşadığı çilenin bir anlatımıydı . Albümdeki ilk şarkı, "Blowin' in the Wind", melodisini kısmen geleneksel köle şarkısı "No More Auction Block"tan alırken, sözleri sosyal ve politik statükoyu sorguladı. Şarkı, diğer sanatçılar tarafından geniş çapta kaydedildi ve Peter, Paul ve Mary için bir hit oldu . Başka bir şarkı, " A Hard Rain's a-Gonna Fall ", " Lord Randall " halk şarkısına dayanıyordu . Yaklaşan bir kıyamete örtülü göndermelerle, Küba Füze Krizi, Dylan bunu gerçekleştirmeye başladıktan birkaç hafta sonra ortaya çıktığında yankı buldu. "Blowin' in the Wind" gibi, "A Hard Rain's a-Gonna Fall" da şarkı yazarlığında yeni bir yön belirledi, bilinç akışını, hayalci lirik saldırıyı geleneksel halk biçimiyle harmanladı.

Dylan'ın güncel şarkıları, onun bir şarkı yazarından daha fazlası olarak görülmesine yol açtı. Janet Maslin, Freewheelin ' hakkında şunları yazdı : "Bunlar, [Dylan]'ı kendi kuşağının sesi olarak kuran şarkılardı - genç Amerikalıların nükleer silahsızlanma ve büyüyen Sivil Haklar Hareketi hakkında ne kadar endişeli olduğunu dolaylı olarak anlayan biri : ahlaki otorite ve uygunsuzluk karışımı belki de niteliklerinin en günceliydi." Freewheelin ' ayrıca aşk şarkıları ve gerçeküstü konuşan blues içeriyordu. Mizah, Dylan'ın kişiliğinin önemli bir parçasıydı ve albümdeki malzeme yelpazesi Beatles da dahil olmak üzere dinleyicileri etkiledi . George Harrison albüm hakkında şunları söyledi: "Daha yeni çaldık, sadece yıprandı. Şarkı sözlerinin içeriği ve sadece tavır - inanılmaz derecede orijinal ve harikaydı".

Dylan'ın şarkı söylemesindeki pürüzlü kenar bazılarını rahatsız etti, ancak diğerlerine çekici geldi. Romancı Joyce Carol Oates şunları yazdı: "Bu ham, çok genç ve görünüşte eğitimsiz sesi, açıkçası nazal, sanki zımpara kağıdı şarkı söyleyebilirmiş gibi ilk duyduğumuzda, etki dramatik ve heyecan vericiydi". Birçok erken şarkı, Dylan'ın savunucusu ve sevgilisi olan Joan Baez gibi diğer sanatçılar tarafından daha lezzetli versiyonlar aracılığıyla halka ulaştı . Baez, Dylan'ın ilk şarkılarından birkaçını kaydederek ve konserleri sırasında onu sahneye davet ederek, Dylan'ın öne çıkmasında etkili oldu. 1960'ların başında Dylan'ın şarkılarıyla hit olan diğerleri arasında Byrds, Sonny & Cher, Hollies, Peter, Paul ve Mary, the Association, Manfred Mann and the Turtles vardı .

Freewheelin' oturumları sırasında bir destek grubuyla kaydedilen " Mixed-Up Confusion ", Dylan'ın Aralık 1962'de ilk single'ı olarak piyasaya sürüldü, ancak daha sonra hızla geri çekildi. Albümdeki çoğunlukla solo akustik performansların aksine, single rockabilly sound'u denemeye istekliydi. Cameron Crowe bunu "Aklı Elvis Presley ve Sun Records'a doğru dolaşan bir halk sanatçısına büyüleyici bir bakış" olarak nitelendirdi.

Protesto ve Öteki Taraf

Mayıs 1963'te The Ed Sullivan Show'dan ayrıldığında Dylan'ın siyasi profili yükseldi . Provalar sırasında, Dylan'a CBS televizyonunun program uygulamaları başkanı tarafından " Konuşan John Birch Paranoid Blues " un potansiyel olarak John Birch Derneği'ne iftira niteliğinde olduğu söylenmişti . Dylan sansüre uymak yerine görünmeyi reddetti.

Bu zamana kadar Dylan ve Baez, 28 Ağustos 1963'te Washington'da Mart'ta birlikte şarkı söyleyerek sivil haklar hareketinde öne çıkıyorlardı . Dylan'ın üçüncü albümü The Times They Are a-Changin', daha politize bir Dylan'ı yansıtıyordu. Şarkılar genellikle çağdaş hikayelere konu oldu; " Onların Oyunlarında Sadece Bir Piyon ", sivil haklar işçisi Medgar Evers'ın öldürülmesine değindi ; ve Brechtyen " Hattie Carroll'un Yalnız Ölümü " siyah otel barmeni Hattie Carroll'un genç beyaz sosyetik William Zantzinger'in ellerinde ölümü. Daha genel bir tema üzerinde, " Hollis Brown Ballad " ve " North Country Blues ", çiftçilik ve madencilik topluluklarının çöküşünden kaynaklanan umutsuzluğu ele aldı. Bu siyasi malzemeye iki kişisel aşk şarkısı, "İspanyol Derisinden Çizmeler" ve " Bir Çok Sabah " eşlik etti.

1963'ün sonunda, Dylan halk ve protesto hareketleri tarafından hem manipüle edildiğini hem de kısıtlandığını hissetti. John F. Kennedy'nin öldürülmesinden kısa bir süre sonra Ulusal Acil Sivil Özgürlükler Komitesi'nden " Tom Paine Ödülü"nü alan sarhoş Dylan, komitenin rolünü sorguladı, üyeleri yaşlı ve kel olarak nitelendirdi ve kendinden bir şeyler gördüğünü iddia etti. Kennedy'nin suikastçısı Lee Harvey Oswald'daki herkesin .

Dylan sahnede performans sergilerken bir spot ışığı parlıyor.
Bobby Dylan, kolej yıllığında listelendiği gibi: St. Lawrence Üniversitesi, New York, Kasım 1963

9 Haziran 1964'te tek bir akşam kaydedilen Bob Dylan'ın Başka Bir Yüzü daha hafif bir ruh haline sahipti. Esprili Dylan, "Özgür Olacağım No. 10" ve "Motorpsycho Nightmare" ile yeniden ortaya çıktı. " İspanyol Harlem Olayı " ve " To Ramona " tutkulu aşk şarkılarıyken, " Black Crow Blues " ve " I Don't Believe You (She Acts Like We Never Tanışma) " yakında Dylan'ın müziğine hakim olacak rock and roll'u öneriyor. Yüzeyde, reddedilen aşk hakkında bir şarkı olan " It Ain't Me Babe ", siyasi sözcülük rolünün kendisine atfedilen bir reddi olarak tanımlandı. En yeni yönü iki uzun şarkı tarafından işaret edildi: Allen Ginsberg'in "parıldayan görüntü zincirleri" olaraknitelendirdiği bir tarzda metaforik bir manzaraya karşı toplumsal yorumu belirleyen izlenimci " Özgürlük Çanları " ve saldırıya uğrayan " Arka Sayfalarım ". kendi önceki güncel şarkılarının basit ve ciddi ciddiyeti ve yeni bir yön alırken eski şampiyonlarından karşılaşmak üzere olduğu tepkiyi tahmin ediyor gibi görünüyor.

1964'ün ikinci yarısında ve 1965'e kadar Dylan, folk şarkı yazarından folk-rock pop-müzik yıldızına geçti. Kot pantolonu ve iş gömleklerinin yerini bir Carnaby Street gardıropu, gündüz veya gece güneş gözlüğü ve sivri uçlu " Beatle çizmeleri " aldı. Londralı bir muhabir şöyle yazdı: "Tarak dişlerini köşeye sıkıştıracak saçlar. Leicester Meydanı'nın neon ışıklarını karartan gürültülü bir gömlek. Yetersiz beslenmiş bir kakaduya benziyor ." Dylan, görüşmecilerle tartışmaya başladı. Les Crane televizyon programına çıkıp planladığı bir film hakkında soru sordu, Crane'e bunun bir kovboy korku filmi olacağını söyledi. Kovboyu oynayıp oynamadığı sorulduğunda Dylan, "Hayır, annemi oynuyorum" yanıtını verdi.

elektrik gidiyor

Gerçek sinema belgeseli Dont Look Back (1967), Dylan'ın 1965 İngiltere gezisini takip ediyor . " Subterranean Homesick Blues " için erken bir müzik videosu, filmin açılış bölümü olarak kullanıldı.

Dylan'ın Mart 1965'in sonundaki albümü Bringing It All Back Home, yapımcı Tom Wilson'ın rehberliğinde elektrikli enstrümanlarla ilk kayıtlarını içeren başka bir sıçramaydı. İlk single, " Subterranean Homesick Blues ", Chuck Berry'nin " Too Much Monkey Business " ına çok şey borçluydu ; Beat şiirinin enerjisine geri dönen ve rap ve hip-hop'un öncüsü olarak tanımlanan serbest çağrışım sözleri . Şarkı, DA Pennebaker'ın Dylan'ın 1965 Büyük Britanya turnesi Dont Look Back'in sinema gerçek sunumunu açan erken bir müzik videosu ile sağlandı . Dylan, taklit etmek yerine şarkının anahtar sözcüklerini içeren işaret kartlarını yere atarak sözleri resimledi. Pennebaker, dizinin Dylan'ın fikri olduğunu ve müzik videolarında ve reklamlarda taklit edildiğini söyledi.

Bringing It All Back Home'un ikinci yüzü, Dylan'ın kendisine akustik gitar ve armonika ile eşlik ettiği dört uzun şarkı içeriyordu. " Mr. Tef Adam ", Byrds'ın ABD ve İngiltere'de bir numaraya ulaşan elektrikli bir versiyonunu kaydettiği zaman, onun en bilinen şarkılarından biri oldu. " It's All Over Now, Baby Blue " ve " It's Alright Ma (I'm Only Bleeding) " Dylan'ın en önemli bestelerinden ikisiydi.

1965'te Newport Halk Festivali'nin başlığını taşıyan Dylan, liseden beri ilk elektrikli setini gitarda Mike Bloomfield ve orgda Al Kooper'dan oluşan bir pikap grubuyla gerçekleştirdi. Dylan, 1963 ve 1964'te Newport'ta göründü, ancak 1965'te tezahürat ve yuhalamalarla karşılaştı ve üç şarkının ardından sahneden ayrıldı. Bir versiyona göre, yuhalamalar Dylan'ın beklenmedik bir şekilde bir elektro gitarla ortaya çıkarak yabancılaştırdığı halk hayranlarından geliyordu. Performansı filme çeken Murray Lerner, "Kesinlikle Dylan'ı elektrikle yuhaladıklarını düşünüyorum" dedi. Alternatif bir hesap, izleyicilerin zayıf ses ve kısa bir setten rahatsız olduğunu iddia ediyor.

Bununla birlikte, Dylan'ın performansı halk müziği kuruluşundan düşmanca bir tepki aldı. Sing Out'un Eylül sayısında !, Ewan MacColl şöyle yazdı: "Geleneksel şarkılarımız ve baladlarımız, zaman içinde formüle edilmiş disiplinler içinde çalışan olağanüstü yetenekli sanatçıların yaratımlarıdır...'Peki ya Bobby Dylan?' çileden çıkmış gençleri çığlık at... Sadece pop müziğin sulu papyonuyla beslenen tamamen eleştirel olmayan bir izleyici, böyle onuncu derece saçmalıklara düşebilirdi". 29 Temmuz'da, Newport'tan dört gün sonra, Dylan New York'taki stüdyoya geri döndü ve " Positively 4th Street "i kaydetti. Sözler intikam ve paranoya görüntüleri içeriyordu ve Dylan'ın West 4th Street'teki kulüplerde tanıdığı halk topluluğundan eski arkadaşlarını küçümsemesi olarak yorumlandı .

Otoyol 61 Tekrar Ziyaret Edildi ve Sarışın üzerinde Sarışın

Temmuz 1965'te Dylan'ın altı dakikalık single'ı " Like a Rolling Stone " ABD listesinde iki numaraya kadar yükseldi. 2004 ve 2011'de Rolling Stone, şarkıyı "Tüm Zamanların En İyi 500 Şarkısı "ndan biri olarak listeledi . Bruce Springsteen, Dylan'ın Rock and Roll Hall of Fame'e girişi için yaptığı konuşmada, single'ı ilk duyduğunda, "Bu tuzak, birisi zihninizin kapısını açmış gibi geliyordu" dedi. Şarkı, Dylan'ın Minnesota'dan New Orleans'ın müzikal yatağına giden yoldan adını alan bir sonraki albümü Highway 61 Revisited'ı açtı . Şarkılar, Mike Bloomfield'ın blues gitarı ve Al Kooper'ın org riffleri ile tatlandırılan hit single ile aynı damardaydı. Akustik gitar ve abartısız bas ile desteklenen " Desolation Row " tek istisna sunuyor; Dylan, Andy Gill tarafından " Fellini biçimini alan 11 dakikalık bir entropi destanı" olarak tanımlanan bir şarkıda Batı kültüründeki figürlere atıfta bulunuyor. Bazıları tarihi ( Einstein, Nero ), bazıları İncil (Noah, Cain ve Abel), bazıları kurgusal (Ophelia, Romeo, Cinderella), bazıları edebi ( TS Eliot ve Ezra ) büyük bir ünlü karakter kadrosuna sahip grotesk ve tuhaflıklardan oluşan tuhaf bir geçit töreni Pound ) ve yukarıdaki kategorilerin hiçbirine uymayan bazıları, özellikle Dr. Filth ve şüpheli hemşiresi".

1966 yılında Dylan

Albümü desteklemek için Dylan, stüdyo ekibinden Al Kooper ve Harvey Brooks ve Ronnie Hawkins'in destek grubu Hawks'ın eski üyeleri Robbie Robertson ve Levon Helm ile iki ABD konseri için rezervasyon yaptırdı . 28 Ağustos'ta Forest Hills Tenis Stadyumu'nda grup, Dylan'ın elektrik sesinden hala rahatsız olan bir seyirci tarafından dizginlendi. Grubun 3 Eylül'de Hollywood Bowl'daki resepsiyonu daha olumluydu.

24 Eylül 1965'ten itibaren, Austin, Teksas'ta Dylan, The Band olarak tanınan Hawks'tan beş müzisyenin desteğiyle altı ay boyunca ABD ve Kanada'yı gezdi . Dylan ve Hawks giderek daha fazla alıcı kitleyle tanışırken, stüdyo çabaları suya düştü. Yapımcı Bob Johnston, Dylan'ı Şubat 1966'da Nashville'de kayıt yapmaya ikna etti ve etrafını birinci sınıf seans adamlarıyla çevreledi. Dylan'ın ısrarı üzerine Robertson ve Kooper, seanslarda oynamak için New York'tan geldiler. Nashville oturumları, Dylan'ın "o ince vahşi cıva sesi" dediği şeyi içeren Blonde on Blonde (1966) adlı ikili albümü üretti. Kooper bunu "iki kültürü alıp büyük bir patlamayla bir araya getirmek" olarak tanımladı: Nashville'in müzik dünyası ve "özgün New York hipster" Bob Dylan'ın dünyası.

22 Kasım 1965'te Dylan, 25 yaşındaki eski model Sara Lownds ile sessizce evlendi . Dylan'ın Ramblin' Jack Elliott da dahil olmak üzere bazı arkadaşları, olaydan hemen sonra Dylan'ın evli olduğunu reddettiğini söylüyor. Gazeteci Nora Ephron, Şubat 1966'da New York Post'ta "Sus! Bob Dylan evli" başlığıyla haberi duyurdu.

Dylan, Nisan ve Mayıs 1966'da Avustralya ve Avrupa'yı gezdi. Her gösteri ikiye bölündü. Dylan ilk yarıda solo performans sergiledi, kendisine akustik gitar ve armonika eşlik etti. Hawks tarafından desteklenen ikincisinde, elektrikle güçlendirilmiş müzik çaldı. Bu zıtlık, alay eden ve yavaş yavaş alkışlayan birçok hayranı kışkırttı . Tur, Dylan ve dinleyicileri arasında 17 Mayıs 1966'da İngiltere'deki Manchester Serbest Ticaret Salonu'nda gürültülü bir çatışmayla sonuçlandı . Bu konserin bir kaydı 1998'de yayınlandı: The Bootleg Series Vol. 4: Bob Dylan Canlı 1966 . Akşamın doruk noktasında, Dylan'ın elektrik desteğine kızan seyircilerden biri bağırdı: " Yahuda !" Dylan'ın yanıtladığı, "Sana inanmıyorum... Sen bir yalancısın!" Dylan grubuna döndü ve "Çok yüksek sesle çal!" dedi. gecenin son şarkısı olan "Like a Rolling Stone"a başlarlarken.

1966 turu sırasında, Dylan bitkin ve "ölüm yolculuğundaymış gibi" davranan olarak tanımlandı. Tura eşlik eden film yapımcısı DA Pennebaker, Dylan'ı "çok fazla amfetamin ve kim bilir başka neler alıyor" olarak nitelendirdi. Jann Wenner ile 1969'da yaptığı bir röportajda Dylan, "Neredeyse beş yıldır yoldaydım. Beni yıprattı. Uyuşturucu kullanıyordum, bir sürü şey... devam etmek için, anlıyor musun?"

Motosiklet kazası ve inzivaya çekilme

29 Temmuz 1966'da Dylan , New York Woodstock'taki evinin yakınında Triumph Tiger 100 adlı motosikletine çarptı . Dylan, boynundaki birkaç omurun kırıldığını söyledi . Olay yerine ambulans çağrılmadığı ve Dylan hastaneye kaldırılmadığı için kazanın koşulları hala gizemini koruyor. Dylan'ın biyografisini yazanlar, kazanın kendisine çevresindeki baskılardan kaçma şansı verdiğini yazdı. Dylan, Chronicles otobiyografisinde hemfikirdi : "Bir motosiklet kazası geçirdim ve yaralandım, ama iyileştim. Gerçek şu ki, fare yarışından çıkmak istedim." Çok az kamuoyu önüne çıktı ve neredeyse sekiz yıl boyunca bir daha turneye çıkmadı.

Dylan yaratıcı çalışmaya devam edecek kadar iyileştiğinde, DA Pennebaker'ın 1966 turnesinin filmini düzenlemeye başladı. ABC Televizyonuna kaba bir kesim gösterildi, ancak ana akım izleyiciler için anlaşılmaz olduğu için reddettiler. Belgeyi kaçak kopyalarda başlıklı film, o zamandan beri bir avuç film festivalinde gösterildi. 1967'de, halkın gözünden tecrit edilen Dylan, Woodstock'taki evinde ve Hawks'ın yakındaki evi "Big Pink"in bodrum katında 100'den fazla şarkı kaydetti. Bu şarkılar başlangıçta diğer sanatçıların kaydetmesi için demolar olarak sunuldu ve ilk olarak Julie Driscoll, Byrds ve Manfred Mann için hit olarak duyuldu. Columbia, 1975'te The Basement Tapes ikili albümü olarak bir seçki yayınladı. Dylan ve grubu tarafından 1967'de kaydedilen diğer şarkılar kaçak kayıtlarda parça parça göründü, ancak 2014 yılına kadar The Basement Tapes Complete olarak tamamen serbest bırakılmadılar .

1967 sonbaharında Dylan, basta Charlie McCoy, davulda Kenny Buttrey ve çelik gitarda Pete Drake eşliğinde Nashville'deki stüdyo kaydına geri döndü . Sonuç, Amerikan Batısı ve İncil'den tematik olarak yararlanan kısa şarkıların bir kaydı olan John Wesley Harding oldu. Yahudi-Hıristiyan geleneğini ciddiye alan şarkı sözleri ile seyrek yapı ve enstrümantasyon, Dylan'ın önceki çalışmasından ayrılıyordu. " Kule Boyunca Her Şey "i içeriyordu . Woody Guthrie Ekim 1967'de öldü ve Dylan yirmi ay sonra ilk canlı performansını 20 Ocak 1968'de Carnegie Hall'da Grup tarafından desteklenen bir anma konserinde yaptı.

Dylan'ın bir sonraki sürümü olan Nashville Skyline (1969), Nashville müzisyenleri, yumuşak sesli bir Dylan, Johnny Cash ile bir düet ve " Lay Lady Lay " single'ını içeriyordu. Variety, "Dylan kesinlikle şarkı denilebilecek bir şey yapıyor. Her nasılsa menziline bir oktav eklemeyi başardı." Bir kayıt oturumu sırasında, Dylan ve Cash bir dizi düet kaydetti, ancak albümde yalnızca Dylan'ın " Girl from the North Country " versiyonu yayınlandı.

Mayıs 1969'da Dylan, Johnny Cash'in televizyon programının ilk bölümünde yer aldı ve Cash ile "Girl from the North Country" ile "Living the Blues" ve " I Threw It Away " sololarıyla bir düet söyledi. Dylan daha sonra, evine daha yakın olan Woodstock Festivali'nde görünme tekliflerini reddettikten sonra, 31 Ağustos 1969'da Wight Adası festivalinde faturayı üstlenmek için İngiltere'ye gitti .

1970'ler

1970'lerin başında, eleştirmenler Dylan'ın çıktısının değişken ve öngörülemez olduğunu iddia etti. Rolling Stone yazarı Greil Marcus, "Bu bok nedir?" Diye sordu. Haziran 1970'de piyasaya sürülen Self Portrait'i ilk dinlemede. Birkaç orijinal şarkı içeren bir çift LP'ydi ve kötü karşılandı. Ekim 1970'de Dylan, forma dönüş olarak kabul edilen New Morning'i yayınladı. Bu albüm, Dylan'ın 9 Haziran 1970'de Princeton Üniversitesi'nden fahri derece aldığını anlattığı bir şarkı olan "Çekirgeler Günü"nü içeriyordu . Kasım 1968'de Dylan, " I'd Have You Anytime " ile birlikte yazmıştı. George Harrison; Harrison, 1970 solo albümü All Things Must Pass için "I'd Have You Anytime" ve Dylan'ın " If Not For You " şarkılarını kaydetti . Dylan'ın Harrison'ın 1971 Bangladeş Konseri'ndeki sürpriz görünümü medyada yer aldı ve Dylan'ın canlı görünümlerinin nadir hale geldiğini yansıttı.

Dylan, 16-19 Mart 1971 tarihleri ​​arasında Greenwich Village'daki küçük bir stüdyo olan Blue Rock'ta Leon Russell ile kayıt yapmak için üç gün ayırdı . Bu oturumlar " Nehrin Akışını İzlemek " ve " Başyapıtımı Boyadığımda " adlı yeni bir kayıtla sonuçlandı . 4 Kasım 1971'de Dylan, bir hafta sonra yayınladığı " George Jackson "ı kaydetti. Birçoğu için, single, o yıl San Quentin Eyalet Hapishanesinde Kara Panter George Jackson'ın öldürülmesinin yasını tutan protesto materyallerine şaşırtıcı bir dönüş oldu . Dylan, Eylül 1972'de Steve Goodman'ın Robert Milkwood Thomas takma adı altında ( Dylan Thomas'ın Under Milk Wood'a ve önceki adına atıfta bulunarak) olan Somebody Else's Troubles albümüne piyano ve armoni katkıda bulundu .

1972'de Dylan, Sam Peckinpah'ın filmi Pat Garrett ve Billy the Kid'e imza attı, film için şarkılar ve destek müzikleri sağladı ve Billy'nin çetesinin bir üyesi olan "Alias" ı tarihsel bir temelde oynadı. Filmin gişedeki başarısızlığına rağmen, " Knockin' on Heaven's Door " şarkısı Dylan'ın en çok coverlanan şarkılarından biri oldu.

Yine 1972'de Dylan, esrar bulundurmaktan hüküm giyen John Lennon ve Yoko Ono'nun sınır dışı edilme hareketini ABD Göçmenlik Bürosu'na bir mektup göndererek protesto etti : "Yaşasın John & Yoko. Bırakın kalsınlar ve burada yaşasınlar. ve nefes al. Ülkede yeterince yer ve alan var. Bırak John ve Yoko kalsın!"

Tura geri dön

Dylan, sahnede The Band'den üç müzisyenle birlikte. Dylan soldan üçüncü, siyah bir ceket ve pantolon giyiyor. Şarkı söylüyor ve elektro gitar çalıyor.
Bob Dylan ve Grup 1974 turlarına 3 Ocak'ta Chicago'da başladılar.

Dylan 1973'e Columbia Records ile olan sözleşmesi sona erdiğinde yeni bir plak şirketi olan David Geffen'in Asylum Records ile sözleşme imzalayarak başladı. Bir sonraki albümü Planet Waves, 1973 sonbaharında, büyük bir tur için prova yaparken Band'i destek grubu olarak kullanarak kaydedildi. Albüm, en popüler şarkılarından biri haline gelen "Forever Young"ın iki versiyonunu içeriyordu. Bir eleştirmen tarafından tanımlandığı gibi, şarkı "Dylan'daki babadan bahseden ilahi ve yürekten bir şey" yansıtıyordu ve Dylan'ın kendisi şu yorumu yaptı: "Bunu çocuklarımdan birini düşünerek ve fazla duygusal olmak istemeyerek yazdım". Columbia Records aynı anda, Dylan'ın rakip bir plak şirketiyle anlaşmasına sert bir tepki olarak yorumlanan stüdyo albümlerinin bir koleksiyonu olan Dylan'ı yayınladı.

Ocak 1974'te, Band tarafından desteklenen Dylan, yedi yıllık ilk turu olan 40 konserlik bir Kuzey Amerika turuna çıktı. Canlı bir ikili albüm Before the Flood, Asylum Records'tan çıktı. Yakında, Clive Davis'e göre, Columbia Records "Dylan'ı geri getirmek için hiçbir şeyden çekinmeyeceklerini" bildirdi. Dylan'ın Asylum hakkında ikinci düşünceleri vardı, 1974 turu için milyonlarca karşılanmamış bilet talebine rağmen Geffen'in Planet Waves'in yalnızca 600.000 kopyasını satmasından mutsuzdu ; iki Asylum albümünü yeniden yayınlayan Columbia Records'a geri döndü.

Turdan sonra Dylan ve karısı yabancılaştı. Üç küçük not defterini ilişkiler ve kopmalar hakkında şarkılarla doldurdu ve Eylül 1974'te Blood on the Tracks albümünü kaydetti . Dylan albümün çıkışını erteledi ve şarkıların yarısını Minneapolis'teki Sound 80 Studios'ta kardeşi David'in prodüksiyon desteğiyle yeniden kaydetti. Zimmerman.

1975'in başlarında piyasaya sürülen Blood on the Tracks karışık eleştiriler aldı. NME'de Nick Kent, "eşlikleri" "çoğu zaman o kadar değersizler ki, kulağa sadece pratik gerektiriyormuş gibi geliyor" olarak tanımladı. Rolling Stone'da Jon Landau, "rekor tipik bir kalitesizlikle yapıldı" diye yazdı. Yıllar geçtikçe eleştirmenler bunu Dylan'ın en büyük başarılarından biri olarak görmeye başladılar. Salon web sitesi için gazeteci Bill Wyman şunları yazdı: " Blood on the Tracks onun tek kusursuz albümü ve en iyi prodüksiyonu; şarkıların her biri disiplinli bir şekilde inşa edilmiş. Bu, onun en nazik ve en dehşet verici albümü ve içinde görünüyor. 1960'ların ortalarındaki çıktılarının logorhea ile boğuşan aşırılıkları ile kaza sonrası yıllarının bilinçli olarak basit kompozisyonları arasında yüce bir denge kurmuş olması".

O yılın ortasında, Dylan , New Jersey, Paterson'da üçlü cinayetten hapsedilen boksör Rubin "Hurricane" Carter'ı şampiyon yaptı ve baladı " Hurricane " Carter'ın masumiyetini kanıtladı. Sekiz dakikadan fazla olan uzunluğuna rağmen şarkı single olarak yayınlandı, ABD Billboard listesinde 33 numaraya ulaştı ve Dylan'ın bir sonraki turu olan Rolling Thunder Revue'nin her 1975 tarihinde bir performans sergiledi . Turda, Dylan'ın yürürken keşfettiği T-Bone Burnett, Ramblin' Jack Elliott, Joni Mitchell, David Mansfield, Roger McGuinn, Mick Ronson, Joan Baez ve Scarlet Rivera da dahil olmak üzere Greenwich Köyü halk sahnesinden yaklaşık yüz sanatçı ve destekçi yer aldı. sokakta, keman çantası sırtında.

1975'in sonlarına ve 1976'nın başlarına kadar uzanan tur, Dylan'ın yeni işbirlikçisi oyun yazarı Jacques Levy'nin etkisini gösteren, seyahat günlüğü benzeri bir anlatı stiline sahip birçok yeni şarkısıyla Desire albümünün yayınlanmasını kapsıyordu . Turun 1976'daki yarısı, özel bir TV konseri olan Hard Rain ve LP Hard Rain tarafından belgelendi .

Dylan, 23 Haziran 1978'de Rotterdam'daki De Kuip Stadyumu'nda performans sergiliyor.

Revue ile yapılan 1975 turu, Dylan'ın yaklaşık dört saatlik filmi Renaldo ve Clara'ya, konser görüntüleri ve anılarla karışık geniş bir anlatıya zemin sağladı . 1978'de gösterime giren film, kötü, bazen de sert eleştiriler aldı. O yılın ilerleyen saatlerinde, konser performanslarının hakim olduğu iki saatlik bir düzenleme daha geniş çapta yayınlandı. Kırk yıldan uzun bir süre sonra, Martin Scorsese'nin Rolling Thunder Revue, Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story'nin 1975 ayağı hakkında bir belgesel Netflix tarafından 12 Haziran 2019'da yayınlandı.

Kasım 1976'da Dylan, Eric Clapton, Joni Mitchell, Muddy Waters, Van Morrison ve Neil Young ile grubun "veda" konserine katıldı . Martin Scorsese'nin 1978 tarihli sinematik konser tarihi olan The Last Waltz, Dylan'ın setinin çoğunu içeriyordu.

1978'de Dylan, Japonya, Uzak Doğu, Avrupa ve Kuzey Amerika'da toplam iki milyon izleyiciye 114 gösteri gerçekleştirerek bir yıllık bir dünya turuna çıktı . Dylan sekiz kişilik bir grup ve üç arka şarkıcıyı bir araya getirdi. Şubat ve Mart aylarında Tokyo'daki konserler, Budokan'da canlı çift albüm Bob Dylan olarak yayınlandı . Yorumlar karışıktı. Robert Christgau albüme C+ notu vererek albüme gülünç bir eleştiri verirken, Janet Maslin onu Rolling Stone'da savunarak şunları yazdı: "Eski şarkılarının bu son canlı versiyonları Bob Dylan'ı orijinallerden özgürleştirme etkisine sahip". Dylan, Eylül 1978'de turu ABD'ye getirdiğinde, basın görünümü ve sesi bir "Las Vegas Turu" olarak tanımladı. 1978 turu 20 milyon dolardan fazla hasılat elde etti ve Dylan Los Angeles Times'a borçları olduğunu söyledi çünkü "Birkaç kötü yıl geçirdim. Filme çok para harcadım, büyük bir ev inşa ettim ... ve maliyeti Kaliforniya'da boşanmak için çok şey var".

Nisan ve Mayıs 1978'de Dylan, aynı grubu ve vokalistleri Santa Monica, California'daki Rundown Studios'a götürerek yeni bir materyal albümünü kaydetmek için: Street-Legal . Michael Gray tarafından " Blood On The Tracks'den sonra, Dylan'ın 1970'lerin tartışmasız en iyi kaydı: Dylan'ın kendi hayatındaki önemli bir dönemi belgeleyen çok önemli bir albüm" olarak tanımlandı. Ancak, kötü ses ve miksaj (Dylan'ın stüdyo uygulamalarına atfedilir) vardı, 1999'da yeniden düzenlenmiş bir CD sürümü bazı şarkıların güçlü yanlarını geri getirene kadar enstrümantal ayrıntıyı bulandırdı.

Hıristiyan dönemi

1970'lerin sonlarında Dylan, Evanjelik Hristiyanlığa geçti ve Bağ Kiliseleri Derneği tarafından yürütülen üç aylık bir öğrencilik kursuna katıldı . Çağdaş gospel müziğinden üç albüm çıkardı. Slow Train Coming (1979), Dire Straits gitaristi Mark Knopfler'ı içeriyordu ve kıdemli R&B yapımcısı Jerry Wexler tarafından üretildi . Wexler, Dylan'ın kayıt sırasında onu müjdelemeye çalıştığını söyledi. "Bob, 62 yaşında bir Yahudi ateistle uğraşıyorsun. Hadi bir albüm yapalım." dedi. Dylan, " Gotta Serve Somebody " şarkısıyla En İyi Erkek Rock Vokal Performansı Grammy Ödülü'nü kazandı . İkinci Hıristiyan albümü Saved (1980), Michael Gray tarafından "Dylan'ın yaptığı bir takip albümüne en yakın şey, Slow Train Coming II ve daha düşük" olarak tanımlanan karışık eleştiriler aldı. Üçüncü Hıristiyan albümü 1981'de Shot of Love idi. Dylan, 1979'un sonlarında ve 1980'in başlarında turneye çıktığında eski, laik eserlerini çalmadı ve inancını sahneden beyan etti, örneğin:

Yıllar önce... benim peygamber olduğumu söylediler. Ben "hayır peygamber değilim" derdim, onlar "evet öylesin, peygambersin" derler. "Hayır ben değilim" dedim. "Sen kesinlikle peygambersin" derlerdi. Beni peygamber olduğuma inandırırlardı. Şimdi dışarı çıkıp İsa Mesih'in cevap olduğunu söylüyorum. "Bob Dylan peygamber değil" derler. Sadece halledemezler.

Dylan'ın Hristiyanlığı bazı hayranlar ve müzisyenler arasında popüler değildi. John Lennon, öldürülmeden kısa bir süre önce, Dylan'ın "Gotta Serve Somebody" şarkısına yanıt olarak "Serve Yourself"i kaydetti. 1981'de Stephen Holden The New York Times'da "ne yaşı (şimdi 40 yaşında) ne de çokça duyurulan yeniden doğmuş Hıristiyanlığa dönüşmesi onun ikonoklastik mizacını değiştirmedi" diye yazdı .

1980'ler

1980'in sonlarında Dylan, 1960'ların popüler şarkılarını repertuara geri kazandıran "Müzikal Retrospektif" olarak faturalanan kısa bir süre konserler verdi. Shot of Love, sonraki yılın başlarında kaydedildi, iki yıldan fazla bir süredir ilk laik bestelerini Hıristiyan şarkılarıyla karıştırdı. " Every Grain of Sand " ın sözleri William Blake'in dizelerine benziyor .

Dylan, sahnede gözleri kapalı, elektro gitarda bir akor çalıyor.
Dylan 18 Nisan 1980'de Toronto'da

1980'lerde Dylan'ın kayıtlarının alımı, 1983'teki saygın Infidels'den 1988'deki paned Down in the Groove'a kadar değişiyordu . Michael Gray, Dylan'ın 1980'lerdeki albümlerini stüdyodaki dikkatsizlik ve en iyi şarkılarını yayınlamamakla suçladı. İkincisine bir örnek olarak, Knopfler'ı yine baş gitarda ve aynı zamanda albümün yapımcısı olarak kullanan Infidels kayıt oturumları, Dylan'ın albümden çıkardığı birkaç şarkıyla sonuçlandı. Bunlar arasında en çok kabul görenler, ölü blues müzisyenine bir övgü ve Afro-Amerikan tarihini anımsatan " Kör Willie McTell ", "Gururun Ayağı" ve " Lord Protect My Child " idi. Bu üç şarkı The Bootleg Series Volumes 1-3 (Nadir ve Yayınlanmamış) 1961–1991'de yayınlandı .

Temmuz 1984 ile Mart 1985 arasında Dylan, Empire Burlesque'i kaydetti . Bruce Springsteen ve Cyndi Lauper için hit parçaları remixleyen Arthur Baker'dan albümün mühendisliğini ve miksajını yapması istendi. Baker, Dylan'ın albümünü "biraz daha çağdaş" hale getirmek için işe alındığını hissettiğini söyledi.

1985'te Dylan , Afrika'nın kıtlık yardım single'ı " We Are the World " için ABD'de şarkı söyledi. Ayrıca Artists United Against Apartheid'e katıldı ve single'ları " Sun City " için vokal yaptı. 13 Temmuz 1985'te Philadelphia'daki JFK Stadyumu'ndaki Live Aid konserinde doruğa çıktı. Keith Richards ve Ronnie Wood tarafından desteklenen, kırsal yoksulluk baladını "Hollis Brown" un düzensiz bir versiyonunu seslendirdi ve ardından dünya çapında bir milyarı aşan izleyiciye şunları söyledi: "Umarım paranın bir kısmı ... sadece biraz alabilir, belki ... bir ya da iki milyon, belki ... ve bunu bazı çiftliklerin ipoteklerini ödemek için kullanabilir ve buradaki çiftçiler bankalara borçludur". Sözleri geniş çapta uygunsuz olarak eleştirildi, ancak Willie Nelson'a borçlu Amerikalı çiftçilere fayda sağlamak için Farm Aid adlı bir dizi etkinlik düzenlemesi için ilham verdi.

Nisan 1986'da Dylan, Kurtis Blow'un Kingdom Blow albümünde yer alan "Street Rock"ın açılış dizesine vokalleri ekleyerek rap müziğine giriş yaptı . Dylan'ın bir sonraki stüdyo albümü Knocked Out Loaded Temmuz 1986'da üç kapak (Little Junior Parker, Kris Kristofferson ve müjde ilahisi " Precious Memories ") ve üç ortak çalışma ( Tom Petty, Sam Shepard ve Carole Bayer Sager ile) içeriyordu. Dylan'ın iki solo bestesi. Bir yorumcu, "kayıt, sürekli olarak ikna edici olamayacak kadar çok dolambaçlı yoldan geçiyor ve bu dolambaçlı yollardan bazıları tartışmasız çıkmaz sokaklara saplanıyor. 1986'ya gelindiğinde, bu tür düzensiz kayıtlar Dylan tarafından tamamen beklenmedik değildi, ama bu olmadı. onları daha az sinir bozucu." Bu, 1962'deki ilk çıkışından bu yana İlk 50'ye giremeyen ilk Dylan albümüydü. O zamandan beri, bazı eleştirmenler Dylan'ın Sam Shepard ile birlikte yazdığı 11 dakikalık destanı " Brownsville Girl ", bir dahi eseri olarak nitelendiriyor.

1986 ve 1987'de Dylan, Tom Petty ve Heartbreakers ile turneye çıktı ve her gece Petty ile birkaç şarkıda vokal paylaştı. Dylan ayrıca 1987'de Grateful Dead ile turneye çıktı ve Dylan & The Dead adlı bir canlı albüm çıkardı . Bu olumsuz eleştiriler aldı; AllMusic, albümün "büyük olasılıkla Bob Dylan ya da Grateful Dead'in en kötü albümü" olduğunu söyledi. Dylan daha sonra 7 Haziran 1988'de gitarist GE Smith'in de yer aldığı bir yedek grupla performans sergileyerek Never Ending Tour olarak anılacak olan şeyi başlattı . Dylan, önümüzdeki 30 yıl boyunca küçük, değişen bir grupla turneye devam edecekti.

Dylan gitarını çalıyor ve sahnede mikrofona şarkı söylüyor.
Dylan, Barselona, ​​İspanya, 1984

1987'de Dylan, Richard Marquand'ın Hearts of Fire filminde rol aldı ve burada genç sevgilisi ( Fiona ) onu Rupert'ın canlandırdığı bıkkın bir İngiliz synth-pop hissi için terk eden, tükenmiş bir rock yıldızı ve tavuk çiftçisi olan Billy Parker'ı canlandırdı. Everett . Dylan ayrıca film müziğine iki orijinal şarkı da katkıda bulundu: "Night After Night" ve "Had a Dream About You, Baby" ve John Hiatt'ın "The Usual" şarkısının bir cover'ı. Film kritik ve ticari bir fiyaskoydu.

Dylan, Ocak 1988'de, Bruce Springsteen'in "Bob zihninizi, Elvis'in vücudunuzu özgür bıraktığı gibi özgürleştirdiğini" bildirerek Rock and Roll Onur Listesi'ne girdi. -entelektüel".

Mayıs 1988'deki Down in the Groove albümü, önceki stüdyo albümünden bile daha kötü sattı. Michael Gray şunları yazdı: "Bu başlık, ilham verici çalışmanın içinde yatabileceği fikrinin altını çiziyor. Burada, yeni bir Bob Dylan albümü kavramının önemli bir şey olarak değerinin daha da düşürülmesi söz konusuydu." Bu albümün kritik ve ticari hayal kırıklığını hızla Travelling Wilburys'in başarısı izledi . Dylan, grubu George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison ve Tom Petty ile birlikte kurdu ve 1988'in sonlarında çok platinli Travelling Wilburys Vol. 1 ABD albümleri listesinde üçe ulaştı ve Dylan'ın yıllardır en erişilebilir besteleri olarak tanımlanan şarkıları içeriyordu. Orbison'un Aralık 1988'deki ölümüne rağmen, kalan dördü Mayıs 1990'da Travelling Wilburys Vol. 3 .

Dylan, Daniel Lanois tarafından üretilen Oh Mercy ile on yılı kritik bir yüksek notla bitirdi . Michael Gray albümün şöyle olduğunu yazdı: "Dikkatle yazılmış, vokal olarak farklı, müzikal olarak sıcak ve tavizsiz bir şekilde profesyonel, bu uyumlu bütün, 1980'lerde harika bir Bob Dylan albümüne en yakın şey." Kayıp bir aşk kompozisyonu olan " Çoğu Zaman " parçası daha sonra High Fidelity filminde öne çıkarken, "What Was It Was You Wanted?" hem bir ilmihal hem de eleştirmenlerin ve hayranların beklentilerine yönelik alaycı bir yorum olarak yorumlandı. " Çanları Çalın " ın dini tasviri, bazı eleştirmenleri inancın yeniden teyidi olarak vurdu.

1990'lar

Dylan'ın 1990'ları, ciddi Oh Mercy'den bir yüz olan Under the Red Sky (1990) ile başladı . "Under the Red Sky" ve "Wiggle Wiggle" dahil olmak üzere görünüşte basit birkaç şarkı içeriyordu. Albüm, Dylan ve Carolyn Dennis'in dört yaşındaki kızı Desiree Gabrielle Dennis-Dylan'ın takma adı olan "Gabby Goo Goo"ya ithaf edildi. Albümdeki müzisyenler arasında George Harrison, Guns N' Roses'tan Slash, David Crosby, Bruce Hornsby, Stevie Ray Vaughan ve Elton John vardı . Kayıt olumsuz eleştiriler aldı ve kötü satıldı.

1990 ve 1991'de Dylan, biyografi yazarları tarafından çok içki içtiği ve sahnedeki performanslarını bozduğu şeklinde tanımlandı. Rolling Stone ile yaptığı röportajda Dylan, içmenin müziğine müdahale ettiği iddialarını reddetti: "Bu tamamen yanlış. İçebilirim ya da içmem. İnsanların neden içki içmeyi yaptığım bir şeyle ilişkilendirdiğini bilmiyorum, gerçekten".

Kirlilik ve pişmanlık Dylan'ın Şubat 1991'de Amerikalı aktör Jack Nicholson'dan Grammy Yaşam Boyu Başarı Ödülü aldığında ele aldığı temalardı . Etkinlik, Saddam Hüseyin'e karşı Körfez Savaşı'nın başlamasıyla aynı zamana denk geldi ve Dylan " Masters of War " ı seslendirdi. Sonra kısa bir konuşma yaptı: "Babam bir keresinde bana dedi ki, 'Oğlum, bu dünyada o kadar kirlenmiş olabilirsin ki öz annen baban seni terk eder. Böyle olursa Allah inanır. kendi yöntemlerini düzeltme yeteneğinde'". Duygunun daha sonra 19. yüzyıl Alman Yahudi entelektüel Haham Samson Raphael Hirsch'ten bir alıntı olduğu ortaya çıktı .

Sonraki birkaç yıl içinde Dylan, geleneksel folk ve blues şarkılarını kapsayan iki albümle köklerine geri döndü: Good as I Been to You (1992) ve World Gone Wrong (1993), yalnızca akustik gitarıyla desteklendi. Birçok eleştirmen ve hayran, 19. yüzyıldan kalma bir öğretmen tarafından yazılan "Lone Pilgrim" şarkısının sessiz güzelliği hakkında yorum yaptı. Kasım 1994'te Dylan, MTV Unplugged için iki canlı gösteri kaydetti . Geleneksel şarkıları çalma isteğinin, hitlerde ısrar eden Sony yöneticileri tarafından reddedildiğini söyledi. Ortaya çıkan albüm, MTV Unplugged, 1962'de yayınlanmamış bir şarkı olan "John Brown"ı içeriyordu.

Dylan ve grubunun üyeleri sahnede performans sergiliyor. Dylan, kırmızı bir gömlek ve siyah pantolon giyiyor, elektro gitar çalıyor ve şarkı söylüyor.
Dylan, Stockholm'deki 1996 Lida Festivali sırasında sahne alıyor

Dylan, Minnesota'daki çiftliğine kar yağarken yazdığı söylenen bir şarkı koleksiyonuyla, Ocak 1997'de Miami'deki Criteria Stüdyolarında Daniel Lanois ile kayıt için zaman ayırdı . Bazı rivayetlere göre, sonraki kayıt seansları müzikal gerilimle doluydu. Albümün yayınlanmasından önce Dylan, histoplazmozun neden olduğu hayatı tehdit eden bir kalp enfeksiyonu olan perikardit ile hastaneye kaldırıldı . Planlanan Avrupa turu iptal edildi, ancak Dylan hızlı bir şekilde iyileşti ve "Yakında Elvis'i göreceğimi gerçekten düşündüm" diyerek hastaneden ayrıldı. Yıl ortasında tekrar yola çıktı ve İtalya'nın Bologna kentindeki Dünya Eucharistic Konferansı'nda Papa John Paul II'den önce sahne aldı . Papa, 200.000 kişilik seyirciye Dylan'ın "Blowin' in the Wind" şarkı sözüne dayanan bir vaaz verdi.

Eylül'de Dylan, Lanois tarafından üretilen yeni albümü Time Out of Mind'ı çıkardı . Aşkın acı değerlendirmesi ve hastalıklı ruminasyonlarla Dylan'ın yedi yıldaki ilk orijinal şarkı koleksiyonu büyük beğeni topladı. Bir eleştirmen şunları yazdı: "Şarkıların kendileri aynı derecede güçlü, Dylan'ın yıllardır en iyi genel koleksiyonuna katkıda bulunuyor". Bu karmaşık şarkı koleksiyonu ona ilk solo "Yılın Albümü" Grammy Ödülünü kazandırdı .

Aralık 1997'de ABD Başkanı Bill Clinton, Beyaz Saray'ın Doğu Odasında Dylan'a Kennedy Center Onur Ödülü'nü takdim etti ve şu övgüde bulundu: "Muhtemelen benim kuşağımdaki insanlar üzerinde diğer herhangi bir yaratıcı sanatçıdan daha fazla etkisi oldu. Sesi ve şarkı sözleri çok güzel. Her zaman kulağa kolay gelmedi ama Bob Dylan kariyeri boyunca asla memnun etmeyi amaçlamadı. Huzuru bozdu ve güçlüleri rahatsız etti".

2000'ler

Dylan 2000'li yıllara Mayıs 2000'de Kutup Müzik Ödülü'nü ve ilk Oscar'ını kazanarak başladı ; Wonder Boys filmi için yazdığı " Things Have Changed " adlı şarkısı 2001 yılında En İyi Şarkı dalında Akademi Ödülü kazandı .

"Love and Theft" 11 Eylül 2001'de yayınlandı. Turne grubuyla birlikte kaydedilen Dylan, Jack Frost takma adı altında albümün yapımcılığını da kendisi yaptı. Albüm eleştirel olarak iyi karşılandı ve birkaç Grammy ödülüne aday gösterildi. Eleştirmenler, Dylan'ın müzik paletini rockabilly, Western swing, caz ve hatta salon baladlarını içerecek şekilde genişlettiğini belirtti. "Aşk ve Hırsızlık", The Wall Street Journal'ın albümün sözleri ile Japon yazar Junichi Saga'nın bir Yakuza İtirafları kitabı arasındaki benzerliklere dikkat çekmesi üzerine tartışmalara yol açtı.

2003 yılında Dylan, Hristiyanlık döneminden evanjelik şarkıları tekrar ziyaret etti ve Gotta Serve Somebody: The Gospel Songs of Bob Dylan adlı CD projesine katıldı . O yıl Dylan, Sergei Petrov takma adı altında yönetmen Larry Charles ile birlikte yazdığı Maskeli ve Anonim filmini de yayınladı . Dylan, Jeff Bridges, Penélope Cruz ve John Goodman'dan oluşan bir oyuncu kadrosunun yanı sıra, filmin ana karakteri Jack Fate'i oynadı . Film eleştirmenleri kutuplaştırdı: birçok kişi onu "tutarsız bir karmaşa" olarak reddetti; birkaçı onu ciddi bir sanat eseri olarak değerlendirdi.

Ekim 2004'te Dylan, otobiyografisinin ilk bölümü olan Chronicles: Volume One'ı yayınladı . Beklentileri şaşırtan Dylan, 1961-1962'de New York'taki ilk yılına üç bölüm ayırdı ve ününün en yüksek olduğu 1960'ların ortalarını neredeyse görmezden geldi. Ayrıca bölümlerini New Morning (1970) ve Oh Mercy (1989) albümlerine ayırdı. Kitap, Aralık 2004'te The New York Times'ın Ciltli Kurgu Dışı En çok satanlar listesinde iki numaraya ulaştı ve Ulusal Kitap Ödülü'ne aday gösterildi .

Martin Scorsese'nin Dylan'ın beğenilen film biyografisi No Direction Home, ilk olarak 26-27 Eylül 2005'teİngiltere'de BBC Two'da ve ABD'de PBS'de yayınlandı . Dylan'ın 1961'de New York'a gelişinden 1966'daki motosiklet kazasına kadar geçen süreye odaklanan belgesel, Suze Rotolo, Liam Clancy, Joan Baez, Allen Ginsberg, Pete Seeger, Mavis Staples ve Dylan'ın kendisiyle röportajlar içeriyor. Film, Nisan 2006'da Peabody Ödülü ve Ocak 2007'de Columbia-duPont Ödülü aldı. Ekteki film müziği, Dylan'ın erken kariyerinden yayınlanmamış şarkıları içeriyordu.

Modern Zamanlar

Dylan'ın radyo sunucusu olarak kariyeri, 3 Mayıs 2006'da haftalık radyo programı olan XM Satellite Radio için Theme Time Radio Hour ile seçilen temalarda şarkı seçimleriyle başladı. Dylan, Blur, Prince, LL Cool J ve The Streets gibi çeşitli çağdaş sanatçılar da dahil olmak üzere 1920'lerden günümüze klasik ve belirsiz plaklar çaldı . Dylan hikayeler anlatıp eklektik göndermeler yaptığı ve müzikal seçimleri hakkında yorum yaptığı için gösteri hayranlar ve eleştirmenler tarafından övüldü. Nisan 2009'da Dylan, radyo serisinin 100. gösterisini yayınladı; tema "Hoşçakal" idi ve çalınan son plak Woody Guthrie'nin "So Long, It's Good To Know Yuh" idi. Dylan, 21 Eylül 2020'de Sirius Radio'da "Viski" konulu iki saatlik özel bir yayın yaptığında Temalı Saat Radyo Saati formatını yeniden canlandırdı .

Dylan, sahnede grubunun beş üyesiyle birlikte. Beyaz bir gömlek ve siyah pantolon giymiş Dylan, sağdan ikinci sırada.
Dylan, Spektrum, 2007

Dylan, Modern Times albümünü Ağustos 2006'da yayınladı. Dylan'ın sesinde bir miktar kabalaşmaya rağmen ( The Guardian eleştirmeni onun albümde şarkı söylemesini "bir nezle ölüm çıngırağı" olarak nitelendirdi) çoğu eleştirmen albümü övdü ve çoğu kişi onu son bölüm olarak nitelendirdi. Time Out of Mind ve "Aşk ve Hırsızlık"ı kucaklayan başarılı bir üçlemenin . Modern Times, ABD listelerine bir numaradan girdi ve Dylan'ın 1976'daki Desire'dan bu yana bu konuma ulaşan ilk albümü oldu . New York Times, Dylan'ın Modern Times'daki bazı sözleri ile İç Savaş şairi Henry Timrod'un eserleri arasındaki benzerlikleri araştıran bir makale yayınladı .

Üç Grammy Ödülü'ne aday gösterilen Modern Times, En İyi Çağdaş Folk/Amerikan Albümü ödülünü kazandı ve Bob Dylan ayrıca "Someday Baby" ile En İyi Solo Rock Vokal Performansı ödülünü kazandı. Modern Times, 2006 yılında Rolling Stone dergisi ve Uncut tarafından Birleşik Krallık'ta Yılın Albümü seçildi . Modern Times'ın yayınlandığı gün, iTunes Music Store, Bob Dylan: The Collection'ın tüm albümlerini (toplamda 773 parça) ve 42 nadir ve yayınlanmamış parçayı içeren bir dijital kutu seti yayınladı.

Ağustos 2007'de, Todd Haynes tarafından yazılan ve yönetilen Dylan I'm Not There'in ödüllü film biyografisi yayınlandı ve "Bob Dylan'ın müziğinden ve birçok hayatından ilham alan" sloganını taşıyordu. Film, Dylan'ın hayatının farklı yönlerini temsil etmek için altı farklı oyuncu kullandı: Christian Bale, Cate Blanchett, Marcus Carl Franklin, Richard Gere, Heath Ledger ve Ben Whishaw . Dylan'ın filmin adını aldığı, daha önce yayınlanmamış 1967 kaydı, filmin orijinal film müziğinde ilk kez yayınlandı ; diğer tüm parçalar, Sonic Youth, Eddie Vedder, Mason Jennings, Stephen Malkmus, Jeff Tweedy, Karen O, Willie Nelson, Cat Power, Richie Havens ve Tom dahil olmak üzere çok çeşitli sanatçılar tarafından film için özel olarak kaydedilen Dylan şarkılarının kapaklarıdır. Verlaine .

Kırmızı vurgulu siyah batı kıyafeti giymiş Dylan, sahnede duruyor ve klavyeleri çalıyor. Fotoğrafın soluna bakıyor. Arkasında siyah giyinmiş bir gitarist var.
Bob Dylan, 7 Kasım 2006'da Toronto'daki Air Canada Centre'da performans sergiliyor

1 Ekim 2007'de Columbia Records, Dylan'ın tüm kariyerini Dylan 07 logosu altında antolojiye alan üçlü CD retrospektif albümü Dylan'ı yayınladı. Dylan 07 pazarlama kampanyasının karmaşıklığı, Dylan'ın ticari profilinin 1990'lardan bu yana önemli ölçüde yükseldiğini hatırlattı. Bu, 2004'te Dylan'ın Victoria's Secret iç çamaşırı için bir TV reklamında yer almasıyla ortaya çıktı . Üç yıl sonra, Ekim 2007'de, 2008 Cadillac Escalade için bir multimedya kampanyasına katıldı . Ardından, 2009'da Super Bowl XLIII'in yayını sırasında yayınlanan bir Pepsi reklamında rapçi will.i.am ile birlikte görünerek kariyerinin en yüksek profil desteğini verdi . 98 milyonluk rekor bir izleyici kitlesine yayınlanan reklam, Dylan'ın "Forever Young"ın ilk dizesini söylemesi ve ardından will.i.am'in şarkının üçüncü ve son dizesinin hip hop versiyonunu yapmasıyla açıldı.

Bootleg Serisi Vol. 8 - Tell Tale Signs, Ekim 2008'de hem iki CD'lik bir set hem de 150 sayfalık ciltli bir kitapla üç CD'lik bir versiyon olarak piyasaya sürüldü. Set, Oh Mercy'den Modern Times'a kadarseçilmiş stüdyo albümlerinden canlı performanslar ve çıkışlarınyanı sıra, David Bromberg ve Ralph Stanley ile film müziği katkıları ve işbirliklerini içeriyor . Albümün fiyatı - iki CD'lik set 18,99 $'a ve üç CD'li versiyon 129,99 $'a satışa çıktı - bazı hayranlardan ve yorumculardan "soyulma ambalajı" hakkında şikayetlere yol açtı. Yayın, eleştirmenler tarafından büyük beğeni topladı. Alternatif çekimlerin ve yayınlanmamış materyallerin bolluğu, bir yorumcuya, bu eski çıktıların hacminin "yalnızca materyalin şaşırtıcı tazeliği için değil, aynı zamanda buradaki her şeyin inanılmaz ses kalitesi ve organik hissi için yeni bir Bob Dylan kaydı gibi hissettirdiğini" önerdi. ".

Kalpte Yaşam ve Noel Boyunca Birlikte

Bob Dylan, Together Through Life adlı albümünü 28 Nisan 2009'da yayınladı. Dylan'ın web sitesinde yayınlanan müzik gazetecisi Bill Flanagan ile yaptığı konuşmada Dylan, kaydın doğuşunun Fransız film yönetmeni Olivier Dahan'ın kendisinden bir şarkı sağlamasını istediğinde olduğunu açıkladı. yeni yol filmi My Own Love Song ; Başlangıçta sadece tek bir parça kaydetme niyetindeydi, "Life Is Hard", "rekor kendi yönünü aldı". Albümdeki on şarkıdan dokuzu Bob Dylan ve Robert Hunter tarafından ortaklaşa yazılmıştır . Albüm büyük ölçüde olumlu eleştiriler aldı, ancak birçok eleştirmen onu Dylan'ın çalışma kanonuna küçük bir katkı olarak nitelendirdi. Piyasaya sürüldüğü ilk hafta, albüm ABD'deki Billboard 200 listesinde bir numaraya ulaştı ve Bob Dylan'ı (67 yaşında) bu listeye bir numaradan giren en yaşlı sanatçı yaptı.

Dylan'ın " Küçük Davulcu Çocuk ", " Kış Harikalar Diyarı " ve " İşte Noel Baba Geliyor " gibi Noel standartlarını içeren albümü, Heart in the Heart, Ekim 2009'da piyasaya sürüldü . Eleştirmenler, Dylan'ın " Nat King Cole, Mel Tormé ve Ray Conniff Singers tarafından popüler hale getirilen yılbaşı stillerini yeniden gözden geçirdiğine" dikkat çekti . Dylan'ın bu albümün satışından elde ettiği telif hakları ABD'de Feeding America, İngiltere'de Crisis ve World Food Program hayır kurumlarına bağışlandı . Albüm genel olarak olumlu eleştiriler aldı. The Big Issue'da yayınlanan bir röportajda gazeteci Bill Flanagan, Dylan'a şarkıları neden basit bir tarzda söylediğini sordu ve Dylan yanıtladı: "Onu çalmanın başka bir yolu yoktu. Bu şarkılar hayatımın bir parçası, sadece türküler gibi. Onları da düzgün çalmalısın".

2010'lar

fırtına

Dylan'ın Bootleg Serisinin 9. Cilt, The Witmark Demos 18 Ekim 2010'da yayınlandı. Dylan'ın en eski müzik yayıncıları için 1962 ile 1964 yılları arasında kaydedilen 47 demo şarkıdan oluşuyordu: 1962'de Leeds Music ve 1962'den 1964'e kadar Witmark Music . eleştirmen seti "her seferinde bir nota, müzik işini ve dünyayı değiştiren genç Bob Dylan'ın içten bir bakışı" olarak nitelendirdi. Eleştirel toplayıcı web sitesi Metacritic, albüme "evrensel beğeni" göstererek 86 Metascore verdi. Aynı hafta, Sony Legacy, Dylan'ın Bob Dylan'dan (1962) John Wesley Harding'e (1967) kadar ilk sekiz albümünü orijinal mono karışımlarında ilk kez sunan bir kutu seti olan Bob Dylan: The Original Mono Recordings'i piyasaya sürdü . CD formatı. CD'ler, orijinal kapak notlarıyla dolu orijinal albüm kapaklarının minyatür kopyalarına yerleştirildi. Sete, müzik eleştirmeni Greil Marcus'un bir makalesini içeren bir kitapçık eşlik etti.

12 Nisan 2011'de Legacy Recordings, Bob Dylan'ı The Freewheelin' Bob Dylan'ın yayınlanmasından iki hafta önce, 10 Mayıs 1963'te Brandeis Üniversitesi'nde kaydedilen Concert – Brandeis Üniversitesi 1963'te yayınladı . Kaset, müzik yazarı Ralph J. Gleason'ın arşivinde keşfedildi ve kayıt, Dylan'ı "Kennedy'nin Başkan olduğu ve Beatles'ın henüz Amerika'ya ulaşmadığı zamanlardan çok eski zamanlardan beri" yakaladığını söyleyen Michael Gray'in ön notlarını taşıyor . onu herhangi bir Büyük An'da değil, dönemin halk kulübü setleri gibi bir performans sergiliyor... Bu, Bob Dylan'ın bir yıldız olmadan önceki son canlı performansı".

Çalışmalarının akademik düzeyde ne ölçüde çalışıldığı, Dylan'ın 24 Mayıs 2011'de 70. doğum gününde, üç üniversitenin çalışmaları hakkında sempozyum düzenlediğinde gösterildi. Mainz Üniversitesi, Viyana Üniversitesi ve Bristol Üniversitesi, edebiyat eleştirmenlerini ve kültür tarihçilerini Dylan'ın çalışmalarının yönleri hakkında makaleler vermeye davet etti. The Guardian'da bildirildiği üzere, haraç grupları, tartışmalar ve basit şarkılar da dahil olmak üzere dünya çapında başka etkinlikler gerçekleşti : "Moskova'dan Madrid'e, Norveç'ten Northampton'a ve Malezya'dan memleketi Minnesota'ya, kendi itiraflarıyla 'Bobcats' bir araya gelecek. bugün bir popüler müzik devi 70. doğum gününü kutlamak için".

Dylan ve Obamalar Beyaz Saray'da, sivil haklar hareketinden müziği kutlayan bir performansın ardından (9 Şubat 2010)

29 Mayıs 2012'de ABD Başkanı Barack Obama, Dylan'a Beyaz Saray'da Başkanlık Özgürlük Madalyası verdi. Törende Obama, Dylan'ın sesini "sadece müziğin neye benzediğini değil, taşıdığı mesajı ve insanları nasıl hissettirdiğini yeniden tanımlayan eşsiz çakıllı gücü" için övdü.

Dylan'ın 35. stüdyo albümü Tempest, 11 Eylül 2012'de yayımlandı. Albümde John Lennon'a bir övgü, "Roll On John" yer alıyor ve başlık parçası Titanik'in batışını anlatan 14 dakikalık bir şarkı . Rolling Stone için Tempest'i inceleyen Will Hermes, albüme beş üzerinden beş yıldız vererek şunları yazdı: "Lirik olarak, Dylan oyununun zirvesinde, şakalaşıyor, kelime oyunu ve alegorileri bırakıyor ve diğer insanların sözlerini alıntılar gibi yapıyor. serbest stil rapçi yanıyor". Eleştirel toplayıcı web sitesi Metacritic, albüme "evrensel beğeni" göstererek 100 üzerinden 83 puan verdi.

Dylan'ın Bootleg Series, Another Self Portrait (1969–1971) adlı kitabının 10. cildi Ağustos 2013'te piyasaya sürüldü. Albüm, Dylan'ın 1969–1971 yılları arasında Self Portrait'in ve Yeni Sabah albümleri. Kutu sette ayrıca Dylan'ın 1969'da Isle of Wight Festivali'nde Bando ile performansının canlı bir kaydı da vardı. Başka bir Otoportre olumlu eleştiriler aldı ve kritik toplayıcı Metacritic'te 81 puan alarak "evrensel beğeni" aldı. AllMusic eleştirmeni Thom Jurek, "Hayranlar için bu bir meraktan daha fazlası, kataloğa vazgeçilmez bir katkı" yazdı.

Columbia Records, 35 Dylan stüdyo albümünün tamamını, altı canlı kayıt albümünü ve albüm dışı materyallerden oluşan Sidetracks adlı bir koleksiyon , Bob Dylan: Complete Album Collection: Vol. Bir, Kasım 2013'te. 35 albümlük kutu setini tanıtmak için Dylan'ın web sitesinde "Like a Rolling Stone" şarkısının yenilikçi bir videosu yayınlandı. Yönetmen Vania Heymann tarafından oluşturulan etkileşimli video, izleyicilerin tümü 48 yıllık şarkının sözlerini dudak senkronizasyonu yapan karakterlerin yer aldığı 16 simüle edilmiş TV kanalı arasında geçiş yapmalarına izin verdi.

Dylan, 2 Şubat 2014'te oynanan 2014 Super Bowl Amerikan futbolu maçı sırasında gösterilen Chrysler 200 arabasının reklamında göründü. Reklamın sonunda Dylan şöyle diyor: "Öyleyse Almanya biranızı üretsin, bırakın İsviçre izle, bırak telefonunu Asya monte etsin. Arabanı biz yapalım". Dylan'ın Super Bowl reklamı , sözlerinin korumacı imalarını ve şarkıcının şirket çıkarlarına " satılıp satılmadığını " tartışan tartışmalara ve yorumlara yol açtı.

2013 ve 2014'te müzayede evi satışları, Dylan'ın 1960'ların ortalarındaki çalışmalarına verilen yüksek kültürel değeri ve koleksiyoncuların bu döneme ait eserler için ödemeye hazır oldukları rekor fiyatları gösterdi. Aralık 2013'te, Dylan'ın 1965 Newport Halk Festivali'nde çaldığı Fender Stratocaster, bir gitar için ödenen en yüksek ikinci fiyat olan 965.000 $ 'a ulaştı. Haziran 2014'te Dylan'ın 1965 hit single'ı "Like a Rolling Stone"un elle yazılmış sözleri, müzayedede popüler bir müzik el yazması rekoru olan 2 milyon dolar aldı.

Dylan'ın sözlerinin 960 sayfalık, on üç buçuk poundluk bir baskısı, The Lyrics: Before 1962, 2014 sonbaharında Simon & Schuster tarafından yayınlandı . Kitap, edebiyat eleştirmeni Christopher Ricks, Julie Nemrow ve Lisa Nemrow tarafından düzenlendi. Dylan'ın şarkılarının çıkışlardan ve canlı performanslardan elde edilen varyant versiyonlarını sunar. Dylan tarafından imzalanan 50 kitaptan oluşan sınırlı bir baskının fiyatı 5.000 dolardı. Simon & Schuster'in başkanı ve yayıncısı Jonathan Karp, "Bildiğim kadarıyla şimdiye kadar yayınladığımız en büyük, en pahalı kitap" dedi.

Dylan ve Band tarafından 1967'de kaydedilen şarkılar olan Basement Tapes'in kapsamlı bir baskısı, Kasım 2014'te The Basement Tapes Complete olarak yayınlandı . Altı CD'lik bir kutudaki bu 138 parça, Dylan'ın Bootleg Serisinin 11. Cildini oluşturuyor . 1975 albümü The Basement Tapes, Dylan ve Band'in 1967'de Woodstock, New York'taki evlerinde kaydettikleri malzemeden sadece 24 parça içeriyordu. Daha sonra, 100'den fazla kayıt ve alternatif kayıt, kaçak kayıtlarda dolaştı. Yeni kutu setinin kol notları Million Dollar Bash: Bob Dylan, the Band ve The Basement Tapes kitabının yazarı Sid Griffin'e ait . Kutu seti, kritik toplayıcı Metacritic'te 99 puan aldı.

Gecedeki Gölgeler, Düşmüş Melekler ve Üçlü

Şubat 2015'te Dylan, 1923 ve 1963 yılları arasında yazılmış ve Great American Songbook'un bir parçası olarak tanımlanan on şarkı içeren Shadows in the Night'ı yayınladı . Albümdeki tüm şarkılar Frank Sinatra tarafından kaydedildi, ancak hem eleştirmenler hem de Dylan'ın kendisi, kaydı "Sinatra kapakları" koleksiyonu olarak görmemesi konusunda uyardı. Dylan şöyle açıkladı: "Kendimi bu şarkıları hiçbir şekilde coverlıyor olarak görmüyorum. Yeterince cover'landılar. Aslına bakarsanız gömüldüler. Benim ve grubumun temelde yaptığı şey onları ortaya çıkarmak. kabrine ve onları gün ışığına çıkarmak". Shadows In the Night, olumlu eleştiriler aldı ve kritik toplayıcı Metacritic'te "evrensel beğeni" anlamına gelen 82 puan aldı. Eleştirmenler, ölçülü enstrümantal destekleri ve Dylan'ın şarkı söyleme kalitesini övdü. Albüm piyasaya çıktığı ilk hafta Birleşik Krallık Albüm Listesi'ne bir numaradan giriş yaptı .

Bootleg Serisi Vol. 12: The Cutting Edge 1965–1966 Dylan'ın Ocak 1965 ile Mart 1966 arasında kaydettiği üç albümden daha önce yayınlanmamış malzemelerden oluşan: Bringing It All Back Home, Highway 61 Revisited ve Blonde on Blonde Kasım 2015'te piyasaya sürüldü. üç formatta: 2-CD "Best Of" versiyonu, 6-CD "Deluxe edition" ve 5.000 adetlik sınırlı sayıda 18-CD "Collector's Edition". Dylan'ın web sitesinde "Collector's Edition", "Bob Dylan tarafından 1965/1966'da stüdyoda kaydedilen her bir notayı" içerdiği şeklinde tanımlandı. Kritik toplayıcı web sitesi Metacritic, Cutting Edge'e "evrensel beğeni" anlamına gelen 99 puan verdi. The Best of the Cutting Edge, ilk hafta satışlarına göre 18 Kasım'da Billboard En İyi Rock Albümleri listesine bir numaradan girdi

Dylan'ın yaklaşık 6.000 hatıra eşyasından oluşan geniş arşivinin George Kaiser Aile Vakfı ve Tulsa Üniversitesi'ne satışı 2 Mart 2016'da duyuruldu. Satış fiyatının "tahmini 15 milyon ila 20 milyon dolar" olduğu bildirildi. Arşiv defterler, Dylan şarkı sözlerinin taslakları, kayıtlar ve yazışmalardan oluşuyor. Arşiv, Gilcrease Müzesi'ndeki bir tesis olan Helmerich Amerikan Araştırmaları Merkezi'nde yer alacak .

Dylan, "geçen yılki Shadows In the Night'ta başladığı Great Songbook'u 'ortaya çıkarma' çalışmasının doğrudan devamı" olarak tanımlanan Fallen Angels'ı Mayıs ayında yayınladı. Albümde Harold Arlen, Sammy Cahn ve Johnny Mercer gibi klasik söz yazarlarının on biri Sinatra tarafından kaydedilmiş on iki şarkı yer aldı. Jim Farber Entertainment Weekly'de şunları yazdı : "Dylan, kaybedilen ve aziz tutulan bu aşk şarkılarını yanan bir tutkuyla değil, deneyimin özlemiyle sunuyor. Şimdi bunlar, mevcut bir bağlılık duygusuyla tonlanmış hafıza şarkıları. Daha yeni yayınlandı. 75. doğum gününe dört gün kala, yaşına daha uygun olamazlardı". Albüm, kritik toplayıcı web sitesi Metacritic'te "genel olarak olumlu eleştiriler" anlamına gelen 79 puan aldı.

Bob Dylan'ın 1966 konser turnesinin bilinen tüm kayıtlarını içeren büyük bir 36 CD koleksiyonu olan 1966 Canlı Kayıtlar Kasım 2016'da piyasaya sürüldü. Kayıtlar, 5 Şubat 1966'da White Plains New York'taki konserle başlıyor ve Royal ile sona eriyor. 27 Mayıs'ta Londra'da Albert Hall konseri. New York Times, konserlerin çoğunun "hiçbir şekilde duyulmadığını" bildirdi ve seti "korpusa anıtsal bir katkı" olarak nitelendirdi.

Dylan, Mart 2017'de, klasik Amerikan şarkılarından oluşan 30 kayıttan oluşan üçlü bir albüm olan Triplicate'i yayınladı . Dylan'ın 38. stüdyo albümü Hollywood'un Capitol Stüdyolarında kaydedildi ve turne grubunu içeriyor. Dylan, web sitesinde albümü tanıtmak için uzun bir röportaj yayınladı ve bu malzemenin bir nostalji egzersizi olup olmadığı soruldu. "Nostaljik mi? Hayır öyle demem. Hafızalarda bir yolculuğa çıkmak, eski güzel günlere hasret ve özlem duymak ya da artık olmayanın güzel anıları değil. " Sentimental Journey " gibi bir şarkı, şarkı olduğunda geri dönüş yolu değildir., geçmişe öykünmez, ulaşılabilir ve gerçekçidir, şimdi ve buradadır." Albüm, eleştirel toplayıcı web sitesi Metacritic'te "evrensel beğeni" anlamına gelen 84 puan aldı. Uncut'ın görüşüne göre, eleştirmenler Dylan'ın büyük Amerikan şarkı kitabını keşfetmesinin titizliğini övdü : "Bütün kolay çekiciliklerine rağmen, Triplicate işini abartmanın eşiğine getirmeye çalışıyor. Beş albüm değerinde croon toons'tan sonra, bu çok iyi hissettiriyor. büyüleyici bir bölümde şişman bir nokta".

Dylan'ın Bootleg Serisinin bir sonraki baskısı, Dylan'ın 1979'dan 1981'e kadar olan ve Rolling Stone tarafından "üç albüm ve uzun kariyerinin en çatışmacı konserlerinden bazılarını üreten yoğun, çılgınca tartışmalı bir zaman" olarak tanımlanan "Yeniden Doğdu" Hıristiyan dönemini yeniden ziyaret etti. . Kutu setinin gözden geçirilmesi The Bootleg Series Vol. 13: Trouble No More 1979–1981, 8 CD ve 1 DVD'den oluşan Jon Pareles, The New York Times'a şunları yazdı : "On yıllar sonra, bu kayıtlardan gelen her şeyden önce Bay Dylan'ın açık şevk ve görev duygusudur. Stüdyo albümler, yolda olan şarkılarla karşılaştırıldığında, hafif, hatta belirsiz.Bay Dylan'ın sesi net, keskin ve her zaman doğaçlama; kalabalığın içinde, vurgulu, kararlı, bazen alaycı bir şekilde kavgacıydı. ". Trouble No More, aktör Michael Shannon tarafından verilen vaazlarla serpiştirilmiş Dylan'ın müjde performanslarının canlı görüntülerinden oluşan Jennifer Lebeau'nun yönettiği bir filmin DVD'sini içeriyor . Kutu seti albümü, kritik web sitesi Metacritic'te "evrensel beğeni" göstererek toplam 84 puan aldı.

Dylan, Nisan 2018'de LGBT topluluğu için yeniden tasarlanmış düğün şarkılarından oluşan bir koleksiyon olan Universal Love derleme EP'sine katkıda bulundu . Albüm MGM Resorts International tarafından finanse edildi ve şarkıların "eşcinsel çiftler için düğün marşları" olarak işlev görmesi amaçlandı. . Dylan, 1929'da " She's Funny That Way " şarkısını kaydetti ve cinsiyet zamirini "He's Funny That Way" olarak değiştirdi. Şarkı daha önce Billie Holiday ve Frank Sinatra tarafından kaydedildi .

Yine Nisan 2018'de The New York Times, Dylan'ın üç viskiden oluşan Heaven's Door'u piyasaya sürdüğünü duyurdu: düz çavdar, düz burbon ve "çift namlulu" viski. Dylan, serinin hem yaratılmasında hem de pazarlanmasında yer almıştır. Times, girişimi "Bay Dylan'ın patlama yapan ünlü markalı alkollü içkiler pazarına girişi, elli yılını beklentileri karıştırarak geçiren bir sanatçı için en son kariyer dönüşü" olarak nitelendirdi .

2 Kasım 2018'de Dylan, Bootleg Series'de More Blood, More Tracks'i Cilt 14 olarak yayınladı. Set, Dylan'ın 1975 albümü Blood On the Tracks'in tüm kayıtlarını içeriyor ve tek bir CD olarak ve ayrıca altı CD'lik Deluxe Edition olarak yayınlandı. Kutu seti albümü, kritik web sitesi Metacritic'te "evrensel beğeni" belirten toplam 93 puan aldı.

Netflix, 12 Haziran 2019'da Martin Scorsese'nin Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story filmini yayınladı ve filmi "Yarı belgesel, kısmen konser filmi, kısmen ateş rüyası" olarak nitelendirdi. Scorsese filmi, kritik web sitesi Metacritic'te toplam 88 puan alarak "evrensel beğeni" aldı. Film, 1975 sonbaharında Rolling Thunder Revue sırasında çekilen belgesel görüntüleri hayali karakterler ve icat edilmiş hikayelerle kasıtlı olarak karıştırması nedeniyle tartışmalara yol açtı.

Filmin piyasaya sürülmesiyle aynı zamana denk gelen, 14 CD'lik bir kutu seti olan The Rolling Thunder Revue: The 1975 Live Recordings, Columbia Records tarafından piyasaya sürüldü. Set, turdan beş tam Dylan performansı ve Dylan'ın tur provalarından yakın zamanda keşfedilen kasetlerden oluşuyor. Kutu seti, kritik web sitesi Metacritic'te toplam 89 puan aldı ve "evrensel beğeni" aldı.

Dylan'ın Bootleg Serisinin bir sonraki bölümü, Bob Dylan (Johnny Cash'in yer aldığı) – Travelin' Thru, 1967 – 1969: The Bootleg Series Vol. 15, 1 Kasım'da piyasaya sürüldü 3 CD seti Dylan'ın John Wesley Harding ve Nashville Skyline albümlerinden parçalar ve Dylan'ın 1969'da Nashville'de Johnny Cash ile ve 1970'de Earl Scruggs ile kaydettiği şarkılardan oluşuyor. Kritik web sitesi Metacritic'te "evrensel beğeni"yi gösteren 88 puan.

2020'ler

Kaba ve Kaba Yollar

26 Mart 2020'de Dylan, YouTube kanalında Başkan Kennedy'nin suikastı etrafında dönen on yedi dakikalık bir " Murder Most Faul " parçası yayınladı . Dylan bir açıklama yaptı: "Bu, ilginç bulabileceğiniz bir süre önce kaydettiğimiz yayınlanmamış bir şarkı. Güvende kalın, dikkatli olun ve Tanrı sizinle olsun". Billboard, 8 Nisan'da "Murder Most Faul"un Billboard Rock Dijital Şarkı Satış Tablosunun zirvesinde olduğunu bildirdi. Bu, Dylan'ın kendi adıyla bir pop listelerinde ilk kez bir numaraya yükselen şarkıydı. Üç hafta sonra, 17 Nisan 2020'de Dylan, " I Contain Multitudes " adlı yeni bir şarkı daha yayınladı. Başlık, Walt Whitman'ın " Kendimin Şarkısı " şiirinin 51. Bölümünden bir alıntıdır . 7 Mayıs'ta Dylan, "Murder Most Faul", "I Contain Multitudes" ve "False Prophet"in yakında çıkacak bir çift albümde yer alacağı haberiyle birlikte üçüncü bir single olan " False Prophet "i yayınladı.

Dylan'ın 39. stüdyo albümü ve 2012'den beri ilk orijinal albümü olan Rough and Rowdy Ways, 19 Haziran'da olumlu eleştiriler aldı. Alexis Petridis The Guardian'da şöyle yazdı: "Bütün kasvetliliğine rağmen, Rough and Rowdy Ways, Bob Dylan'ın son yıllardaki en tutarlı parlak şarkı seti olabilir. Dylanology'de doktora, eşsiz kalitesini ve gücünü takdir etmek için". Rolling Stone eleştirmeni Rob Sheffield şöyle yazdı: "Dünya onu bir kurum olarak kutlamaya, onu sıkıştırmaya, Nobel Ödülü kanonuna atmaya, geçmişini mumyalamaya çalışırken, bu serseri her zaman bir sonraki kaçışını yapmaya devam ediyor. Rough and Rowdy'de Ways, Dylan daha önce kimsenin ulaşamadığı araziyi keşfediyor - yine de geleceğe doğru ilerlemeye devam ediyor". Kritik toplayıcı Metacritic, albüme "evrensel beğeni" göstererek 95 puan verdi. Yayınlandığı ilk hafta Rough and Rowdy Ways, Birleşik Krallık albüm listesinde bir numaraya ulaştı ve Dylan'ı "yeni, orijinal materyallerde 1 numaraya ulaşan en yaşlı sanatçı" yaptı.

Aralık 2020'de Dylan'ın tüm şarkı kataloğunu Universal Music Publishing Group'a sattığı açıklandı . Dylan'ın anlaşması, hem bir şarkı yazarı olarak elde ettiği gelir hem de her bir şarkının telif hakkının kontrolü dahil, kataloğundaki tüm şarkılar için haklarının yüzde 100'ünü içeriyor. Fransız medya holdingi Vivendi'nin bir bölümü olan Universal, Dylan'a yaptığı ödeme karşılığında şarkılardan gelecekteki tüm geliri toplayacak. New York Times, Universal'ın 600'den fazla şarkının telif hakkını satın aldığını ve fiyatın "300 milyon dolardan fazla olduğu tahmin ediliyor", ancak diğer raporlar rakamın 400 milyon dolara yakın olduğunu öne sürdü.

26 Şubat 2021'de Columbia Records, Dylan'ın 1 Mayıs 1970'te George Harrison ile kaydettiği oturumun tamamını içeren Self Portrait ve New Morning oturumlarından üç CD'lik bir kayıt seti olan 1970'i yayınladı.

Dylan'ın Mayıs 2021'deki 80. doğum günü, TU Bob Dylan Çalışmaları Enstitüsü tarafından düzenlenen [email protected] adlı sanal bir konferansla anıldı . Program, dünyanın dört bir yanından internet bağlantıları aracılığıyla katkıda bulunan elliden fazla akademisyen, gazeteci ve müzisyen tarafından üç güne yayılan on yedi oturumdan oluşuyordu. Gazeteciler ve eleştirmenler Dylan'ın 60 yıllık kariyerindeki başarılarının ölçeğini değerlendirirken Dylan'ın birkaç yeni biyografisi ve çalışması yayınlandı.

18 Temmuz 2021'de canlı yayın platformu Veeps, Dylan'ın 50 dakikalık bir performansı olan Shadow Kingdom: The Early Songs of Bob Dylan'ı sundu . Kara film görünümüyle siyah beyaz çekilen Dylan, seyircili bir kulüp ortamında 13 şarkı seslendirdi. Performans olumlu bir şekilde gözden geçirildi ve bir eleştirmen, arka grubun müzikal Girl from the North Country'nin tarzına benzediğini öne sürdü .

Dylan, 17 Eylül'de Springtime In New York: The Bootleg Series Vol. 16 (1980–1985), 2 LP, 2 CD ve 5 CD formatında yayınlandı. Sette Shot of Love, Infidels ve Empire Burlesque albümlerinden provalar, canlı kayıtlar, çıkışlar ve alternatif çekimler yer aldı . The Daily Telegraph'ta Neil McCormick, "Bu kaçak oturumlar bize Dylan'ın en kötü döneminin çoğu sanatçının mor lekelerinden daha ilginç olduğunu hatırlatıyor" yorumunu yaptı. New York'taki Springtime, kritik web sitesi Metactitic'te "evrensel beğeni"yi gösteren toplam 85 puan aldı.

7 Temmuz 2022'de, Christie's, Londra, Dylan'ın “ Blowin' in the Wind ” adlı şarkısının yeni (2021) kaydını açık artırmaya çıkardı. Kayıt, yapımcı T Bone Burnett'in "analog sesin ünlü olduğu sonik mükemmelliği ve derinliği aştığını ve aynı zamanda dijital kayıt." Kayıt 1.769 milyon dolar aldı. Satıştan sonra Burnett şu yorumu yaptı: “Bob Dylan'ın 'Blowin' in the Wind'in yeni versiyonuyla… girdik ve güzel sanatlar pazarında bir müzik alanı geliştirmeye yardımcı olmayı hedefliyoruz”.

Bitmeyen Tur

Bob Dylan, Finsbury Park, Londra, 18 Haziran 2011'de performans sergiliyor
Dylan, Finsbury Park'ta performans sergiliyor, Londra, 18 Haziran 2011

Hiç Bitmeyen Tur 7 Haziran 1988'de başladı. Dylan, 1960'larda başlayan çoğu sanatçıdan daha ağır bir program olan, o zamandan beri yılda yaklaşık 100 randevu oynadı. Nisan 2019'a kadar, Dylan ve grubu, uzun süredir basçı Tony Garnier ve çok enstrümantalist Donnie Herron tarafından demirlenen 3.000'den fazla gösteri oynadı . Kasım 2021'de davulcu Charley Drayton gruba katıldı.

Eylül 2021'de Dylan'ın tur şirketi " Rough and Rowdy Ways World Wide Tour, 2021-2024 " olarak faturalandırılan bir dizi tur duyurdu. Dylan'ın web sitesi, Temmuz 2022'de 25 Eylül'de Norveç'in Oslo kentinde başlayan ve 31 Ekim'de İskoçya'nın Glasgow kentinde sona eren bir Avrupa turu duyurdu.

Dinleyicilerinden bazılarını dehşete düşürecek şekilde, Dylan'ın performansları, aranjmanlarını sık sık değiştirdiği ve vokal yaklaşımını değiştirdiği için tahmin edilemez. Gösteriler hakkında kritik görüşler bölünmüş durumda. Richard Williams ve Andy Gill gibi eleştirmenler, Dylan'ın zengin malzeme mirasını sunmanın başarılı bir yolunu bulduğunu savundu. Diğerleri onun canlı performanslarını "şimdiye kadar yazılmış en iyi şarkı sözlerini etkili bir şekilde tanınmayacak şekilde değiştirdiği" ve seyirciye "sahnede ne yaptığını anlamak zor" olacak kadar az verdiği için eleştirdi.

Görsel sanat

Dylan'ın görsel sanatı ilk kez halk tarafından 1968'de The Band 's Music from Big Pink albümünün kapağına katkıda bulunduğu bir resim aracılığıyla görüldü. Dylan'ın kendi 1970 albümünün kapağında Dylan'ın bir insan yüzü tablosu yer alıyor. Dylan'ın sanat eserlerinin daha fazlası, Yazıları ve Çizimler adlı kitabının 1973'te yayınlanmasıyla ortaya çıktı . Dylan'ın 1974 tarihli Planet Waves albümünün kapağında yine onun resimlerinden biri yer aldı. 1994'te Random House, Dylan'ın çizimlerinden oluşan bir kitap olan Drawn Blank'ı yayınladı . 2007'de, Dylan'ın resimlerinin ilk halka açık sergisi olan The Drawn Blank Series, Almanya'nın Chemnitz kentindeki Kunstsammlungen'de açıldı ; orijinal çizimlerden yapılmış 200'den fazla suluboya ve guaş sergilendi. Sergi, seriden 170 reprodüksiyon içeren Bob Dylan: The Drawn Blank Series'in yayınlanmasıyla aynı zamana denk geldi . Eylül 2010'dan Nisan 2011'e kadar , Danimarka Ulusal Galerisi, Dylan'ın The Brazil Series adlı 40 büyük ölçekli akrilik tablosunu sergiledi .

Temmuz 2011'de, önde gelen bir çağdaş sanat galerisi olan Gagosian Gallery, Dylan'ın resimlerini temsil ettiğini duyurdu. Dylan'ın sanatının bir sergisi olan The Asia Series, 20 Eylül'de Gagosian Madison Avenue Gallery'de açıldı ve Dylan'ın Çin ve Uzak Doğu'daki manzara resimlerini sergiledi. New York Times, "bazı hayranlar ve Dylanologlar, bu resimlerin bazılarının şarkıcının kendi deneyimlerine ve gözlemlerine mi yoksa yaygın olarak bulunan ve Bay Dylan tarafından çekilmeyen fotoğraflara mı dayandığı konusunda sorular yönelttiklerini" bildirdi. Times, Dylan'ın resimleri ile Japonya ve Çin'in tarihi fotoğrafları ile Dmitri Kessel ve Henri Cartier-Bresson tarafından çekilen fotoğraflar arasındaki yakın benzerliklere dikkat çekti . Sanat eleştirmeni Blake Gopnik, Dylan'ın sanatsal pratiğini savundu ve şunları savundu: "Fotoğrafın doğuşundan beri, ressamlar eserlerinin temeli olarak onu kullandılar: Edgar Degas ve Édouard Vuillard ve diğer favori sanatçılar - hatta Edvard Munch - hepsi fotoğraf çekti veya kullandı . sanatlarının kaynağı olarak, bazen onları neredeyse hiç değiştirmeden". Magnum fotoğraf ajansı, Dylan'ın bu fotoğrafların çoğaltma haklarını lisansladığını doğruladı.

Dylan'ın Gagosian Gallery'deki ikinci sergisi Revizyonist Sanat, Kasım 2012'de açıldı. Gösteri, Playboy ve Babytalk dahil olmak üzere popüler dergileri dönüştüren ve hicveden otuz resimden oluşuyordu . Şubat 2013'te Dylan, Milano'daki Palazzo Reale'de New Orleans Serisi resimlerini sergiledi. Ağustos 2013'te, İngiltere'nin Londra'daki Ulusal Portre Galerisi, Dylan'ın on iki pastel portre içeren ilk büyük Birleşik Krallık sergisi Face Value'ya ev sahipliği yaptı.

Kasım 2013'te Londra'daki Halcyon Galerisi, Dylan'ın yaptığı yedi ferforje kapıyı sergilediği Mood Swings sergisini düzenledi. Galeriden yapılan açıklamada Dylan, "Çocukluğumdan beri tüm hayatım boyunca demirin içindeydim. Her gün nefes alıp koklayabileceğiniz demir cevheri ülkesinde doğup büyüdüm. Gates Negatif alandan dolayı bana hitap ediyorlar. Kapatılabilirler ama aynı zamanda mevsimlerin ve esintilerin girmesine ve akmasına izin veriyorlar. Sizi dışarı ya da içeri kapatabilirler. Ve bazı yönlerden hiçbir fark yok" .

Kasım 2016'da Halcyon Galerisi'nde Dylan'ın çizimleri, suluboyaları ve akrilik çalışmalarından oluşan bir koleksiyon yer aldı. The Beaten Path adlı sergi, Dylan'ın ABD'deki seyahatlerinden esinlenerek Amerikan manzaralarını ve kentsel manzaraları betimledi. Gösteri Vanity Fair ve Asia Times Online tarafından incelendi . Ekim 2018'de Halcyon Galerisi, Dylan'ın çizimlerinden oluşan bir sergi düzenledi, Mondo Scripto . Eserler, Dylan'ın şarkılarının elle yazılmış sözlerinden oluşuyordu ve her şarkı bir çizimle resmedildi.

Çeşitli ortamlarda 250'den fazla eserden oluşan Dylan'ın bugüne kadarki en büyük görsel sanatı retrospektifi olan Retrospectrum, 2019'da Şanghay'daki Modern Sanat Müzesi'nde görücüye çıktı. Film görüntülerinden alınan "Derin Odak" adlı bir dizi resim, 30 Kasım 2021'de Miami'deki Frost Art Museum'da açıldı.

Dylan, 1994'ten beri sekiz resim ve çizim kitabı yayınladı .

Diskografi

bibliyografya

Dylan, düzyazı şiirden oluşan bir eser olan Tarantula'yı yayımladı ; Chronicles: Volume One, anılarının ilk bölümü; şarkılarının sözlerinin birkaç kitabı ve sanatının sekiz kitabı. Ayrıca çok sayıda biyografi ve eleştirel çalışmaya konu olmuştur.

Kişisel hayat

romantik ilişkiler

Suze Rotolo

Dylan'ın ilk ciddi ilişkisi, ABD Komünist Partisi radikallerinin kızı olan sanatçı Suze Rotolo ile oldu. Dylan'a göre, "Gördüğüm en erotik şeydi... Hava birden muz yapraklarıyla doldu. Konuşmaya başladık ve başım dönmeye başladı". Rotolo, The Freewheelin' Bob Dylan albümünün kapağında Dylan ile kol kola fotoğraflandı . Eleştirmenler, Rotolo'yu Dylan'ın " Don't Think Twice It's All Right " da dahil olmak üzere bazı erken dönem aşk şarkılarıyla ilişkilendirdi. İlişki 1964'te sona erdi. 2008'de Rotolo, Greenwich Village'daki hayatı ve 1960'larda Dylan ile olan ilişkisi hakkında bir anı kitabı yayınladı, A Freewheelin' Time .

Joan Baez

Joan Baez, Nisan 1961'de Dylan'la ilk tanıştığında, ilk albümünü çıkarmıştı ve "Halkın Kraliçesi" olarak alkışlandı. Dylan'ın " With God on Our Side " şarkısını söylediğini duyan Baez daha sonra "Bu küçük kurbağadan bu kadar güçlü bir şey çıkabileceğini hiç düşünmemiştim" dedi. Temmuz 1963'te Baez, Dylan'ı Newport Halk Festivali'nde sahneye davet etti ve önümüzdeki iki yıl boyunca benzer düetlere sahne oldu. Dylan'ın 1965 İngiltere turu sırasında, DA Pennebaker'ın Dont Look Back adlı belgesel filminde yakalandığı gibi, romantik ilişkileri sönmeye başlamıştı . Baez daha sonra Dylan ile 1975-76'da Rolling Thunder Revue'da sanatçı olarak turneye çıktı. Baez ayrıca Dylan'ın yönettiği ve Rolling Thunder Revue sırasında çekilen Renaldo ve Clara (1978) filminde "Beyazlı Kadın" olarak rol aldı . Dylan ve Baez 1984'te Carlos Santana ile birlikte tekrar turneye çıktılar .

Baez, Martin Scorsese'nin No Direction Home (2005) adlı belgesel filminde Dylan ile ilişkisini hatırladı . Baez, Dylan hakkında iki otobiyografide yazdı: Hayranlıkla Daybreak'te (1968) ve daha az hayranlıkla And A Voice to Sing With (1987). Baez, Dylan'ın "akut bir portresi" olarak tanımlanan " Diamonds & Rust " adlı şarkısında Dylan ile olan ilişkisini canlandırdı .

Sara Lownds

Dylan, 22 Kasım 1965'te Drew Associates'te model ve sekreter olarak çalışan Sara Lownds ile evlendi. İlk çocukları Jesse Byron Dylan, 6 Ocak 1966'da doğdu ve üç çocuğu daha oldu: Anna Lea ( 11 Temmuz 1967 doğumlu), Samuel Isaac Abram (30 Temmuz 1968 doğumlu) ve Jakob Luke (9 Aralık 1969 doğumlu). Dylan ayrıca Sara'nın önceki evliliğinden olan Maria Lownds'u (daha sonra Dylan, 21 Ekim 1961 doğumlu) evlat edindi. Sara Dylan, Dylan'ın Renaldo ve Clara (1978) filminde Clara rolünü oynadı . Bob ve Sara Dylan, 29 Haziran 1977'de boşandı.

Jakob, 1990'larda Wallflowers grubunun baş şarkıcısı olarak tanındı . Jesse bir film yönetmeni ve iş yöneticisidir.

Carolyn Dennis

Dylan ve yedek şarkıcısı Carolyn Dennis (genellikle Carol Dennis olarak bilinir) 31 Ocak 1986 doğumlu Desiree Gabrielle Dennis-Dylan adında bir kızı var. Çift 4 Haziran 1986'da evlendi ve Ekim 1992'de boşandı. Evlilikleri ve çocuk, 2001 yılında Howard Sounes'in Down the Highway: The Life of Bob Dylan'ın biyografisi yayınlanana kadar yakından korunan bir sır olarak kaldı .

Ev

Turne yapmadığı zamanlarda Dylan'ın esas olarak Malibu, California sahilindeki bir burun olan Point Dume'da yaşadığına inanılıyor, ancak aynı zamanda dünya çapında mülk sahibi.

Dini inançlar

Minnesota, Hibbing'de büyüyen Dylan ve ailesi, bölgenin küçük, birbirine sıkı sıkıya bağlı Yahudi topluluğunun bir parçasıydı ve Mayıs 1954'te Dylan'ın Bar Mitzvah'ı vardı . Dylan, 1971'de 30. doğum gününde İsrail'i ziyaret etti ve ayrıca New York merkezli Yahudi Savunma Birliği'nin kurucusu Haham Meir Kahane ile tanıştı .

1970'lerin sonlarında Dylan, Hıristiyanlığa dönüştü. Kasım 1978'de arkadaşı Mary Alice Artes'in rehberliğinde Dylan, Vineyard Müritlik Okulu ile temasa geçti . Bağ Papazı Kenn Gulliksen şöyle hatırlıyor: "Larry Myers ve Paul Emond, Bob'un evine gittiler ve ona hizmet ettiler. O, 'Evet, aslında Mesih'i hayatında istiyordu' diyerek yanıt verdi. O gün dua etti ve Rab'bi kabul etti. ". Ocak-Mart 1979 arasında Dylan, Reseda, California'daki Vineyard İncil çalışma derslerine katıldı .

1984 yılına gelindiğinde, Dylan kendini " yeniden doğmuş " etiketinden uzaklaştırıyordu. Rolling Stone'dan Kurt Loder'e şunları söyledi : "Asla yeniden doğdum demedim. Bu sadece bir medya terimi. Agnostik olduğumu düşünmüyorum. Her zaman üstün bir güç olduğunu düşünmüşümdür, bu gerçek dünya değil ve gelecek bir dünya var." 1997'de Newsweek'ten David Gates'e şunları söyledi :

İşte benimle olan şey ve dini şey. Bu apaçık gerçek: Müzikte dindarlığı ve felsefeyi buluyorum. Başka hiçbir yerde bulamıyorum. "Huzurlu Bir Dağda Dinlenmeme İzin Ver" veya " Işığı Gördüm " gibi şarkılar - bu benim dinim. Hahamlara, vaizlere, evangelistlere, bunların hepsine bağlı değilim. Bu tür varlıkların herhangi birinden öğrendiğimden daha fazlasını şarkılardan öğrendim. Şarkılar benim sözlüğüm. Şarkılara inanıyorum.

Dylan, Chabad Lubavitch hareketini destekledi ve oğullarının Bar Mitzvah'ları ve bir Chabad Lubavitch yeşivası olan Hadar Hatorah'a katılmak da dahil olmak üzere Yahudi dini etkinliklerine özel olarak katıldı . Eylül 1989 ve Eylül 1991'de Chabad teletonunda göründü .

Dylan, zaman zaman geleneksel dini şarkıları kapsayan konserde gospel albümlerinden şarkılar çalmaya devam etti. Ayrıca, 60 Minutes ile 2004 yılında yaptığı bir röportajda, Ed Bradley'e "yalan söyleme konusunda iki kez düşünmeniz gereken tek kişinin ya kendiniz ya da Tanrı'nız olduğunu" söylediğinde olduğu gibi, dini inancına geçici göndermeler yaptı . Sürekli tur programını, uzun zaman önce "başkomutan - bu dünyada ve göremediğimiz dünyada" yaptığı bir pazarlığın parçası olarak açıkladı.

övgü

Başkan Obama, Dylan'a Mayıs 2012'de Özgürlük Madalyası sunar
Sara Danius, 2016 Nobel Edebiyat Ödülü'nü açıkladı.

Dylan, kariyeri boyunca 2016 Nobel Edebiyat Ödülü, on Grammy Ödülü, bir Akademi Ödülü ve bir Altın Küre Ödülü de dahil olmak üzere birçok ödül kazandı . Rock and Roll Onur Listesi, Nashville Şarkı Yazarları Onur Listesi ve Songwriters Onur Listesi'ne girmiştir . Mayıs 2000'de Dylan, İsveç Kralı Carl XVI'dan Kutup Müzik Ödülü'nü aldı .

Haziran 2007'de Dylan, Sanat kategorisinde Asturias Prensi Ödülü'nü aldı. Dylan, Mayıs 2012'de Başkanlık Özgürlük Madalyası'nı aldı. Dylan, Şubat 2015'te, topluma hayırsever ve sanatsal katkılarından dolayı Ulusal Kayıt Sanatları ve Bilimleri Akademisi tarafından MusiCares Yılın Kişisi ödülünü kabul etti. Kasım 2013'te Dylan, Fransız eğitim bakanı Aurélie Filippetti'den Légion d'Honneur ödülü aldı .

Nobel Edebiyat Ödülü

Nobel Ödülü komitesi 13 Ekim 2016'da Dylan'a Nobel Edebiyat Ödülü'nü "büyük Amerikan şarkı geleneği içinde yeni şiirsel ifadeler yarattığı için" vereceğini duyurdu. Ödül tartışmasız değildi ve The New York Times şunları bildirdi: "75 yaşındaki Bay Dylan, ödülü kazanan ilk müzisyen ve Perşembe günkü seçimi, 1901'e uzanan bir tarihte belki de en radikal seçimdir." Dylan ödülü aldıktan sonra günlerce sessiz kaldı ve ardından gazeteci Edna Gundersen'e ödülü almanın "harika, inanılmaz. Kim böyle bir şey hayal eder?" Dylan'ın Nobel Konuşması, 5 Haziran 2017'de Nobel Ödülü web sitesinde yayınlandı.

Miras

Dylan, müzikal ve kültürel olarak 20. yüzyılın en etkili isimlerinden biri olarak tanımlanıyor. "Usta şair, kostik sosyal eleştirmen ve karşı kültür kuşağının cesur, yol gösterici ruhu" olarak anıldığı Zaman 100: Yüzyılın En Önemli Kişileri'ne dahil edildi . 2008 yılında, Pulitzer Ödülü jürisi ona "olağanüstü şiirsel gücün lirik besteleriyle damgasını vuran popüler müzik ve Amerikan kültürü üzerindeki derin etkisi" için özel bir alıntı yaptı. Başkan Barack Obama, 2012'de Dylan hakkında şunları söyledi: "Amerikan müziği tarihinde daha büyük bir dev yok." 20 yıl boyunca akademisyenler, Dylan'a Nobel Edebiyat Ödülü'nü vermek için İsveç Akademisi'nde lobi yaptı. 2016'da ödülü alarak Dylan'ı Edebiyat Ödülü'nü alan ilk müzisyen yaptı. Nobel Komitesi üyesi Horace Engdahl, Dylan'ın edebiyat tarihindeki yerini şöyle anlatıyor:

Yunan ozanlarının yanında, Ovidius'un yanında, Romantik vizyonerlerin yanında, blues krallarının ve kraliçelerinin yanında, parlak standartların unutulmuş ustalarının yanında bir yere layık bir şarkıcı .

Rolling Stone, Dylan'ı 2015 Tüm Zamanların En İyi 100 Şarkı Yazarı listesinde bir numaraya yerleştirdi ve 2011 listesinde "Like A Rolling Stone"u "Tüm Zamanların En İyi Şarkısı" olarak listeledi. 2008'de Dylan'ın dünya çapında yaklaşık 120 milyon albüm sattığı tahmin ediliyordu.

Başlangıçta yazı stilini Woody Guthrie'nin şarkılarına, Robert Johnson'ın blues'una ve Hank Williams şarkılarının "mimari formları" olarak adlandırdığı şeye göre modelleyen Dylan, 1960'ların başlarındaki halk müziğine giderek daha sofistike lirik teknikler ekledi ve onu besledi. klasik edebiyat ve şiirin entelektüelliği ile". Paul Simon, Dylan'ın erken dönem bestelerinin neredeyse halk türünü ele geçirdiğini öne sürdü:

"[Dylan'ın] ilk şarkıları çok zengindi ... güçlü melodilerle. 'Blowin' in the Wind' gerçekten güçlü bir melodiye sahip. Halk arka planını o kadar genişletti ki bir süre dahil etti. bir süre".

Dylan, akustik folk ve blues müziğinden rock desteğine geçtiğinde, karışım daha karmaşık hale geldi. Birçok eleştirmen için en büyük başarısı, 1960'ların ortalarında çıkardığı albüm üçlemesinin örneklediği kültürel sentezdi: Bringing It All Back Home, Highway 61 Revisited ve Blonde on Blonde . Mike Marqusee'nin sözleriyle :

1964'ün sonları ile 1966'nın ortaları arasında Dylan, benzersiz kalan bir çalışma grubu yarattı. Halk, blues, country, R&B, rock'n'roll, gospel, İngiliz beat, sembolist, modernist ve Beat şiiri, sürrealizm ve Dada, reklam jargonu ve sosyal yorum, Fellini ve Mad dergisinden yararlanarak, tutarlı ve özgün bir sanatsal biçim oluşturdu. ses ve vizyon. Bu albümlerin güzelliği, şok etme ve teselli etme gücünü elinde tutuyor.

Dylan'ın sözleri, Stanford Üniversitesi'nin Amerika Birleşik Devletleri'nde Bob Dylan üzerine düzenlenen ilk uluslararası akademik konferansa sponsor olduğu 1998 gibi erken bir tarihte akademisyenler ve şairlerden ayrıntılı incelemeler almaya başladı. 2004 yılında Harvard Üniversitesi'nde Klasikler profesörü olan Richard F. Thomas, "sanatçıyı sadece son yarım yüzyılın popüler kültürünün değil, klasik şairlerin geleneğinin bağlamına yerleştirmeyi" amaçlayan "Dylan" başlıklı birinci sınıf bir seminer düzenledi. Virgil ve Homer gibi ".

Edebiyat eleştirmeni Christopher Ricks, Dylan'ın çalışmalarının 500 sayfalık bir analizi olan Dylan 's Visions of Sin'i yayınladı ve şunları söyledi:

Dylan'ın dil konusunda bir dahi olduğunu düşünmeseydim, Milton ve Keats, Tennyson ve TS Eliot hakkındaki kitaplarımın yanında durmak için Dylan hakkında bir kitap yazmazdım.

Eski İngiliz şair ödüllü Andrew Motion, sözlerinin okullarda okutulmasını önerdi. Dylan'ın şarkı yazarlığının onun olağanüstü yaratıcı başarısı olduğu konusundaki eleştirel fikir birliği, Encyclopædia Britannica tarafından dile getirildi ve burada girişinde şu ifadeler yer aldı: "Kendi neslinin Shakespeare'i olarak selamlanan Dylan ... lirik yazımı için standardı belirledi."

Dylan'ın sesi de kritik ilgi gördü. Robert Shelton erken vokal tarzını "Guthrie'nin Dave Van Ronk'unki gibi çakıllara kazınmış eski performanslarını çağrıştıran paslı bir ses" olarak tanımladı. David Bowie, " Song for Bob Dylan " adlı haraçında, Dylan'ın şarkı söylemesini "kum ve tutkal gibi bir ses" olarak nitelendirdi. Rock'n'roll destek gruplarıyla çalışmaya başladıkça sesi gelişmeye devam etti; eleştirmen Michael Gray, Dylan'ın "Like a Rolling Stone"daki vokal çalışmasının sesini "hem genç hem de alaycı bir şekilde alaycı" olarak nitelendirdi. Dylan'ın sesi 1980'lerde yaşlandıkça, bazı eleştirmenler için daha anlamlı hale geldi. Christophe Lebold, Oral Tradition dergisinde şunları yazıyor :

"Dylan'ın daha yeni kırık sesi, şarkıların sonik yüzeyinde bir dünya görüşü sunmasını sağlıyor - bu ses bizi kırık, düşmüş bir dünyanın manzarasında taşıyor. 'Everything is Broken'da kırık bir dünyanın anatomisi. Oh Mercy albümü ), bozulan her şeyle ilgili tematik kaygının nasıl somut bir sonik gerçekliğe dayandığının bir örneğidir".

Dylan, birçok müzik türü üzerinde seminal bir etki olarak kabul edilir. Edna Gundersen'in USA Today'de belirttiği gibi : "Dylan'ın müzikal DNA'sı, 1962'den beri popun neredeyse her basit bükümünü bilgilendirdi". Punk müzisyeni Joe Strummer, Dylan'ı "şarkı sözü, melodi, ciddiyet, maneviyat ve rock müziğinin derinliği için bir şablon oluşturduğu" için övdü. Dylan'ın önemini kabul eden diğer önemli müzisyenler arasında Johnny Cash, Jerry Garcia, John Lennon, Paul McCartney, Pete Townshend, Neil Young, Bruce Springsteen, David Bowie, Bryan Ferry, Nick Cave, Patti Smith, Syd Barrett, Joni Mitchell, Tom Waits ve Leonard Cohen'in fotoğrafı . Dylan, hem Byrds hem de Band'in ilk başarısına önemli ölçüde katkıda bulundu: Byrds, " Mr. Tambourine Man " versiyonu ve sonraki albümü ile listelerde başarı elde etti . 1967'de onunla kasetler ve ilk albümlerinde daha önce yayınlanmamış üç Dylan şarkısı yer aldı .

Bazı eleştirmenler, Dylan'ın popüler müzikte vizyoner bir figür olarak görülmesine karşı çıktılar. Awopbopaloobop Alopbamboom adlı kitabında Nik Cohn itiraz etti: "Dylan'ın kahin, genç mesih olarak vizyonunu, tapılan diğer her şey gibi alamam. kendini kandırma". Avustralyalı eleştirmen Jack Marx, Dylan'a rock yıldızının kişiliğini değiştirme konusunda kredi verdi: "İtiraz edilemez olan şey, Dylan'ın, Mick Jagger'dan Eminem'e kadar herkesin kendilerini eğitmesiyle, rock'ta baskın stil olan kibirli, sahte beyin duruşunu icat etmesidir. Dylan el kitabından".

Diğer müzisyenler de farklı görüşler sundular. Joni Mitchell, 2010'da Los Angeles Times'a verdiği bir röportajda Dylan'ı "intihalci" ve sesini "sahte" olarak nitelendirdi . Mitchell'in yorumları, Dylan'ın diğer insanların materyallerini kullanması üzerine tartışmalara yol açtı, onu hem destekledi hem de eleştirdi. 2012'de Rolling Stone'da Mikal Gilmore ile konuşan Dylan, Modern Times albümünde Henry Timrod'un dizesini kullanması da dahil olmak üzere intihal iddialarına bunun "geleneğin bir parçası" olduğunu söyleyerek yanıt verdi.

Dylan'ın 1960'lardaki çalışmaları popüler müziğe entelektüel hırs getiriyor olarak görülüyorsa, 21. yüzyıldaki eleştirmenler onu başlangıçta içinden çıktığı halk kültürünü büyük ölçüde genişleten bir figür olarak tanımladılar. Todd Haynes'in Dylan biyografisi I'm Not There'in yayınlanmasının ardından J. Hoberman, 2007 Village Voice incelemesinde şunları yazdı :

Elvis hiç doğmamış olabilir ama kesinlikle bir başkası dünyaya rock 'n' roll'u getirirdi. Bob Dylan için böyle bir mantık hesabı yok. Tarihin hiçbir demir kuralı, Hibbing, Minnesota'dan bir Elvis'in dünyanın ilk ve en büyük rock 'n' roll beatnik bard'ı olmak için Greenwich Village halk canlandırmasından sapmasını ve ardından - hesaplanamaz bir ün ve hayranlık elde etmesini talep etmedi - kendi yarattığı bir halk geleneğinde yok olur.

Arşivler ve onur

Minneapolis'teki Dylan duvar resmi, Eduardo Kobra tarafından

Dylan'ın defterler, şarkı taslakları, iş sözleşmeleri, kayıtlar ve film çekimlerinden oluşan arşivi, 2016 yılında Woody Guthrie'nin kağıtlarını da satın alan George Kaiser Aile Vakfı tarafından satın alındı . Arşivi barındırmak için, Oklahoma, Tulsa'daki Bob Dylan Merkezi 10 Mayıs 2022'de açıldı.

2005 yılında, Dylan'ın 6 ila 18 yaşları arasında yaşadığı Hibbing, Minnesota'daki 7th Avenue East, Bob Dylan Drive fahri adını aldı. 2006 yılında, Dylan'ın doğduğu Duluth, Minnesota'da kültürel bir yol olan Bob Dylan Way açıldı. 1,8 millik yol, "turistler için şehir merkezinin kültürel ve tarihi açıdan önemli bölgelerini" birbirine bağlar.

2015 yılında, Minneapolis şehir merkezinde Brezilyalı sokak sanatçısı Eduardo Kobra'nın 160 metrelik Dylan duvar resmi açıldı.

Notlar

Referanslar

alıntılar

Kaynaklar

Dış bağlantılar

Bu makaleyi dinleyin ( 11 dakika )
Sözlü Wikipedia simgesi
Bu ses dosyası, bu makalenin 6 Kasım 2008 tarihli bir revizyonundan oluşturulmuştur ve sonraki düzenlemeleri yansıtmamaktadır. ( 2008-11-06 )